Houses of the Holy (Remaster)

＊摇滚年代的伟大传奇，NWOBHM英伦重金属派系的开山祖师！

＊荣登美+英+澳+加拿大等国冠军，并荣获全美1100万张的鑽石级销售认证的1973年专辑， AllMusic网站+滚石杂志全送上满分推崇！

乐坛上许多乐团分分合合，或是重新洗牌、重组等，但1980年12月，当年仅32岁的John Bonhan辞世消息释出，却让Led Zeppelin忍痛宣布解散，因为他们缺一不可！直到2007年12月10日为了纪念老东家 Atlantic Records创办人Ahmet Ertegun所举办的慈善演唱会【The Ahmet Ertegun Tribute Concert】，元老Jimmy Page、Robert Plant和John Paul Jones，才找来John儿子Jason Bonhan短暂重组，站上伦敦O2 体育场舞台，刷新金氏世界纪录【单场演唱活动门票最高需求量】纪录(2000万人候补等票)！此回惊喜献礼，让许多乐迷殷切期盼Led Zeppelin是否有正式回归的动作出现，又过了7年时间，这个答案似乎相当肯定--没有重聚首的机会，但也藉由专辑加值重製发行的回馈，来弥补乐迷长久等候的心情！

2014年上半年度，Jimmy Page亲自监製重发版Led Zeppelin第一到第三张专辑，全部成功的衝上告示牌流行榜Top10，让乐迷惊喜万分的争相收藏。下半年度再接再厉问市第四和第五张作品。原发表于1973年的第五张专辑，终于首度有了专辑名称“Houses Of The Holy”，封面在北爱尔兰于1986年列为世界自然遗产的巨人堤道(Giant`s Causeway)拍摄，让许多摇滚客前去朝圣，入围葛莱美【最佳专辑包装】、VH1频道【50张经典专辑封面】#6。荣登美+英+澳+加拿大等国冠军，美国本土送上1100万的鑽石级销售认证。此辑仍是由Jimmy负责製作大任，展现丰富曲式与转变的企图，浑然天成的折衷主义风格，赢得各方好评称许，分别佔据滚石杂志【史上500张经典专辑】#148、Classic Rock【百大英伦摇滚专辑】#90、Pitchfork【70年代的百大顶尖专辑】#75、摇滚名人堂【200张最具权威性专辑】等名单，AllMusic网站+滚石杂志全送上满分推崇。

由民谣一路玩到硬摇的第一波主打「Over The Hills And Far Away」，联合B-Side的「Dancing Days」，登记美国流行榜Top51席次；惊喜融入Reggae摇摆律动的「D`yer Mak`er」，写下US第20名的成绩；附加B-Side的「The Crunge」，无论是Robert的演绎腔调和Jimmy的Funk吉他Riff，都深受大师James Brown的影响，不随之狂舞一番，不甚过瘾；在Hard Rock基底下的「The Ocean」，却运用Doo-Wop和声辅佐，加上层次鲜明的编曲，替此作品划下热闹有趣的句点！

1973年第五张录音室专辑 专辑时长:40:57 销量:11,000,000[RIAA] AllMusic:5/5 Robert Christgau:A– The Daily Telegraph:3/5 MusicHound Rock:4/5 Rolling Stone:5/5 Classic Rock:9/10 Pitchfork:9.3/10 「2020版」滚石杂志:史上最伟大的500张唱片:278/500 Pitchfork评选70年代最佳100张专辑:75/100

「封面设计灵感来自英国作家Arthur C. Clarke1953年科幻小说《童年末日》（Childhood's End）的结局——所有孩子群聚在一起等待被接引至外太空。影像由伦敦艺术设计团队Hipgnosis设计，摄影师Aubrey Powell负责拍摄，场景设在世界遗产北爱尔兰巨人堤岸（Giant's Causeway）」

原版封面真的好看多了[强]

封面刚好调换了吧[大哭]这个是原版封面，重制版是那个负片效果的

「奇异的橘红色调宛如世界末日，背对镜头的裸体小孩在橘红日光下混融纯真、野性、原生、神秘的美，诡谲氛围让人过目难忘。」

什么？你说封面上好多大辟谷？要知道，这张拍摄于北爱尔兰自然保护区“巨人之路”(Giant’s Causeway)，是两位儿童兄妹(其中男孩长大后当了BBC主持人)，通过多重曝光+重复打印人物影像，形成了看似11人的效果，设计灵感来源于亚瑟·C·克拉克的小说《童年的终结》（1953），于1974年提名格莱美“最佳录音包装”。 回到音乐上，飞艇的五专是一次转型，体现由早期以现场演奏为核心、转向“预设结构+集体即兴”结合。部分作品如“No Quarter”早在Headley Grange阶段即已尝试，随后由Jones重构编配，加入键盘与合成器层次。 在声音取向上，相较此前以blues rock为核心的厚重失真处理，转向更为明亮、开放的rock音色结构。Page的吉他音色趋于清晰，编配上强化层次与动态变化，同时引入funk、reggae、psychedelic等元素，使整体呈现更高的风格多样性。 曲目层面，“The Song Remains the Same”由器乐雏形发展而来，最终加入人声并通过加速处理形成特有音色；“The Rain Song”在非常规调弦与Mellotron弦乐叠加下形成层叠结构； “The Crunge”源自即兴jam，以funk节奏为核心并刻意打破拍点；“D’yer Mak’er”尝试将reggae与doo-wop结合；“No Quarter”以键盘为主导构建空间感，成为现场演出的延展段落；“The Ocean”则在主体结构中加入acappella段落与doo-wop式结尾。 商业表现则持续强势，在英美榜单均取得冠军，美国销量11x白金。持续获得认可与提名：滚石2020年“史上500张最佳专辑”第278位；Pitchfork则在2004年“1970年代100佳专辑”中列第75位；摇滚名人堂在2007年“Definitive 200”榜单中将其列为第51位；英国媒体《Classic Rock》在2006年“最伟大英国摇滚专辑”评选中将其排在第90位。

但一直听的都是豪华版的，一听到这张专的时候就是脑海里是蓝色的封面，阴森又神妙

圣屋圣屋不是Hollywood吗[大哭]怎么会是Houses of the Holy[奸笑]

曲风：硬摇滚，放克摇滚，雷鬼，艺术摇滚 Jimmy Page:词曲(1-8)，吉他，制作人 Robert Plant:词曲(1-8)，主唱 John Paul Jones:词曲(4,6,8)，贝斯，钢琴，电子琴，风琴，合成器，伴唱(8) John Bonham:词曲(4,6,8)，鼓，伴唱(8)

流派: 硬摇滚 个人评分: 9.5/10 这张专辑的野心不亚于okc，放克，雷鬼，灵魂乐，以及咖喱森所说的民谣ballad，这些以前齐柏林飞艇从未尝试过的风格在这张专辑被奇妙的糅合在了一起，少了许多神秘，取而代之的是明亮感

仍是最爱的专辑之一，此前罗伯特的力量感嗓音消失了，转为儿童化柔软的高音 每个时期他的音色都有特点，最可惜的两件事就是6869年初没有留下太多高质量录像录音，那才是他的极限；how was the west won录像烧毁了

2020版滚石500张最伟大专辑278/500

这张变化太大了 完全脱离了前四张专的新感觉

听着听着竟然成为了我最爱的艇专

@云音乐曲库 @曲库小护士 发行时间是1973.3.28