依然范特西

想像依然无限大，感觉依然说不完，音乐依然范特西！所有你想听的丶想知道的丶熟悉的周杰伦，都在这10首横行时空的音乐圣品里，一一上演！

⊙1983年的小杰伦 在钢琴前弹出他的第一个音阶

2006年的Jay Chou 是华语音乐在全球最重要的名字

除了台湾 大陆 香港 新加坡 马来西亚 泰国 日本 印度尼西亚 韩国 菲律宾

还有纽约 旧金山 芝加哥 澳洲 意大利 伦敦 也听得到他的歌

亚洲之外有许多人因为要听懂他的音乐开始学中文

口头禅变成年轻人的常用语 创下许多音乐销售与得奖纪录

有人开始唱着中国风的R&B

有人以他的音乐引发的现象为题论述探讨

有人说 这是周杰伦的世代

即使发行了六张专辑 唱遍大江南北与欧美日本 拍广告拍电影

周杰伦 依然是周杰伦

那个唱『黑色幽默』的周杰伦 那个1983年开始弹钢琴的小杰伦

对于音乐永远保持最单纯的心情 对于创作永远天马行空

在钢琴的面前 他只专注他的手

在音乐的面前 他只挑战他自己

听周杰伦 有人生 有爱情 有奇想 有文化 有幽默

有音乐最迷人的感触共鸣

⊙周杰伦第七张全新作品 打造范特西音乐影城

☆想象依然无限大

紧张悬疑有如「达文西密码」的侦探片『夜的第七章』

中药提炼的小僵尸嘻哈风『本草纲目』

☆感觉依然说不完

特邀费玉清合唱述说烽火儿女情『千里之外』

杰伦口白式的励志小品『听妈妈的话』

☆音乐依然范特西

自导自演无厘头喜剧片『红模仿』

香气弥漫的浪漫爱情『迷迭香』

所有你想听的想知道的　熟悉的新鲜的周杰伦

都在这10首歌里一一上演

⊙横行时空　战胜幻象

★专辑拍摄 挑战视觉神经 创造Jay美学

专辑封面的拍摄主题要呈现「极毁灭」和「极繁华」的反差，这次的视觉从场景、到造型、美术都是以破坏、重组、加工的方式呈现出完全属于周杰伦的幻象美学。

他想呈现一个城市的毁灭与繁华，表达出「人无论身处在最低潮、最黑暗的处境，光明繁华的城市永远在前方等着你。」

「极繁华」的场景，看似纽约百老汇，有着闪烁的「Jay Chou」字样的霓虹灯，又像是布鲁克林的黑街，其实这次拍摄专辑照片，周杰伦哪个国家都没去，他在片场创造了属于自己脑海里幻象空间，所有拍照的场景都是他和美术指导沟通、绘图后，耗费10天，耗资200万在片场搭出来如真实街道尺寸的超级大场景，动员的人力物力与时间精神，果然让周杰伦横行时空、战胜幻象 ！

「极毁灭」的场景，则是搭了无尽头石头街，背景中残破的墙、断桥，硝烟四起，都是运用计算机特效制造出毁灭的效果；营造一种颓废与破坏的力量，骑着重型机车的周杰伦，彷佛从过去呼啸而来，强烈的车灯后面的影子，隐藏着庞大的力量，黑暗势力蠢蠢欲动，但是光的使者即将战胜一切！

★充满「冲突感」与「戏剧性」的时尚混搭风

之前好几张专辑都以「诗人」名义打理自己造型的周杰伦，这次希望更专注在音乐上，所以他找来广告拍摄时常常合作的造型师Paul，担任这张专辑的造型师，希望两人的互相激荡可以创造新的感觉。呼应专辑拍摄的幻象概念与这张专辑的范特西音乐创意，让造型和场景产生冲突感与戏剧性，例如封面里两个主要的造型，一个是「古典有型时尚装」的周杰伦，一个则是穿着「白T重型骑士装」的周杰伦；在繁华的场景中，穿着古董西装的时尚穿法，加入今年秋冬最流行的元素，更讲究细节的考虑，例如，西装的剪裁、白色小领结、黄皮带，连身上的项链、戒指、配件都很有来头，像是白色骑士装的手链其实原本是女生的项链，是法国新潮流设计师Bless的作品，他的作品是时尚界的最爱，每一样饰品都有编号的，白色半掌手套，令人惊奇连连。

专辑内页更有张绝对会令歌迷惊声尖叫的照片：周杰伦裸上身的酷样，绝对令人印象深刻！

⊙「千里之外」MV 重现30年代花样年华

耗资百万搭景 动员70位临演 呈现歌舞厅的繁华盛况

连续拍摄两天两夜 所有作业规格比照电影 前所未有的精致讲究

☆关于故事

首波主打「千里之外」，歌词述说一段可歌可泣的烽火儿女情，导演周杰伦延伸的歌词故事，拍摄成一部长达7分钟的音乐电影。电影剧情叙述在30年代，一位在歌厅跑龙套的临时演员，由杰伦饰演，偷偷爱慕着小歌女，小歌女被势利眼经纪人不断的压迫练唱，杰伦只能默默守候着她；小歌女终于粉墨灯场演唱的那晚，造成轰动，精湛的歌艺被外国人相中，要她离开歌厅寻求更好的发展，杰伦看出小歌女的犹豫，不断鼓励她追求美好的未来，最后小歌女随着外国人离开。三年后，歌女成为红星回到旧地，在歌厅的走廊与落魄的杰伦擦身而过，杰伦赶紧用大行李箱掩饰自己的局促不安，不敢与她相认，只能躲在墙角，独自神伤…。

☆关于电影制作

整支影片拍摄，为了呈现歌舞厅的繁华盛况，周导要求严格，搭景两天，连续拍摄两天两夜，所有作业规格比照电影，耗资百万搭景，动员70位临演，前所未有的精致讲究；每个场景，从歌厅后台休息室、舞台前台、后台、观众席、歌厅外墙，街景，都活脱像是30年代风情，讲究的不止如此，所有演员的造型，例如杰伦戴着帽子、吊带裤，小歌女穿的旗袍、演出时穿的古董蕾丝舞台装、还有放洋回国后穿的白荷叶衬衫搭红色小短裙的洋派时髦装扮，甚至是观众席上将近70位的临时演员，男男女女都有各式各样的装扮，都非常的考究，在时代风格中又加入现代的元素，创造出截然不同的崭新视觉，堪称音乐录像带史上最具艺术价值的影像作品。

☆极机密任务

这首歌曲邀请中国风翘楚费玉清合唱，当然也请他一同入镜，在舞台上演唱，宛如一个说书人，诉说着这段刻骨铭心的爱情故事；这个极机密的合作计划全程保密到家，连费玉清的化妆师都不知道通告内容，一直到达片场看见周杰伦，才恍然大悟，而小哥费玉清也很紧张，频频问周导要如何演出，周导说，他只想要捕捉小哥玉树临风的演出他的招牌动作，现场所有唱片公司的工作人员见到小哥更像是一群小歌迷，每个人轮流和他合照，大家都觉得费玉清真是个超级亲切的歌坛前辈！

MV中一段小歌女演唱的画面，插入一首杰伦新歌「迷迭香」，充满异国情调，非常符合影片当时的感觉，整个画面如电影场景浩大繁复，无论是说故事与演出以及整体美学的呈现，都可见周董的导演功力更上一层楼！

⊙「夜的第七章」MV 华人音乐史上创新侦探悬疑品种

斥资四百万庞大制作 远赴侦探的故乡--英国伦敦拍摄 蓝玫瑰凶案

周杰伦迈向电影导演之路暖身作

第二波主打「夜的第七章」MV，依然由周杰伦编剧、导演、主演，歌词由鬼才黄俊郎以华丽悬疑的笔调暗喻1983年名侦探福尔摩斯的故事，到了编剧周杰伦手上，成了一个悬疑的蓝玫瑰凶案，由周杰伦亲自饰演大侦探，南拳妈妈的宇豪饰演侦探的小助手，弹头则饰演嫌疑犯，周导说：「拍侦探的故事，当然要到英国拍才有味道！」，所以一句话，一组庞大的摄影人员，在寒冷的初春来到侦探的故乡—英国伦敦，耗资四百万，拍摄这出前无古人的侦探巨片。

☆故事

故事描述一个发生在伦敦近郊的公园里的凶杀案，现场唯一留下的线索是死者口里的一朵蓝玫瑰，还有一个可疑逃跑的年轻人。大侦探和小助手从蓝玫瑰开始查起，在花店、老人家探访，甚至到图书馆找数据，抽丝剥茧终于找到嫌疑犯工作的咖啡厅，在追逐的过程中，嫌疑犯负伤逃跑；两人只好回咖啡厅问到嫌疑犯的住所地址，一步一步逼近真相，凶手的真面目即将被揭穿…。看见的不一定是真相，相信直觉是侦探的天赋，周杰伦以巧妙的手法说故事，复杂的分镜场景、紧张悬疑的节奏，紧紧扣住观众的好奇心，最后神来一笔的结局肯定令人惊艳！

☆制作过程

整支MV共有七个场景：1.伦敦市郊某公园 2.侦探办公室 3.死者老人家门口、 花店 4.图书馆 5.咖啡厅 6.伦敦市街 7.嫌疑犯家中，全程在英国伦敦拍摄，其中包下整个图书馆供拍片用，租用跑车，如此手笔堪称史无前例、前所未有！周杰伦一身风衣侦探帽造型，宇豪则是英伦学院气质装扮，弹头饰演的角色造型则有咖啡厅打工厨师服、摄影师造型夹克LOOK，两人在导演周杰伦的指导下，演出现场连自己也搞不清楚的剧情，三人飙戏，非常过瘾，果然悬疑到最高点，还有戴着老人面具的到底是谁？敬请各位期待啰！

整支MV没有一个对嘴画面，MV一开始，导演还设计了一个电影片头，凶案现场的照片、人物介绍、特效字幕，一步一步营造悬疑的开场；紧凑的情节与音乐巧妙结合，电影配乐和专辑收录的演唱版本不同，周杰伦为了剧情的铺陈，更编写了符合情境的配乐，整支MV长达7分多钟，不需要一句台词对白、不需要字幕，只凭着画面的剪辑，就让人看得目不转睛，如此巧妙的手法，堪称只有导演、编剧、演出、演唱、作曲一手包办的周杰伦办得到吧！不同于有些剧情MV脱离歌词的拍摄，「夜的第七章」影像与歌曲的完美结合，让周杰伦的电影导演之路又向前跨一大步。

⊙穿梭古今 华洋合体 战胜幻象

★夜的第七章

福尔摩斯说：「我们可以遗忘，原谅；但必须知道真相….」

‧片种：古典惊悚侦探　　

‧悬疑指数：达文西密码x5

‧场景：伦敦贝克街　　　

‧编词：黄俊郎

打字机的脚步急促揭开序幕，福尔摩斯的日记里隐藏线索；周杰伦继「以父之名」后，又开创一创新侦探悬疑音乐品种！华丽颓美的古典乐曲，穿梭着电子乐的紧张悬疑气氛，周杰伦自言自语式的Rap，化身福尔摩斯引领着听众抽丝剥茧，寻找凶杀案的真相；杰伦刻意压低的硬嗓唱法搭配幽幽的女高音，暗示着侦探的冷静与凶手的疯狂；脚步声的节奏咄咄逼人地推进，乐曲到最后突然听见周杰伦以假音飙高，似真似假的手法挑动最后一丝紧绷的神经！

电影配乐的气魄格局，时空随着短促提琴声、打字声回到1983年伦敦贝克街，那里是名侦探福尔摩斯的住处；1983那一年是他被作者赐死的时刻，也是周杰伦开始弹琴的一年；鬼才黄俊郎为了写这首侦探主题的歌曲，他特别花了3、4千元买了许多道具：石楠烟斗、手杖、高帽、手枪、斗蓬；幻想自己是福尔摩斯写出了这首题材新颖的歌词，也只有周杰伦的音乐可以让想象跟着鸢尾花徽章的亮光，狂奔在贝克街、西敏寺、泰晤士河岸；维多利亚的月光下，真相露出邪恶的微笑，越过人性的沼泽，谁真的可以，不被弄脏？

★听妈妈的话

杰伦说：「长大后我开始明白，为什么我跑得比别人快 飞得比别人高」

‧片种：自传式温馨亲子　　

‧感动指数：现在很想见你x7

‧场景：甜蜜的家　　　

‧编词：周杰伦

周杰伦继「爸我回来了」的亲情极品！简单的钢琴分解音阶弹奏着，小男孩一个人独自辛苦练琴；时空回到杰伦小时候开始学琴的小琴房，周杰伦自言自语的饶舌，A段偶尔俏皮的童音，说着小小心灵的问号，小时候单纯的听着妈妈的话，长大后才发现妈妈的道理，前半段鼓励小朋友要听妈妈的话认真努力学习，后段则表达对妈妈最深最浓的爱，对妈妈的爱不只在母亲节的蛋糕，听妈妈的话就是最好的表现！特别的是，浅显易懂的歌词里显露出周杰伦孩子气的俏皮幽默，周杰伦最独特的温馨风格，真挚动人不矫情作态，也许才是他的歌曲能感动全球的原因。

★千里之外

「那薄如蝉翼的未来，经不起谁来拆」

‧片种：烽火爱情　　

‧深情指数：滚滚红尘x5

‧场景：30年代上海外滩　　　

‧编词：方文山

泰式钟声营造的中国风揭开故事的序幕，30年代的上海滩，上演一出生死气阔的烽火儿女情。方文山诗意描述那个属于徐志摩与陆小曼的年代，战乱的大时代，为了安全，情人分离，「我送你离开，千里之外」谁知到白头竟然再也无法相见；这次更邀请中国风翘楚费玉清合唱这首古典风情的情歌，堪称一绝，感人的旋律与画面由周杰伦一手包办，从音乐到故事的发想，再延伸到音乐电影的拍摄，周杰伦一气呵成，编织这出可歌可泣的时代大剧。

★本草纲目

小僵尸边蹲边唱：「用我的方式 改写一部历史」

‧片种：嘻哈武侠动作　　

‧战斗指数：功夫x5

‧场景：百年中药老铺 　　　

‧编词：方文山

写情写意的方文山大笔一挥，玩出这一篇音乐的本草纲目！周杰伦再创嘻哈新风潮，用中药的题材，反讽崇洋媚外，看似严肃的主题，周杰伦却用诙谐幽默的嘻哈元素装这些苦口中药材，绝对听得你耳根不清静！

「让我来调个偏方，专制你媚外的内伤，已扎根千年的汉方，有别人不知道的力量」，本草纲目这本书是明朝名医李时珍旷世巨作，翻译成许多语言，传遍世界各国，影响现代至深；周杰伦希望用现代的音乐表现，发扬国内外，拍摄这首歌的MV时更是斥资2百万搭出一个宛如百老汇的中药铺，歌词里包含16种古老的药材名，让年轻人大开眼界，了解老中国的智慧。歌曲后段出现周杰伦唱小僵尸玩萝卜蹲的创意，是取代西洋嘻哈车的跳跳车，他说，车会抛锚，我们又恐怖又可爱的小僵尸跳可不会，?对够屌！大家一起跟着小僵尸跳出华洋合体的嘻哈新世代！

★退后

「我知道你我都没有错，只是忘了怎么退后」

‧片种：纯爱物语　　

‧心痛指数：在世界的中心呼喊爱情x6

‧场景：回忆的日记 　　　

‧编词：宋健彰（弹头）

南拳妈妈的弹头宋健彰的词，单纯而深刻的描述了一段纯爱，这是每个爱过的人都曾有过的伤感与遗憾，听完了气势磅礡的爱情大戏，周杰伦的的番石榴情歌，朗朗上口旋律优美，是品种绝佳的番石榴，也很适合失恋时在KTV狂K一下喔！

★红模仿

「唱反调，是我的本性；出奇不意，是我的个性」

‧片种：无厘头喜剧　　

‧幽默指数：楚门的世界x6

‧场景：华语流行歌坛　

‧编词：周杰伦

美式南岸嘻哈风加上周式口头禅「哎呦~」创造周董自导自演无厘头的诙谐曲，黑色幽默式的歌词，肯定让你笑掉大牙！看来，又会引起乐坛一阵热烈讨论，听完保证让你跟着说「哎呦~不错喔~」。

★心雨

「泪晕开明信片上的牵挂，那伤心原来没有时差」

‧片种：爱情悲剧　　

‧催泪指数：邮差x6

‧场景：留学生宿舍　

‧编词：方文山

经典R&B抒情歌曲，诉说关于留学生的爱情故事。远在异乡的学子，离开最爱的人先出国求学，两人靠着书信卡片维系着远距离爱情，看着照片等待女友来国外一起追求梦想，等到的只是雨季，与伤痕累累的爱情。许多华人在欧洲、美洲、澳洲求学，行李中总是有张周杰伦的专辑，聊慰思乡的心情，这首歌是杰伦特别送给这些远在他乡的歌迷的，唱出他们的心声。

★白色风车

「谢谢你让我听见，因为我在等待永远」

‧片种：热恋伤痕　　

‧催泪指数：情书x6

‧场景：白色风车　

‧编词：周杰伦

最动人的周式R&B情歌，歌名「白色风车」是「黑色毛衣」兄弟曲，但是曲风截然不同，简单的旋律搭配弦乐的英式摇滚，词同样出自周董手笔，爱情像白色风车一样又梦幻又真实，甜蜜而忧伤的复杂情怀，周董说比黑色毛衣还难写喔~。

★迷迭香

「妳随风飘扬的笑，有迷迭香的味道」

‧片种：异国风情　　

‧迷情指数：浓情巧克力x5

‧场景：古巴小酒馆 　　

‧编词：方文山

慵懒的鼓声敲开夜的薄纱，这首香气弥漫的迷迭香，?对是你没听过的周杰伦。方文山以迷迭香的迷人香味形容女性的魅力与吸引力，名厨周董特别烹调的异国情调，让大家换换口味，连杰伦的外婆都很喜欢喔！在这样的曲风烘托下，连杰伦的唱腔都变得温柔，忍不住随着乐音婆娑摇摆起来，享受一下微醺的迷乱吧！

★菊花台

「花 已向晚 飘落了灿烂 凋谢的世道上 命运不堪」

‧片种：古代精装爱情　　

‧心碎指数：卧虎藏龙x5

‧场景：菊花台 　　

‧编词：方文山

周杰伦与周润发、巩俐合演的电影主题曲。干净的吉他配上沧桑的弦乐，描绘出电影中巩俐死前的一幅唯美的画面，方文山中国风的歌词再创高峰！如诗如歌的词，北风、菊花、雨，写尽情的伤、命运的多桀，而周杰伦亦以一种和以往不同的细腻嗓音与咬字的演唱方式，搭配简单却唯美的编曲，唱出凄美绝伦的菊花台。

我的周杰伦时代，在这张彻底结束，影响了我整个少年时代，那年我16岁。现在时不时总会翻出来回味一下，只要是这张之前的歌，全部都是我年少的回忆，无论当时过得怎么样，现在想起来都无比的美好。

《跨时代》绝对是张被低估的专辑，个人觉得直逼《依然范特西》的水准

以下话如果不是杰迷的请无视，希望真杰迷大家去看看中国好声音吧陈奕迅粉丝在吧里刷屏对杰伦的诋毁和一堆造谣还挑拨别的歌手和杰迷关系，就是希望杰伦被更多吧友记恨，影响杰伦的人气，所有人都记恨杰伦杰伦，谁还去听杰伦的歌，这样直接就影响了杰伦的音乐生涯，希望杰迷把我的评论顶上去让更多人看到

初二第一次买了cd 曾以为cd有mv 特地用dvd播了 没有图像气死惹

对了 歌词本还有半裸写真 那时候我可能就已经是个基佬了吧[大哭]

这张专辑出的时候 到处都是年轻人相互问 周杰伦出新专辑了！很怀念那时候

什么前几专的粉说周杰伦时代到这张结束，这张专辑有两首歌前无古人，后无来者，听妈妈的话，教育了多少人要孝顺，本草纲目，唱出了多少年轻人的通病，教育我们不要崇洋媚外，杰伦在这张专辑已经体现出他作为一代天王的社会责任感

说真的当时听不太喜欢，但是现在听回来还是屌得很啊~还是想说编曲太重要啦，希望杰伦12月的新专辑编曲可以丰富些

06年就结束了杰伦时代的人真的不配在评论第一

有相似经历，举爪[大哭]

兄弟们，音乐云盘了解一下

早期的最后一个周杰伦。

这张专辑你要是能找到一首不爱听的歌，你告诉我，我可能会把你打死[亲亲][亲亲][亲亲]

哎呦，吉他谁教你的啊？ 哎呦，我生下来就会啊！你不知道 哎呦？ 屁啊

有夜七这专辑不知道上升了多少档次

这大概是传唱度最高的专辑？听妈妈的话，菊花台，千里之外，本草纲目

确实，范特西毕竟没有夜七这神作

这张专辑可是10首歌全火哦

说周杰伦这张专辑之后没以前吊的无一例外都是伪粉，不听gun

还记得那年把网名从小蜗牛改成了依然小蜗牛[吐舌]

在我心中最棒的一张专辑

我到现在还觉得跨时代是我伦最低谷的时候的专辑[大哭]，咋整

范特西是英译的fantasy(幻想），为什么叫依然范特西呢，因为这张唱片的创作与那张范特西思路很像，而且取依然范特西是为了与前一张范特西照应。

为啥热评的人都特么这么矫情

周杰伦的歌 你要过一段时间再听 回味无穷 真的！！

06年在北京，专辑一出立马跑去音像店买了一盘磁带，好像28元一盘。

说 惊叹号，十二新作可以， 跨时代绝壁不服

魔杰座后，创作开始下滑了，也的确是没有之前的耐听了。事实就是事实，没必要bb。别来说什么他前进之类的话，20岁和30岁心境不一样写得歌当然不一样。

那些说几几年脱粉的人，你以为杰伦是为了你唱歌的？非要你喜欢？秀什么优越感

专辑名来源===> 周董成名之后,回到自己高中母校,中午在母校食堂吃饭,发现饭特稀 灵感而发 创作专辑《范特西》,第二年重回母校 发现食堂依然没有大的变化 依然饭特稀，无奈回去之后 创作《依然范特西》巅峰专辑💪💪

硕杰伦没那么吊的无一例外，都是伪粉，不听滚

周杰伦这张专之后他已经不需要再证明什么

楼下俩人的头像太有默契了！！！！！！！！十年前&十年后

讲道理，我不喜欢热评第一，虽然你的有些话我比较认同，但是我不喜欢你这样说出来、

这张专辑直接叫《夜的第七章》多好。

Jay最后一张霸气外露的专辑之后就是卖萌风了

这是杰伦最后一张所有歌曲轮流做过排行榜冠军的专辑，屠榜专辑 当时10首热歌排行榜，周杰伦就占6首！大街小巷 都能听到周杰伦歌曲

有个同学说周杰伦七里香后就才尽了，问他最喜欢的歌，结果是迷迭香[禁止]

这张专辑是周杰伦被中老年人普遍认可的初始

表示作为九五后无法理解七里香的意义，小学时深受龙战骑士影响，至今仍然被魔杰座里的杰伦帅瞎。。。