Rachmaninov: Piano Concertos Nos. 3 & 4

★安斯涅二十五岁首度灌录拉赫曼尼诺夫第三号钢琴协奏曲，历经十五年的现在第二次灌录这首以艰难闻名的曲子。以十五年的时间沉淀、历练、体悟，用更精进成熟的态度重新演绎，终完成拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲全集的录音作品。

　距离自己上一份拉赫曼尼诺夫第三号钢琴协奏曲录音十五年后，挪威钢琴家安斯涅又再次重新录了这首以艰难闻名的钢琴协奏曲。就这样，安斯涅继自己在零五年完成的拉氏第一、二号钢琴协奏曲录音后，终于完成了拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲全集。这样一套录音，在唱片乐迷眼中，来得这麽轻而易举，对一位钢琴家而言，却是耗费了毕生精力的心血。尤其是第三号钢琴协奏曲，自从拉赫曼尼诺夫完成他至今的百年间（此曲首演至今刚好一百零一年），鲜少有钢琴家能够被唱片公司允许两度灌录这首协奏曲的。只有霍洛维兹，曾经超过这个次数。安斯涅在近年来，将演奏重心转往舒伯特、莫札特，一度让许多乐迷以为他准备朝向不讲究超技的音乐取向迈进，却又在今年重返这首协奏曲，显示他的音乐面相有著很不同于一般钢琴家的两面，而他虽拥有超技，却偏爱以探寻深刻音乐内涵的风格，常常让人们忽略了他原来是位技巧高深的钢琴家。而他这种探索乐曲、无视超技炫耀的精神，也可以在这份新录音中听到，虽然比他上一份年轻时的录音显得要更自觉于乐曲中的炫技乐段，安斯涅还是在精神上最像拉赫曼尼诺夫自己对这首乐曲的诠释：不刻意夸张那些艰难的超技乐段，而是稳重踏实地让每一个音浮现在管弦乐团之上，与乐团共同织起一段后浪漫的梦想。像泡沫一样，随著乐曲结束，那些泡沫也随之飘逝，想藉此让听者留下印象，不像阿格丽希、也不像霍洛维兹，一定要强调哪裡，不，安斯涅虽然留意到乐曲中某些部份可以让它增加凌厉感，并且予以强化，以制造某种钢琴名人技的效果（尤其第三乐章），但却不以此自满。也因为这样，这份新录音一出，就被许多乐评家讚美是如同鑽石一样永恆不朽、细緻晶莹！