The Blue Room

★ AMG 4星评价

**时代杂志盛讚「比莉哈乐黛正宗传人」- 玛黛琳，兼具琵雅芙法式浪漫风韵的爵士新天后优雅再临

**精心擘画完美重现灵魂乐之王雷‧查尔斯划时代名作神髓，年度爵士美声之作

出生于美国南方、而后因父母离异陆续移居纽约及花都巴黎的玛黛琳，长年浸淫于法国传统艺术文化与美国乡村蓝调音乐的精华中而深受薰陶洗礼，青少年时期的她开始跟随街头走唱乐团四处演出，足迹曾经遍及欧洲各地大街小巷，在经历如同吉普赛人的流浪岁月裡淬鍊出醇厚且带真实生活感的独特烟燻式嗓音。九０年代后期玛黛琳以素人女歌手之姿初试啼声迅即惊豔当代流行爵士乐坛，包括时代杂志在内等多方知名媒体皆盛讚其为为「苦寻多年终于等到的好声音」，更曾于2007年荣获英国BBC爵士大赏评选为最佳国际爵士艺术家之无比殊荣。歌声中深沉诚挚的浓郁情感、细緻雕琢的婉转口气，无一不令人联想到近半个世纪前另一位伟大女伶比莉‧哈乐黛，不同的是玛黛琳除了超脱秀逸的演唱技巧，其吉他运指技巧及词曲创作才华同样令人著迷，自由多元的成长背景也让她从来不曾拘泥于「比莉‧哈乐黛接班人」的盛名迷思，亦不曾侷限于传统曲式的风格疆界，反倒是更能以一己之思从容恣意地游走在蓝调、民谣、乡村与流行音乐等多重语彙之间，精湛难忘的巧思展现每每令乐迷为之倾倒迷醉，更以全方位的独到魅力在新世代爵士美声女伶中卓然自成一家！

在最新专辑「蓝色情迷Blue Room」之中，过往即擅长将各家经典曲目赋予全新感情及深度触动人心极受好评的玛黛琳，此次在与金奖制作人赖瑞‧克莱联手精心擘画两年，首度大胆尝试，以灵魂乐之王雷‧查尔斯六０年代重塑流行音乐风貌的革命性作品「乡村与西方音乐现代之音」（Modern Sounds in Country and Western Music）为底蕴，承袭大师当年欲将爵士、乡村与蓝调冶炼于一炉的创新精神，从这张自年少起便深刻影响其日后创作历程的专辑中挑选一半的曲目重新加以改编，馀下则由当代其他名家中汲取改换新装后能与雷查尔斯的部份调性相合之菁华，交融形塑出一张既能勾起听者昔日情怀、同时又具备现代声响感的崭新概念杰作。玛黛琳如此解释：「克莱跟我不想只是做一张单纯的翻唱专辑，而是试图让这些源自不同创作者的歌曲在同样的基调下诉说每一段真实在现代都会中上演的故事。演唱时我总想像自己是在描绘一幅画，画中充满著无止尽的深蓝，而每一首歌皆漂流在那蓝色的空间裡，至终合而为一……」

“Take These Chains From My Heart”以丰富多彩的衬底弦乐烘托出浓郁的复古氛围，电钢琴与海梦电子琴的馀音交替迴盪在空间裡，彷彿来到深夜的小酒馆一边啜饮著威士忌一边忘情感受玛黛琳自然发散迷醉人心魅力的歌声，咏叹吐息间尽显哈乐黛神韵，反覆吟咏间更是勾勒出刻骨铭心氛围而令人动容，少了些哈乐黛惯有的凄绝悲苦之感，反倒是多了几分看透人间聚散离合的自在洒脱韵致。

“Bye Bye Love”一曲不同查尔斯原曲的热闹非凡，而仅仅保留了欢愉轻快的本质，简单的乐器配置伴随著西部音乐的摇摆节奏与传统蓝调和弦，将歌词中笑中带泪的点滴辛酸全数化做继续迈步向前的通情豁达，玛黛琳温润人心的轻语柔吟十足回味无穷。

“Changing All Those Changes”是如彗星般闪逝的传奇歌手巴弟‧哈利向来较少被注意及翻唱的精采作品，和缓流洩的蓝调吉他琴音中依稀可见残留的摇滚气味，玛黛琳则以真诚坚定的语气沉稳诠释歌词中离爱重生的意境，曲罢之际满盈的勇气也随之而生，投身再爱始终无悔。

“Born To Lose”应用大量的柔美弦乐营造朦胧幻境，玛黛琳极具穿透力的歌声飘渺其间，优雅绰约风姿恍如「玫瑰人生」法国歌后艾迪斯‧琵雅芙再世，沉鬱的小号音色则帮已然伤悲的情绪又增添上苍凉萧瑟几分。

“Guilty”则为配乐大师蓝迪‧纽曼早年唱作歌手时期最具代表性的作品，旋律中满是传统草根的质朴美感，玛黛琳在此展现其长久受蓝调音乐薰陶的深厚功力，以刻意略带沙哑且压抑的嗓音一字一句缓缓道出曲中的忏悔告白，真情流露感人至深。

“Bird On The Wire”开头新添气势磅礡媲美电影场面的弦乐极为精采，玛黛琳保持沉著冷调的音色下隐然流动著丰沛且充满生命力的情绪，彷彿更能体现知名诗人歌手李欧纳‧科恩当年亟思摆脱忧鬱困恼之时写下此曲的幽微心境。

“I Can`t Stop Loving You”由摇滚吉他的前导进场带来惊豔，玛黛琳以她独特兼容乡村与蓝调风格的招牌唱腔诠释耳熟能详的经典旋律展现新意，后段稠密难分的电风琴独奏则重现了查尔斯灵魂乐版本氛氲道地的芳香菁华，打造出无需任何华丽喧闹的缀饰依然轻易深植人心的经典版本。

“Gentle On My Mind”以慵懒舒缓的流行爵士节奏取代原本的轻快乡村民谣，弦乐再度扮演要角与玛黛琳神似哈乐黛却又充满现代感的吐字运韵相互唱和，把一首简单直接的示爱情歌蜕变为低声倾诉衷曲的亲密呢喃，刻划细微馀韵无穷

“You Don`t Know Me”在迷离的电钢琴声中展开，歌中寻爱未果的愁苦情绪尽皆显露在玛黛琳低迴的缕缕声线裡，伴随著渲染力强烈的小喇叭演奏著寂寥落寞的音符，曲毕仍让人久久无法自己。

“Desperadoes Under The Eaves”则有如同好莱坞公路电影般的辽阔凄美弦乐对比歌词中鬱鬱寡欢的沉溺益发强烈，玛黛琳带有空灵感的掏心诠释令人心碎，末段没有任何文字仅仅跟随著旋律悄声低吟，彷彿也在抚慰著现代人身处繁华都会却更感孤身独立于世界的落寞之情。