Music Of My Mind

1972年第十四张录音室专辑 专辑时长:47:53 AllMusic:4.5/5 Rolling Stone:4/5 Robert Christgau:B+ MusicHound R&B:4/5 Q:3/5 Sputnikmusic:3.5/5 Rolling Stone史上最伟大的500张唱片:285/500

它也开启了Wonder之后一系列使用Tonto组合“多音色复调合成器”完成的作品，并为Soul和R&B在未来的发展起到了重要推动作用。这张专辑中层次感丰富的温暖特质，依然回响在今天一些高度现代化的Prog-Funk艺人作品中，像是Flying Lotus、Rustie、Hudson Mohawke等等。

虽自小眼盲，但Stevie Wonder做起音乐来比许多人都内心明亮

1971年，21岁的Stevie Wonder偶然听到了由英国电子组合Tonto's Expanding Head Band录制的实验合成器作品《Zero Time》。大为触动的Wonder随即邀请了这支组合的两位成员——Malcolm Cecil和Robert Margouleff，来共同制作Wonder的这张《Music Of My Mind》，

14专是他年满21岁后与Motown Records重新签约、取得完全创作控制权的首作，亦被普遍视为其“经典时期”的开端。由Wonder担任制作并几乎包办全部乐器演奏，仅“Love Having You Around”长号由Art Baron、“Superwoman”吉他由Howard“Buzz”Feiten完成。 合成器编程与工程由Malcolm Cecil与Robert Margouleff协作，二人来自Tonto's Expanding Head Band，将Arp、Moog及TONTO系统引入录音。 音乐上，在灵魂乐框架内系统运用合成器。“Love Having You Around”以电声律动开场，确立新阶段的声响取向；“Superwoman(Where Were You When I Needed You)”采用双段结构，后半段展开电吉他与高频合成器织体，成为主打单曲； “I Love Every Little Thing About You”“Happier Than the Morning Sun”通过多轨人声与键盘叠层强化节奏细节；“Girl Blue”“Keep on Running”突出电子质感，后者以近七分钟篇幅呈现持续推进的电声编排；“Seems So Long”与“Evil”转入内省与社会议题，其中“Evil”写于越战背景。 发行后专辑在美国公告牌R&B榜最高第6、流行榜第21。滚石杂志当年评论指出其脱离“Motown生产线”的制作模式；Cash Box与Sounds均肯定其合成器运用与创作成熟度。此后专辑多次入选《滚石》“史上500大专辑”榜单。

曲序正确，原专为9首歌 年份：1972 风格：前卫灵魂(Progressive Soul)/放克(Funk)/迷幻灵魂(Psychedelic Soul) 时长：47:35 RYM评分：3.73/5.0——评分人数4985

tevie Wonder遇到Tonto，用这张作品开启了新一代骚灵音乐

stevie在合成器方面的成就真的是伟大，且影响深远

10 Stevie Wonder [Music Of My Mind] (Tamla Motown LP, 1972)