Symphony No. 2 in C minor (''Resurrection'')- 1st Movement:Allegro maestoso. Mit durchaus ernstem und feierlichem Ausdruck-Gustav Mahler/Leonard Bernstein/New York Philharmonic

1893年三个月的埋头创作期间，他总在思索人生的意义，他问我们从何而来，他问道路指向何方 …… 这些问题与彪罗的死亡造就了《第二交响曲》最终的完成 —— “地动山摇，墓穴全部裂开，死者都站起身，漫山遍野地鱼贯加入行进之列 …… ”

喜欢马勒第二，贝9，德沃夏克第8，老柴第五，百听不厌。

第二交响曲《复活》马勒对人生的意义和对死亡的思考达到极其深刻的境界，生与死之间的冲突也以激烈的形式表达出来。

马勒的第二交响曲《复活》，构思奇特，想象已经死亡的人复活，重新经历这一生，有生机盎然，有激情澎湃，有风花雪月，有变坏与寂灭。若是能复活，又何必执着于生。死亡，山依旧是山，水依旧是水，你的世界已不再是这个世界，是宿命，无法逃脱，珍惜当下！

音乐赶走了一个人[大哭]。室友听到了这个撤走了。

终于知道马勒 抗瞌睡的原因了。 睡着睡着无意间咚的一声醒了[呆]

记得去年在北京听完国交的复活，回大连果断交了辞职信^_^投入音乐事业

感谢马二！虽然不知道我的高化以后考怎么样？但是感谢陪我度过烤漆！感谢伯基佬！你是最棒的一版！

外放古典音乐可还行[大哭]

“我比伯恩斯坦懂马勒”系列

艺术是没有高低之分，但是，有深浅之别！[发怒][发怒][发怒][发怒][发怒]

第一乐章马勒曾这样解说：“如果你想知道的话，我所送葬的是我的《第一交响曲》的主角，我能从一个更高的角度看到他的整个一生仿佛在洁净无瑕的镜面中反映出来。此时它又提出至关重要的问题： 你生存的目的何在? 你受苦是为了什么? 这是否全都只是一个可怖而巨大的恶作剧呢? 我们全都必须以某种方式来

马勒第一，布鲁克纳第一，七，德沃夏克第六，门德尔松苏格兰，勃拉姆斯第一，也不错哈

这一乐章用 布鲁克纳的开始方法，在强奏的弦乐 颤音上，由 大提琴和低音提琴奏出粗犷有力的片断动机，不久出现以C小调为中心的第一主题，由双簧管和 英国号主奏，随后又由另两三个相异的主题，构成第一主题群，阴暗的音色带有不祥的气氛。

马勒曾在给友人的一封信上说：“这部交响曲我要埋葬的是第一交响曲的主人公......而我的答案就在第五乐章”这部交响曲是一部旷世杰作，特别是第四、五乐章，复活主题仿佛神来之笔。

你看，那个伟大的意志在其中眩晕

我等俗人宁可外放老公老婆我爱你，不打招呼外放马勒怕不是要把人送走

比放老婆最大老公第二的强吧

首选贝九，其次布一与马六还有德九，再者柴四马二五，不是马勒不好，而是贝多芬第九交响曲对于我而言已经超越了古典音乐

永远要相信自己有新生的机会！

更神奇的是，四年后我跟着交响乐队站在了国家大剧院的舞台上[星星]

然后小提琴奏E大调柔和的第二主题，第一主题再度出现时，全部管乐奏圣咏风格旋律。呈示部小结尾前，圆号与木管奏葬礼进行曲。这两个主题群结构复杂，所以呈示部很庞大。

纠正一下，有高低，但无贵贱。

有人告诉我说这个抗瞌睡我就来了

指挥家伯恩斯坦是世界公认的诠释马勒的权威。

第一乐章(约23分钟) 第一乐章，庄严肃穆的快板，C小调，指示“专心认真，而且要有庄严的表现”，扩大的奏鸣曲式，题名为“葬礼”。

长夜里微风阵阵，将黑树林唤醒… 步伐以宁静入场 齐整有序、渐进激昂 忽而燃料般熔岩奔突， 排山倒海 去往围猎每一处场域完结之先的包围场域的行军中。千只白鸽 呈螺旋状飞舞、盘旋， 月光下取暖 剑已上膛 天空喘振其动量 诸燃料 再也无力回归本乡土壤， 身体将是成为一种植物 任由大地渴饮

展开部可看作3部分，第一段小提琴以C大调优美地奏第二主题开始，低音弦乐奏第一主题动机，鼓荡加强后又趋平静。长笛奏第二主题，开始抒情的第二段。

2007年，我第一次听到马2，被这种大结构所震撼，从此以后我的音乐创作从流行逐渐开始转入管弦了。

该主题音色昏暗且带有极度不安的气氛，大提琴和低音提琴在低声部不断的重复引子动机。第一主题陈述完成后，乐曲经由一个从小调属音开始的半音阶上行过渡到主音，同时力量也越来越大，终于迎来了全曲的第一次强音。

救命，这俩都会给人送走。

音乐在水平和技巧上肯定是分高低的，而且差距还很大。

第三段又以第一主题动机加强而出现高潮，最高潮达圣咏风格的旋律，回到C小调而进入再现部。再现部将呈示部加以浓缩精简，两个主题变得隐晦，但比呈示部的对位更为精彩，结尾部变成葬礼进行曲，最后以下行半音阶风格结束。

重复性繁杂的琐事确实会严重消磨人意志，但听此又使人突然惊醒，愿意挣脱现实的死水与缓慢的死亡，猛然醒悟自己的现实性物质处境

生与死，问题人生的终极，不管你是否意识到，这问题终极地横亘在任何一个人面前。这个问题，在人生所谓辉煌的时刻，似乎可以不在场了，但却从来都在那里，任何的回避，不过是懦夫的自我逃避。   音乐开始了，葬礼开始了。横躺着的，可能是英雄，可能是混蛋，一切关于这块烂肉的故事都已落幕。

听了马二成了哲学家，总是思考人生。。。。。。

第一乐章，庄严肃穆的快板，C小调， 这一乐章开始的引子用布鲁克纳特有的小提琴颤音手法来开场，在强奏的弦乐颤音上，由大提琴和低音提琴奏出粗犷有力的片断动机，不久在1:08时刻出现c小调第一主题，由双簧管和英国管奏出，紧接着传递到圆号再到小提琴组最后回到木管组完成第一主题的陈述。

文字游戏而已，高低和深浅有什么区别。其实就是有高低的

马勒的厉害之处在于，他原来是噪音，但随着深入聆听，每一行音符都变成了非常绝妙的美的音乐。就好像是你通过学习，就把死的文字变成非常精彩的、非常有想象力的、能让你感动的诗歌一样。

绽破星空的不是星空，绽破死亡的正是死亡。死亡，从未死亡。死亡之花，凋落在世界的废墟之上。世界，死亡地凋落。凋落了死亡的世界，依然世界。世界的你，超越如此的生死：可以复活的，本无生死，何来复活，超越的生死继续，生死的超越继续。   风，依然是风；山，依然是山；世界，不再世界。

“有时，人需要小小的死亡，而自己并不自知。至于我，我将死亡的行动替换成它的象征：我已象征性地死去过很多次，只为体验复活。” —李斯佩克朵《星辰时刻》

我觉得特别适合夏天暴雨闪电的时候一个人在屋子里 关了灯对着窗外电闪雷鸣手舞足蹈hhhhhh

听马勒，仿佛置身戈壁！

接下来是一个由木管组演奏出一个几小节的连接段(在2:50开始)，之后迎来的是舒缓而优美的E大调第二主题(3:08)。在优美的小提琴合奏下，大提琴不时奏出的弱音让那个令人不安的动机依然存在，不安的旋律时隐时现。

第一乐章，是标题为葬礼的乐章，而在第五乐章便给出了回答，人的死而复生。