Aimee Mann

让我们从一部电影开始回忆。1999年由保罗·托马斯·安德森导演，汤姆·克鲁斯和朱莉安·摩尔主演的《木兰花》显然是该年度引人注意的一部叙事特别幽默怪诞的个性之作，汤姆·克鲁斯也因本片夺得金球奖最佳男配角。同样因为本片荫泽而名的女歌手Aimee Mann，在这部电影的原声大碟中，她创作了其中8首作品，其中一曲"save me"在金球奖和奥斯卡奖最佳电影歌曲的竞争中都获得了提名，这才使这位已经在乐坛委屈多年的才女真正走进了人们的视野。 不过Aimee Mann的音乐生涯最早可以追溯到80年代波士顿的后新浪潮乐队Til Tuesday，当年作为女主唱的外形打扮和那些夸张发式颇有秉承华丽摇滚glam rock衣钵的架势，和我们今天听到从外在到内心都显得沉静自省的Aimee Mann反差之大可想而知。乐队解散以后，Aimee Mann的个人音乐之路因为签约公司和版权的原因是"一番风雨路三千"，但是出版的音乐作品都在相当水准之上，她声音醇厚自然，敏于感觉，长于知性，表现出一种极具魅力的倾诉性姿态，只是市场成绩都不算太好，直到1999年《木兰花》原声碟的诞生。 这是Aimee Mann的第五张个人录音室专辑，相比上张唱片《Lost In Space》里成片的弦乐织理和迷幻色彩，这一次《The Forgotten Arm》呈现的是70年代传统摇滚曲的简朴样式，配器编排上都要简单一点，钢琴、吉他、鼓、贝斯几大件的传统编制差不多就是全部，特别之处在于制作人Joe Henry的加入，这位另类乡村音乐人带来的曼陀铃和吉他交织而出的Alt Country况味点缀了整张唱片。 和一些女性创作人不一样，Aimee Mann的作品不呈现出女性特有的所谓的"柔性歌唱"的特质，大部分作品都充满了布鲁斯音乐的叙事特征和朴素的个人思辩色彩，就像这张《The Forgotten Arm》从封面设计到拳击手的主题都显得如此"雄性"，演唱上也是一贯的硬朗有致，有意味地是这位女歌手真去学习了拳击技巧,标题"The Forgotten Arm"实际上是近身搏击中的一个招式。 依旧是那个知性的Aimee Mann，《The Forgotten Arm》是一张"歌诗合为事而作"，有叙事母题的concept album。在一个松散的故事框架之内，描述了拳击手John和女友Caroline的相遇相爱，冷硬忧伤的生命景况，怀疑而收紧的心灵，公路电影一样的人生进程，将所有的困顿都塞进那辆破旧的卡迪拉克，在我们的耳边一同上路了。 Aimee Mann给两个主角的命名听起来都充满了波云诡秘的故事感，他是King of the Jailhouse, 她是the Queen of the Road……你不能指望从这样的唱片里听到一篇完整的小说，故事当然是有的，但是作为演唱者和叙事者的Aimee Mann更多地是其实用一种暧昧支离的叙述表达了她自己对生活的审视与思考，在《Little Bombs》这样的曲目里，她甚至不再假借主角之口用全能的叙述视角跳出来自己这样唱到"Life just kind of empties out，Less a deluge than a drought……"

电影《心灵角落》所创作的主题曲《Save Me》，则使Aimee Mann入围奥斯卡奖最佳电影歌曲。她曾3度在grammy里面获奖。