The English Patient-Gabriel Yared

我知道你终将回来，抱着我迎风屹立。

你懂那么多语言，却不和我说话。你为什么恨我，我一直爱着你。

“对于你无法拥有的，你只是逃避，或转移自己的注意。如果你在一件事上失败了，你就拿另一件事当寄托，没有任何事情能改变你。你站在我面前，有时是那么漠然，有时又那么沉默，好像只要暴露一点你的个性，就是对你自己最大的背叛。我知道我无法改变你，所以我离开你。”

我们嘴里有对方的体味，身体曾经灵欲合一，在爱里畅游，内心却恐惧的像这幽暗的洞穴。

这一曲在影片几处转折处出现，最为动容处是“艾玛殊”抱起“凯瑟琳”恸哭走出山洞那一刻，而令我痛哭失声的却是“艾玛殊”用手把一支支吗啡推到“汉娜”面前，他准备好和凯瑟琳一起回到那浩瀚的沙漠…

我们感动于爱的蹦腾，更感触于爱的隐忍

飞机越过沙漠，那片岩画……

情不知所起一往而深生者可以死死亦复生

二刷。K在飞机坠落之后告诉他:Geoffrey一直都知道，他向我大喊我爱你，非常爱你。战争的背景让人们忽略了她爱他的同时，还是另一个爱她的男人的妻子。你们去歌颂爱情吧，我来守护婚姻。为她临终前给他的信动容，并惊叹死后同穴是多么浪漫的事。然而凌驾于婚姻疯狂滋长的爱，依然让我无限失望

也只有拉尔夫费因斯这样的绝世容颜才能让科林费斯戴绿帽子了

“我抱着凯瑟琳·克里夫顿走进沙漠，那里有属于众生的月光之书。我们辗转于井的谣传中。我们徘徊在风的宫殿里。”

《美国往事》道尽了人性沧桑，我们奋斗终生，追逐、不停步地渴求，不断企图拥有，最终一切尽归尘土，这难道不是场梦吗？对人世间的情感充满怀疑，对人生充满矛盾的严苛的拷问，好电影能激发我们思考人生，而这种思考如此朴实无华，不加矫饰，更是现今很多文过饰非的电影难以望其项背之处。

英国评出五十年最佳：为纪念布克奖创办50年而颁发的“金布克奖”（The Golden Man Booker Prize）在伦敦揭晓：生于斯里兰卡的加拿大小说家迈克尔·翁达杰创作的《英国病人》，获颁“半个世纪以来布克奖最佳作品”。

我看这个电影会想起多年前看的《撒哈拉的故事》，会想起纪伯伦的——我在埃及的沙土上躺了很久，沉默着而忘却了季节然后太阳把生命给了我，我起来在尼罗河岸上行走。

作者和导演都试图用超出常理之外的人类最本能的爱去探讨种族、国籍以及身份的问题，而当我们质疑之时，是不是某种程度上，仍被上述问题困顿其中呢？

伏地魔年轻时的爱情故事

“艺术是人类最温柔的伴侣，它不求此时彼刻的输赢，不争一城一池的得失。它是要表现当下，但它的最高境界是刹那即永恒。所以，它不会跟总是灰变换风向的道德律令去较真、去较劲。它所要体恤的整个生命在更浩瀚时空的游弋，它所关注的是人类那些不因阶级、民族、肤色而发生扭转的起落。”

xxx音乐应该搞个像百度百科一样，在评论区里置顶，介绍这首歌（曲）的背景资料及资深人士的评论...，这样更有利于音乐爱好者能去理解这首歌（曲）。

这首作品确实太震憾了，视觉突然被眼前的景象以排山倒海之势向你倾泻下来时总是令人触不及防，那种美仑美奂的视听盛宴一起扑天盖地向你袭来那叫一个绝，红色的云霭远处的沙丘，烟尘散尽处落辉下的天使，悠悠歌声如梦如幻，此曲听来似地中海风情，又如印度女神Sceur Marie如诵如诉的吟唱醉了

看到拉尔夫最后抱起她，在岩石上大哭，止不住眼泪了，感动于爱情，感叹于战争

“在一半的时间里，我不能没有你，在另一半的时间里，我又觉得无所谓，这不在于我爱你多少，而在于我能忍受多少。”

每个人都是被劈开成两半的一个不完整个体，终其一生在寻找另一半，却不一定能找到，因为被劈开的人太多了。

“我夜夜将自己的心割下来思念你，到黎明之时却又复原”

这电影讲的不单是男女之间的爱情，而是人与人之间的爱，真爱跨越地理，时间，甚至性别，种族。于爱相反的是隔阂，偏见和仇恨，正是因为人与人之间的隔阂越来越大，才有了残酷的战争。在重新看了一遍《英国病人》我才慢慢明白作者希望弥合人与人之间鸿沟的美好愿望——让世界充满爱，才能让战争远离我们

喜欢这部电影的人都很善良，内心柔软。

艾马殊迷恋凯瑟琳锁骨间的凹陷，将其称为“奥玛莎海峡”。

在一半的时间里，我不能没有你，在另一半的时间里，我又觉得无所谓，这不在于我爱你多少，而在于我能忍受多少。

开头是“匈牙利国宝”美名的女歌手Marta和她的乐队Muzsikas表演的一首匈牙利民谣“爱情，爱情”

我知道你会带我去风的殿堂，因为那便是我心之所向