一声一世-佐藤康夫

小时候学钢琴的时候老师告诉我，一个音符从你落手到抬手再到余音消逝之后，一个音的一生就结束了。所以你要好好认谱，好好认音，因为弹错了的音符都会变成可怜孤魂野鬼哦。看完纪录片后今早和朋友聊起，朋友说，那最后你完成乐曲之后，那些孤魂野鬼应该都会得以超度吧。☺️

很有画面的一首曲子。始于一声，终于一世！

5.17在上海纪录片学院观看了《尺八·一生一世》的点映，佐藤先生在片中说，音乐是一个很硬的东西，没有太多包容，他不太会去听别人的音乐，音乐最好的状态永远是“无”，这个“无”中充满佛性，尺八也是个由佛生缘的乐器。佐藤先生的一生都奉献给他了自己的尺八，一声尺八便是一世。

一尺八寸的竹管，令河南小伙神往，台湾青年转行，救赎日本少年的迷惘，轮回美国男人的悲伤。用忍耐的力量调整内径，宁静的神性锻造歌口，可为逝者超度，能为新生祈福。群峦上的长城如斯温柔，孤独着守护犹如尺八，成为连接此生与彼生的通道。青龙寺尺八一响，千年的痛苦与爱恨，兴衰与纷争，一音成佛。

西安的点映 观众只有两人 一同观影的老人对我说 他没想到还会有年轻人来看这部电影……

我很感谢日本将一千多年的尺八保存了下来 让我们可以在一千年后的今天可以听到 也许有人觉得日本狭小 比较轴 一代代的传 但是我觉得我们虽然是大国但是好的东西确实需要让后来的人见识见识 同样需要传承下去

下午一个人去看了首映 偌大片场也只寥寥四人 杭州护国寺是它的祖庭 最后在青龙寺一响 仿佛找到了一种 千年前就听过的声音

曲高和必寡 夜深人未静 一聲若一世 一音却成佛。。。[拜]

尺八，第一次听，还没反应过来就唰地留下泪来。苍凉，戚茫，孤独，凄怆。原来一尺八寸的竹管延展开去，真的可以连接此世与彼世，延出一片宽广的人间。像是一人一直走啊走，要走到宇宙的尽头。他辉煌过，也安静地没落。如果你恰好路过，可不可以听一听，这门源起华夏，神隐千年的中国乐器，真的不枉此声

花了一周的时间，终于可以吹响6个音了

我更没想到还有老人家消息这么灵通，佩服

一生一世一双人，半醉半醒半浮生。

当我写字时，落笔与抬手之间，笔墨晕染纸上再到墨枯型定之时，就是一字的一生。所以要好好写字。如果写错，它会形神俱灭，毁掉它的一生。

我感觉是因为尺八的特性相比于南萧来说要更符合日系“物哀”的精神特色，所以就被偏爱地保留下来发扬光大了。 我个人也更喜欢尺八多些，就像相比于陶笛要更喜欢埙一样，总觉得这类乐器的音色要更大气苍凉，能多带着些历史的宿命和沉沦感呢🌌

cctv9在映。看哭了，一声便是一世，只为遇见不同的人

感动，你的话印入我心，这正是我的心声！我们虽然是泱泱大国，可我们之前一直对自己的文化却从来没有重视过，我们好多的文化传统日本韩国还有，我倍感欣慰的是，尺八还没有消失，尺八的音色空旷寂寥 震撼 透彻 ，太喜欢了

那个技巧叫什么？就好像走风了一样 有点沙哑 哦就这曲第一个音那个 太喜欢了啊！！！请问叫啥？

盖娅传说2020春夏秀场配上这个音乐，我的天，真的太棒了，就跟神仙一样！！

航班上无意翻看杂志，看到尺八文章，被感动了。冥冥之中，一段时间，老友赠予我一只，我脱口而出“尺八”，诚心告知：如若吹出一声，我便收下，如若无声，便是无缘……静心之下，吹奏……一声！便是一世。当下无言，满心欢喜。[拜]

西安的点映应该是5.20那场吧，我在现场，座无虚席，买晚了就买不上票了，全场有孩子有老人，影片结束了所有人都默默坐着没有人急着离开…

明月孤峰尺八箫， 心如沧海念如潮。 茫茫彼岸何由渡， 吹彻一音即是桥。 ——逍遥

我的朋友也很棒哦。😇

尺八在中国也没失传啊。。。只是式微了而已

我今天也这样跟我女儿讲了，把她吓哭了，不敢弹了。。。

点映的时候，我竟然被一部纪站录片感动哭了。当电影散场时，我站起身，脑海中就有了一个坚定的信念，我要学习尺八。现在已经在自学的道路上越走越远。

佐藤和京田诚一一定都是心中有万物苍生，星辰大海，宇宙世界的人

康夫：;-) 音乐是一个很硬邦邦 很局限的东西 但声音是脱离于此的 我讨厌“音乐”这个词 小凑：音跟乐是不一样的 康夫：应该再一次回归本音 小凑：因为民谣的根本是祈愿….. 康夫：它是为了“生”而存在的音乐不是吗？

南宁5.21场，座无虚席，全程严肃，

西安的孩子表示明天和同学一起去看[大笑]

外婆怀中温情的一滴，长城上的晚霞，问竹，祈天，还有一生一世结束时的那只小飞虫，这又何尝不是人生呢，如此短暂，如此伟大

不知道为什么每次听佐藤康夫我都想流泪。尤其每次听这首，我都能把我自己想象成一个孑然独立的女侠，为了盛世太平，他们说我必须放弃我一生的爱情，我站在黄昏下的城门下最后吻了深爱我的爱人。我说：回去吧，我下辈子不做女侠了。

尺八，因鲁班尺量得八寸而得名，正四孔，侧一孔，后一孔，管首一孔，管尾一孔，共计八孔。百竹之林，难选其一。

以前我们也一直是代代相承啊，只不过现代化进程中好多东西失传……

尺八的声音会让我想到杜鹃啼血。 也像是要去完成一个心愿，一个要拼上性命成全的心愿，一个在身死前最后一瞬间还会想起来的心愿。 我听见的是死生不能断绝的执着。

一直在想佐藤康夫的尺八为什么吹得那么好，几个片段就能深入人心。说佛论道太飘渺，感觉他的音乐里有大地，高山，溪流，大海，人群..查找资料果然啊，他曾经徒步旅行走过很多地方..

应该是日本人的禅吧？佛教自西方而来，但是每一次都和本土文化水乳交融，这更像是物哀的精神，含蓄至极，淡至无味，所以是追求“无”

一声～恒久远。。[呆][猫]

电影刚刚散场。从《夜明》响起的那一刻开始，直到《一声一世》结束，电影院的灯光再次亮起，我的眼泪断断续续，无法止住。学箫七年，如同那个河南小伙听到《宙》一般，我第一次听到《绿野仙踪》，就深深沉迷于此。于我来说，尺八与箫就像两个失散千年的兄弟，血缘相通。虽然相隔甚远，最终也一定会回家

尺八在唐朝盛兴，而在宋朝落寞。大唐盛世万邦来朝，攻无不克战无不胜，尺八这种蕴含着冷冽肃杀气势的乐器实在是太符合国格了。而对天下初定并且是文人治国的宋朝，自然是优雅的萧更符合人们的审美。

一声一世。 一人一尺八。 一起一落。 一寺一禅心。 ―― 送给佐藤先生以及佐藤先生的尺八

其实记录片的立意梁文道已经说出来了“到了今天所有的音乐文化都能够重新开放交融的时代，我们重新看到了尺八。我们这时候看到它应该当它是什么呢？它固然好像是一个一千多年没见过的亲戚，但是这个亲戚已经有了自己的样貌，有了自己的性格。

看了尺八 看了大河唱 看了百鸟朝凤 看了坂龙终曲 看了爱乐之城 看了妈妈咪呀 真的希望多一些音乐题材上院线 烦躁的生活聆听一些美好 内心都安静了

如果它姓罗，姑且，姑且称之为，罗体。

终于体会到听一首曲听到热泪盈眶是什么样的感觉！！

泰州点映的，开头在雨棚里吹奏的那段，感动落泪

中国以清高儒雅为心 日本以凄凉悲怆为心 两个国家审美大致一致却又如此不同

因为杭州城市宣传片过来的 好爱❤️

我是看了盖亚传说2020春夏时装秀来的，就是有霍尊的那一场，贼好看，盖亚传说融合东方文化古韵，将设计理念与时尚交融

“两姓联姻，一堂缔约，良缘永结，匹配同称。看此日桃花灼灼，宜室宜家，卜他年瓜瓞绵绵，尔昌尔炽。谨以白头之约，书向鸿笺，好将红叶之盟，载明鸳谱。此证。”