骆驼‧飞鸟‧鱼

十年了！终于再见到齐豫的国语唱片。十二首歌给父母，孩子，所爱的人，敌人，和自己。 

1997年齐豫在台湾滚石唱片公司旗下推出了中文歌曲专辑《骆驼·飞鸟·鱼》，这是她继1988年的《有没有这种说法》后的又一张原创中文作品专辑。 

专辑沿袭了齐豫一贯的风格，从70年代台湾民歌时代到《骆驼·飞鸟·鱼》，齐豫的歌始终没有改变，清新、自然、干净的就象雨后放晴的天空。 

涂惠元作曲、齐豫作词的《飞鸟与鱼》无疑是专辑中最好的一首歌。歌曲在配器上以简单的吉它和弦为主，电子乐器做出的效果声贯穿其中，在间奏与高潮部分则充分运用了背景和声。《飞鸟与鱼》在编配上无可挑剔。当然，说这首歌好是源于涂惠元充满舒缓忧伤情绪的的谱曲和齐豫的作词及演唱都恰到好处地契合在了一起。《飞鸟与鱼》讲述了一个关于爱的话题，本来毫不相干的飞鸟与鱼因为一个意外的邂逅相恋了，而这样的爱情永远充斥着没有答案的忧虑。齐豫写的歌词有着中国古曲诗词的意境。她用飞鸟与鱼这样一个不可能相恋而相恋的故事告诉我们在心底潜藏的一种对爱情的理解。现实的爱情有着许多人们不可逾越的限制，而这样的界定应该存在吗？它是不是永远存在？齐豫的声音表达是超然的，然而心情却是无奈的：“春天的花如何得知秋天的果，今天的不堪如何原谅昨日的昏盲？飞鸟如何去爱，怎会爱上水里的鱼？”齐豫的歌中表现出以往少有的沉重，对飞鸟与鱼这样超于世俗之上的爱情她也只能有这样的祝愿：“Always together, forever apart”。 

专辑中《觉》这一首歌则在延续着《飞鸟与鱼》的表达。《觉》依然是忧伤和沉重的，配器以钢琴为主，弦乐为辅。齐豫在《觉》中表达了对爱情的一个信念，那就是坚持。因为齐豫对于生活的纯洁理解，使得她的歌散发出一种独特的感染力，我们很自然地就相信并融入了她的信念和情感之中。齐豫《骆驼·飞鸟·鱼》这张专辑在曲风和歌词上是比较多元化的。《有 没有》这首歌曲子动感，歌词则有着彻底的辩证意味，许多地方很有哲理。 

专辑中另一首引人注目的歌是齐豫和她稚气女儿共同演唱的《女人与小孩》。准确地说，女儿的声音，是一种充满灵气的和声。这首歌和自己印象中的齐豫最为接近。在这里齐豫是自然而积极的，充满了温柔的关怀之情。听这样的歌让人感到一种完全的温暖和快乐。 

专辑中的歌曲与以往齐豫的歌有一个明显的转变，那就是齐豫有了更多的思考，《话题》、《幸福》这样的歌让我们听后想起现实不禁有许多感触。 

而专辑中《四十个无亲无故的年头》这首歌有着太深太厚的感情，钢琴和小提琴伴奏下齐豫的声音，在夜里的空气中飘荡，让人难以承受。 

《骆驼·飞鸟·鱼》给我们展示了一种真正优秀的高品味、高格调的流行音乐。在当今中国流行乐坛，或许只有齐豫才能把一张专辑做得如此之好。九年才出一张国语唱片，这张唱片录制三年才最终完成，歌曲创作汇集了一批最优秀的音乐人：涂惠元、许常德、李格弟、黄舒骏、薜忠铭、李泰铭、李泰祥……齐豫对音乐的态度决定了专辑的质量。 

“没有季节、没有颜色，也没有眼泪，只是叹息。很干净、干净。”这就是齐豫和她的《骆驼·飞鸟·鱼》。 

齐豫凭借《飞鸟与鱼》第9届金曲奖封后 全专4项金曲奖提名，齐豫3项，囊括作词、制作和演唱

这张专辑听13000次都不为过。值得深究。探索其哲学意义。其实我心目中的喜爱歌手排行榜，王菲第一，齐豫第二。在艺术方面，两人都有极深的探索，尤其在各种透着的那些禅味，那些哲学的讨论与思考，令人佩服，最重要的是可听性都极强。

好像台湾音乐一直是中国的音乐里最领先的。齐豫的这张人文素养极高，拿出来做诗歌选集一点问题没有，思考极其深刻，乐曲不是很pop。不是冲着流行和火爆去的。专辑真正共鸣的听众实属有限，要求太高。 再说说后来的台湾乐坛出了张惠妹的阿密特系列以及后期兼具流行和深度的专辑

高晓松曾多次力荐：这是一张和文学、电影、绘画、戏剧同一高度的流行音乐专辑 / 我心里台湾最伟大唱片前十名 （晓说20130111）/ 我至今还在听《骆驼飞鸟鱼》（晓松奇谈 台湾观感20141107）

有些专辑，有些你觉得听不懂的歌词和旋律，是给以后的你听的。

不能听了[流泪][流泪][流泪]

台湾有三把好嗓子 齐豫：空灵如天 蔡琴：厚重如地 林志炫：高亢嘹人

在这看到通天碰瓷也是牛批

[飞鸟与鱼]大受好评, 让齐豫入围第九届台湾金曲奖“最佳作词人奖”, 齐豫也凭所属专辑荣获金曲奖“最佳国语女演唱人”大奖 。 1999年[飞鸟与鱼]MV获华人卫视音乐台“年度影音大奖”。 这是齐豫的代表作品之一. [骆驼·飞鸟·鱼]是齐豫最后一张国语流行专辑 此后她只发行英语翻唱大碟,并转向佛教音乐发展.

1997年12月,40岁的华语天籁歌姬齐豫推出睽违九年的国语大碟[骆驼·飞鸟·鱼]齐豫制作/李泰铭共同制作，邀请音乐界一流工作者参与词曲等,如郭子/齐秦/李泰祥/许常德/李格弟(诗人夏宇)/吴俊霖(伍佰)/黄舒骏/陈伟等,阵容坚强。专辑名称三个的意象:骆驼/飞鸟/鱼──分别在[飞鸟与鱼]和[哭泣的骆驼]两曲中。

真的，这种专辑听多了，听现在大部分歌一点感觉都没有。要么作词太烂，毫无深度和内容，要么vocal和情感都不行，要么编曲淡薄.......

金曲奖给齐豫封后 确实是金曲奖高攀了…

没说他们差 我是说大陆氛围不行 人文气息很简单 尊重人 把人当人

齐豫用了十年做出了这么一张艺术性爆炸的专辑，此后也没发华语专了。从现代音乐属性的变迁来看，这种文艺专辑大概能在音乐史上名流千古了。

专辑介绍有重大错误，《飞鸟与鱼》的作曲是齐秦，不是涂惠元。@云音乐小秘书

五条人真的差太远了。对很多问题缺乏深入思考。抛开美学差异不谈，因为五条人在很多人看来也具有美感，这仁者见仁，但是哲学性思考，飞鸟与鱼中的矛盾的对立和统一，幸福对婚姻制度的批判，充满人类学和社会学的思辩。这不仅音乐性的内容，也包括了作者在人类学、哲学、社会学等学科掌握的知识和理解。

九年磨一剑 ，可见齐豫对自己要求之高，不过她的性子也是慢的，甚至有点懒的，没那么大的野心。可叹人生能有几个九年？有生之年能收藏多少张齐姐的专辑CD，都是缘分，强求不得。得之我幸也

在这儿也能遇到菲迷，看来品味都高

华语第一女专，不限男女保十争五

领先于月球 可以了吧 我随口一说你杠什么呢 那我说张悬齐豫这些人在台湾可以去主流综艺节目 刚刚看了个视频 张悬去高中和学生会谈 你就说大陆会发生这些吗？

我寻思着你这评论也没问题呀，怎么还有人找茬？[大笑][大笑]

齐豫封神后又封神的作品，她就是坐在华语流行音乐殿堂最顶端的那个。

艺术有啥可比的？孰优孰劣，阿菲出道时模仿邓丽君也没什么出彩的，后来是模仿北欧的小红莓乐队主唱冷艳的风格才渐渐确立自己的独特风格，齐豫可是出道就是唱的原创曲目也没有模仿过谁吧，别人想模仿她也模仿不来 以为难度太高，曲高和寡。应该说都是好歌手，但是齐豫更高拔飘逸，阿菲更流行更时尚。

那一届歌手听说是收视率最低的一届，但属实令我震撼，特别是齐豫和青峰的惊喜，让我更深刻地认识到了齐豫也认识到了冬未了之外的吴青峰

毕竟被你菲培养过，品味怎么可能差。

我的天，从歌手上的飞鸟与鱼入坑，觉得齐豫是个宝藏阿姨啊

这张专辑里我感受到了鲜活的生命，是一个步入中年的女人，是一个母亲，是一个迷茫又有期待的人和大自然。这十二首歌我觉得像是土地里生长出来，不属于钢筋混凝土的城市。这些情感是跨越时间的，人与人之间共通的。

真.神砖，词曲编曲唱都太牛了 只能边听边膜拜并不断发现新的惊喜细节

这是不是九十年代华语最诗意的一张专辑，骆驼（地）·飞鸟（天）·鱼（水）连起来就是一幅画。诗意的词，空灵飘渺的音，唱景,唱母亲，唱爱情，唱自己，再带一点独到的禅意。 “没有颜色 也没有眼泪，只是叹息 只是叹息，很干净 很干净 很干净......”

10/10，华语乐坛最有气质的女性大碟

流行歌手 是啊 那流行歌手歌词里可以有这样的人文关怀岂不是更难得了？五条人上节目我认为对于人文关怀没什么大影响 他们只是去以那种塑料美感给观众猎奇感罢了 除了摇滚乐迷 多少人会在意他们的歌词？

我说台湾好不代表大陆不行…

先不说其他的，就这个专辑封面说是今年发行的我也信

听歌手也有好处，发现这个专辑

秋天很适合听飞鸟和鱼，一种别有的萧瑟落寞的感觉

齐豫质量奇高的两盘专辑《骆驼.飞鸟.鱼》&《C'est La Vie》

20年前的回忆，回看觉得还是那个年代的更干净

台湾流行音乐最佳专辑200第二部分（1993-2005）第29位。