Piano Concerto No. 2 in F Major, Op. 102:II. Andante-Royal Liverpool Philharmonic Orchestra/Boris Giltburg/Rhys Owens

肖斯塔科维奇第二钢琴协奏曲第二乐章，不知为何成为了我的最爱。在苏联红色高压的年代，他写出了荒诞风格的音乐，内心深处却隐藏着一个如此美丽，脆弱，哀伤的世界。当弦乐隐去，轻微的琴声响起，就像从悬崖上望向远方的旷野，世事如斯，无论沉浮与否，哀乐交替，生死循环，让音乐几下一切罢。

我的宿命分两段，未遇见你时，和遇见你以后。你治好我的忧郁，而后赐我悲伤。忧郁和悲伤之间的片刻欢喜，透支了我生命全部的热情储蓄。想饮一些酒，让灵魂失重，好被风吹走。可一想到终将是你的路人，便觉得，沦为整个世界的路人。风虽大，都绕过我灵魂。

就让这首曲子继续这么冷门下去吧，这不是能奔走相告的好东西，这只是繁荣世界里的渺小悲伤，是细腻情感中的秘密花园。

钢琴进来的一瞬，整个人生玫瑰花了

“在漫长的等待和铺垫中，琴键起，柔情四溢，所有听到它的人，整个身心都会温柔湿润起来，像一个饱经风霜、风尘仆仆的行旅人返回故乡，向最亲近的友人诉说这一路的往事，一切忧烦、苦难，沉郁的压迫都受到祝福和谅解。时间的经历，会使人坚强，会使人真正懂得世间最古老、最简单的智慧。”

钢琴第一个音感觉像水滴滴到夜晚结了薄冰的湖面

Shostakovich[星星]F大调第二钢琴协奏曲，Op.102: II. 行板 满满的父爱[钟情]

忧郁和悲伤之间的片刻欢喜，透支了我生命全部的热情储蓄。

微风吹动铃兰 甜香带着音符 叮叮泠泠的毒性 深入骨髓 每日缠绵于乐海 废寝忘食 乐音喜我畅怀 乐音悲我心哀 这膏肓之疾 其实我永不思瘥

肖斯塔科维奇的音乐基调是苦涩的 这首创作于1957年的No.2 钢琴协奏曲开始他创作生涯由阴转晴年代 经历过36年和48年前苏当局两度对他粗暴的批判 他时隔14年后捡起钢琴协奏曲这种音乐体裁发出心声 在这段哀怨的优美的行板乐章之后是幽默明朗的回旋曲式的终乐章 写给儿子的遗嘱

肖二可以是月光下一缕清风

肖斯塔科维奇第二钢琴协奏曲，一开始我错以为是肖邦第二钢琴协奏曲。从橙县一路开回studio city，路上一直在循环整套协奏曲乐章，唯独偏爱这第二乐章。俄罗斯乐派的风格，有时领你置身战场，奋不顾生，拼尽全力英勇奋战。温柔起来却又让你体会到那一股股娇柔的气息与缠绵不断的柔情。

这是肖斯塔科维奇送给儿子最好的旋律！

钢琴进来的瞬间，仿佛一束阳光划破黑暗…太美了

灵魂中最深的孤独，伴随着清醒而来，方遇见最美的风景。从痛苦的蜷缩中用力舒展，从不假思索的蒙昧里挣脱，才是活着。

穿过了悠长的岁月，人生的底色是悲凉的

完全打破了我对肖斯塔科维奇交响曲带来的刻板印象[大哭]

苦尽甘来是一种赐予，苦尽甘未来是一种境界，音乐家心灵更接近最苦难和最绚丽之间的人生体验，苦到极致，甘甜的滋味，美不可及。