二泉映月(二胡独奏)-阿炳

小泽征尔：这种音乐应该跪下去听，坐着和站着听，都是极不恭敬的。 [汗]好吧我承认我是躺在被窝里听的

这绝不是阿炳演奏的！这是张锐版的。阿炳版的我听过，五十年代的录音和现在没法比，躁音大，而且演奏技法也没这么华丽。小编不带这样的，误人子弟啊！

本人出生于江南小镇，小时候，有个大爷总是爱逗我，嘲笑我6岁了怎么还没断奶，我每次都害羞的往家跑，后来我随家人去了东北，一晃20年过去了，回到故乡，偶遇他在拉二胡，就是这首曲子，老伴过世，子女离村，只留着孤寡老人看守青砖绿瓦旧宅，我上前说我还没断奶呢，大爷抬头见我，老泪纵横，唉……

这不是阿炳原版，阿炳擅长的是短弓，这版主要是长弓[痛苦]。长弓在初次听来要平和些，也要好拉些，但是只有短弓才能表现阿炳的真实心境啊！！！

一边听二泉印月，一边写代码，老码农不禁潸然泪下[拜]

记得当年语文课上放了这首曲。。。第一次见到全班同学擦眼泪。。。

那些打着爱音乐的名义的人只知道往上爬，却不知道好多好音乐在民间艰难的行进着

每个月拿工资，我都要拿出来放一放

小时候会坐在晒粮食的坝子里看爸爸拉二胡，爸爸每次问我想不想学我都会大声说我才不学唧唧叫的二胡呢，小学一年级的时候爸爸去世了，十几年的变迁，我也早遗失了他生前挚爱的那把二胡，如今听到二胡音，觉得好听，但再也没有人问我想不想学了

没有那种遭遇，哪来这种绝唱

边写作业边听这歌，我感觉我在签订不平等条约😂

最讨厌那些，我一开始拉二胡就往我脚下放碗的人，或许她们觉得好玩，可是我觉得我和我的琴都受到了极大的侮辱，我喜欢二胡，这是我的梦想，希望大家可以尊重每种乐器，拜托了

记得很小的时候就是看《瞎子阿炳》认识了二胡，至今仍记得已是残年的阿炳坐在江畔拉二胡的情景，何其悲凉。

中国建国后，有几首音乐作品是真正能拿的出手的？二泉映月是为数不多的一只，在那里，生命开始独白，没有任何的伴奏，只有二胡的孤独，那里只有生命最透亮的直面，剥离了所有的表象，却映照出整个世界。

曲子里他那一顿的时候顿的我都想哭。。。

1950年一位学生拉了这首曲子的其中一部分给老师听，老师甚为惊讶，问这是你创作吗?学生说这是老家一个瞎子流浪汉拉的，他听过一次，就记了这么多。立即三位老师带着笨重的钢丝录音机和学生从北京赶到无锡，找到了阿炳。此时阿炳已身患重病，已经不拉琴了，借了把二胡录制了六首，也是现在仅存的六首，

“有人问，二胡为什么听起来那么悲，因为二胡只有两根弦，相依为命，日夜相对，却不能相依。”

你我本无缘，全靠九年英语把我带到这里

把这件事写篇文章寄给读者。。。稿费就给那大爷吧

二胡为什么听起来那么悲，因为二胡只有两根弦，相依为命，日夜相对，却不能相拥[流泪]，好听，拉出了寡妇的忧伤，五保户的无奈，光棍的寂寞，剩女的悔恨，还有已婚妇女的满肚子委屈，男人听了发神经，女人听了断月经，拉

歌手写贝多芬也不是贝多芬演奏的啊～迷什么呢

阿炳说:“这支曲子是没有名字的，信手拉来，久而久之，就成了现在这个样子。”

小时候，每个黄昏都夹杂着二胡的声音 长大后，这二胡便成为了儿时的那段黄昏了

1、【补肾】7～11点《梅花三弄》 2、【润肺】3点之后《阳春白雪》 3、【养肝】晚上11点《胡笳十八拍》 4、【舒心】睡前《紫竹调》 5、【健脾】餐前餐后一小时《十面埋伏》《春江花月夜》《月儿高》 6、【熬夜】记忆差《船歌》《梁祝》《二泉映月》

想知道为什么，民族乐器不受尊重。都是中国人，为什么去听自己的曲子时没有感觉，天天捧着各种流行走在别人的路上。学民乐的越来越少了。我也是学民乐的，今年考五级，可是我学的乐器，已经鲜为人知。不知道何时，我也可能放弃了我的扬琴，可是，我是永远不会忘记我的音乐，我的民乐。

你是给我家装了摄像头吗

广东一模慕名而来。曲子很好，但我被创死了

这学生也是很有眼光了，还特意记下来了

见到演奏二胡就以为是要饭，看见吹唢呐就只提白事。这些真的很令人反感

还是阿炳的原版更有味道，不是一味地叙述凄惨，更有一种平淡的心态。要比喻的话，很多版本像拿着小碗的乞者，阿炳的演奏是朋友间的叙旧。这不是技巧上的问题而是人生经历的结果。

标题也没说是原版啊，你想的太多

爷爷拉了一辈子的二胡，各种乐器都会，98年创立了我们县第一个教民乐的培训班。 爷爷小时候经常逼着我学二胡，小时候还不懂，为什么姑姑和表姐他们都学的古筝，琵琶，唯独我学那么难的二胡，如今却是知道了，是因为我是唯一一个孙子，他把他心中最珍贵的东西传授给我。

小时候我跟爷爷就学的这首，只会这首，初三的时候，偷了爷爷的二胡在教室讲台上，边拉边跟我同桌告白……

曲子的命呀 跟富春山居图一样 死里逃生，让我们有福气欣赏

听的我差点拿白布把自己盖上了

小时候在胡同里看见一个老爷爷拉二胡，一个人在旁边看他拉了好久，后来他一曲完，问我以后想学二胡吗，我说想。可是一个孩子转身就忘了，小学时开始喜欢流行歌曲，初中喜欢吉他民谣，高中开始喜欢钢琴，现在大学了，听了二胡忽感如今这种极致是所有乐器都无法表达的，便想到那个老爷爷，没错我想学它

就是这首歌支持着我学了十年二胡，拉断不知道多少根琴弦，现在终于回拉这首歌了

10岁时听，味同嚼蜡，不知所云；20岁时听，心烦意乱，不能解其意；30岁时，辗转糊口，常于日落，择一小室，独自静听，不觉泪下。

说实话，没想到原版会是这样流水般平静婉转地淌出的曲调。各种翻版都不脱造作的表现都给我形成了固有的印象，但此时已被潺潺的乐声洗去了。二泉映月——与其说是如名字般在月色中的独斟孤吟，倒不如说，是一曲有哀婉的凄凉也有平凡的幸福、平平淡淡的，人间世啊。

原版的氛围，气场是矫情艺术家无法山寨的。

为什么二胡这么悲，因为它只有两根弦，相依为命。

妹想到啊 品味是这样的 不错[亲]

艺术有源头但没有止境，没有完美的复刻只有无限的创作不同演奏的人有不同的心境，没有人恁真正知道阿炳真正的心境是如何的，就好像只有鲁迅才知道笔下的晚安只是晚安

阿炳说他好长时间没有拉琴了，再给他一些时间，想重录。然后他就去世了。

阿炳创作的大量二胡作品中，只有《二泉映月》、《听松》和《寒春风曲》 仅存于世，另外还有三首琵琶作品《龙船》、《大浪淘沙》与《昭君出塞》。阿炳的音乐作品曲调大都哀婉，意境悲凉，气质深厚，反映出当时民间艺人生活的贫苦、艰辛，也体现了真正热爱艺术的创造者对艺术怀有的不改痴心与不变执著。