700张自由爵士/自由即兴Albums
Free Jazz
自由爵士是爵士乐的一种风格,最早发展于20世纪50和60年代。自由爵士乐的诞生有其政治上与种族上的背景因素,因为它曾是黑人争取人权与自觉运动的战歌,因此与60年代初期黑人民权运动息息相关。尽管自由爵士作曲家的音乐差异很大,但共同的特点是对20世纪40年代和50年代发展起来的比波普,硬波普和调式爵士局限性的不满。自由爵士音乐家试图改变、延伸或者打破爵士乐的传统,通常通过放弃固定的和弦变化或节奏,保持平稳的韵律,但没有规则的节拍,还会经常听到渐速音和渐慢音,给人一种波浪般的节奏感。以前的爵士乐形式上使用和声结构(通常是全音和弦的循环),而自由爵士是没有这种结构的,但从定义上来说(毕竟,它是“自由的”爵士乐),还是保留了早期爵士乐演奏的大部分语言和手法。科尔曼开创了许多自由爵士乐的典型技巧,最有特征的是他放弃预先写好的和弦变化,认为自由即兴的旋律线应该作为他作品中和声序进的基础。
Free Improvisation
自由即兴是即兴创作的音乐,这个术语可以指一种技巧或方法,也可以指一种公认的流派。自由即兴作为一种音乐风格,于20世纪60年代中后期在美国和欧洲发展起来,欧洲音乐家通过自由爵士的即兴创作获得灵感,随后开创了“自由即兴”以作为区别。在无调性基础上,自由即兴是指重点从和声转移到音乐的其他方面:音色、旋律音程、节奏和音乐家之间的自发互动。尽管表演者可以选择以某种风格或调子,或以某种节奏演奏,但传统的方式在自由即兴创作中非常罕见;比起旋律、和声或节奏的预设形式,更多的重点通常放在情绪、织体或表演上。同时,自由即兴是一个有“问题”的术语,它既不是自由的,也不是严格定义的即兴创作,然后在不受乐谱限制的情况下演奏。从这个意义上说,自由即兴创作一词所隐含的自由更多地是一种对自由概念的审美,而不是纯粹意义上的自由。由于受到其他领域的相互影响,现代古典乐、噪音摇滚、IDM、极简主义和电子音乐等各个方面都可能在自由即兴创作中遇到。