Brighter

《Brighter》中Don’t Look Back发生了一些细微的变化，在《Six Feet Under The Ground》里甚至出现了唱词，在之前的《Drunk In Your Arms》里这绝对是前所未有，这微弱的声音像是地底的嘟囔，透过地表，是Don’t Look Back寻找的新语言。稍后的《Remove All Trace》将我们再次领入到熟悉的套路中，然而喷薄而发的高潮始终像被一层无形的盖罩着，使之听起来有些混浊，这刻意的安排不知是何解，孕育着未知的压抑。 

　　忧伤是《Brighter》新出现的色彩，它是无声潜入的入侵者，藏在自怜自哀的吉他拨弄背后，它常常沉默不语，慢慢覆盖了影子。 《Nothing Just Happens》更为细腻，用柔软而富有变化的旋律引出充满质疑的人声，控诉迅速膨胀起来，愤怒却无奈，最终化成疯狂的火龙，我们和它一起燃烧尽了。接下来的《Farewell To The Bright Side》继续沿用暴力的嘶喊，这在其他的后摇滚乐队中是极其少见的，他们大多害怕破坏宁静的节奏，或担心扰乱了渐进的节奏。但是Don’t Look Back不这样认为，所运用的分裂性的嘶喊与乐器声完好地结合在一起，紧凑而不可分割，久违的压迫感潮水般地涌来。 

　　自上张专辑中出现的口琴后，Don’t Look Back再次用了一种新的声效，《All Day Long》里面的八音盒清爽的滴答声如此突出，如同黎明前的第一声鸟鸣，将朦胧的早晨揭开。它继承了一个黑色的梦，在哭泣的坟前悼念着恐慌。愤激的念白在《Dark Mobson》中一览无余，它像极了一个故事，至少是一段发人深思的对话，沉重的夜开始发黑，把疑问一口一口吞噬。 

　　《Kids Got Shadows In Their Eyes》是专辑另一首有唱词的歌曲，为数不多的唱词和杂乱的配乐一同出现，之后就被略显晦涩的器乐掩盖。再如《Ask The Dust》加入的电子元素，冰冷而富有质感，虽然它们很容易被忽视，但便于使人冷静下来，不至于让人总处在浪尖，也不至于瞬间跌落。 

　　《Brighter》唱片的封套是一个向后张望的孩子的脸，窗外或许是长长的动物，或许是不堪回首的记忆。阳光那透明的巨龙，如郊外一辆没有尽头的火车，我们没有看到它的头部。即使这样，我们还是尽力地张望着。Don’t Look Back暗藏着苦涩和巨大的不安，又有片刻的欢愉和安静，我们要怎样既享受矛又享受盾，又怎样不忘记过去呢？也许，这是永远无法做到的事。