黑色柳丁(Original Voice Recorder Ideas)-陶喆

当年这首demo让我明显感觉到了写歌和制作出来的效果完全是两码事[晕]

[00:01-00:03]-这是一个Leitmotif.这是主旋律 [00:18-00:20] Alright. This is the riff I wanna use in the verse. 这是我想要在主歌部分(即前奏之后高潮之前的部分)用的吉他重复段

这张专辑其他demo都不很难听，作为创作人他是最知道的，但是他为什么要收录这些呢，因为这是一个起码的音乐人的态度。就应该很珍视自己创作过程的每一个片段

今天我心情有一点烂烂，可是说不出来到底为什么，好像有一些悲伤的征兆，可是病因不知道，我只想哭，只想哭，只想哭——写得真好，一点正能量没有，我感觉更糟了

妈的 这张碟 所有demo我都在单曲🔄 好的音乐就是demo都好听

谁会扒这个版本的谱？特别喜欢这个木吉他的调，比成曲好听，更有味道。。

“这些是从我的数位录音棒里转出来的原始录音素材，它们是在2002年3月12日一天之内录成的，我先在早上11点19分想到了主歌的旋律，并在下午5点3分写下副歌的部分。它们听起来非常粗糙，但其中有很多概念还是被放进了专辑的最后版本中。这些素材都是我当时在录音室沙发上枯坐时录下的。那一天，我极度沮

但是过程非常有趣呀！每一次的改动都不一样，直到非常满意了才会给大家见面！

嘿嘿，就像人类胚胎前期和出生的婴儿完全是两码事

陶喆是在玩音乐，但他创作态度是认真的。

因为成品在于整体的呈现或者对歌者旋律的呈现，这些细节会埋藏在歌曲里。所以如果你仔细听内容会听到很多细节 这才是创作者的完整表达

丧，但也很莫名的，这份痛苦竟变成一种动力驱使我写点东西。我觉得这首歌和‘Dear God’一样都是尚弟（防和谐）的恩赐与信息，因为它们的出现都是没来由的。”——来自《乐之路》内页中的Notes/03.黑色柳丁录音棒概念版

朋友，陶喆的专辑是极其讲究整体的概念性的，黑色柳丁作为主打歌表达了对世界的控诉、不满、愤怒，但是之后会在angel和蝴蝶等作品中实现自我的和解与救赎

这个滋滋啦啦的音质好蛊啊！ 好像跟dt在打电话 他给我展示新的灵感

原来这就是生孩子的过程[亲]

过奖了 本人不才 北京新东方老师一枚

这些demo好适合下雨天听，好像在封闭的工作室里，看他弹琴，陪他一起做音乐🎵🎶

最后那段指弹的烂橘子前奏出来的时候，我能够重新get到出《11号产房》的意义了：真的就像是看到一个伟大的idea被生出来的过程，平淡自然又石破天惊。

陶喆应该不会知道为什么数年之后，会喊出那句感人的“胡彦斌你让我哭! ”😂

就像翻到丢勒的草图本。

不客气 陶喆高中毕业以后去了美国吧 在美国生活工作过一段时间 日常用英语应该是最熟悉的

听了1000遍都听不出来是什么大神给您跪了。

听着这段demo，真的很感动，时间跨越二十多年，仿佛看见了当年的陶老大正抱着吉他，记录着自己乍现的灵光。

demo和成品都有各自的魅力

那个年代的众多大神的作品每一首都有辨识度，现在的好多作品就好像同一个模子出来了。

这个男人为什么随便唱唱都这么好听

好珍贵，听这个仿佛置身于当年，跟他在一起创作。

好喜欢听demo啊 创作的过程好奇妙

我听陶喆6年了，从我刚入大学开始，怎么说呢，从本科毕业，刚刚工作，回去读研到现在总之是有很多个艰难的时刻，然后我点开老大的歌，发现20多年前有个人比我优秀得多，却也有与我相同的想法，所以一定会朝更好的未来努力～

dt在这个demo中的音色太清澈了，没的说。

这版超有灵魂 真的感觉到他那种郁闷的感觉 而且有复古美式摇滚感觉

虽然是在玩音乐，但是态度还是认真的。 你这是体育老师教的吧

demo结束接着放成曲听，真的会有新生的感觉。

听了这个创作过程我只能说太牛了

B verse section from the verse 第二段主歌部分

是的，这个比成品更有忧郁的感觉