Paul Simon

★美国民谣传奇Paul Simon 1972年单飞后第二张个人录音室专辑

★AMG 5颗星满分致敬，1972年白金销售认证畅销经典专辑

Limited Edition European pressing of this album comes house in a miniature LP sleeve. WEA. 2006.

1972年第二张录音室专辑 专辑时长:34:03 销量:1,000,000[RIAA] Allmusic:5/5 Blender:5/5 Rolling Stone:5/5 Robert Christgau:A+ Mojo:4/5 Rolling Stone史上最伟大的500张唱片:268/500 Pitchfork评选70年代最佳100张专辑:67/100

他的每张专辑都值得静静聆听，而且可以听一辈子

Paul Simon在Simon & Garfunkel解散后首张真正意义上的个人专辑。尽管他在1965年曾录制英国版The Paul Simon Songbook，但直到1981年才在美国正式发行，因此1972年的作品标志着他脱离二人组合后的全新出发。 创作背景方面，Simon于1971年夏在New York University教授歌曲写作课，课堂上直接分析学生歌词并分享创作逻辑，这段经历成为专辑写作的前置阶段。面对解散后的重新定位，他在采访中表示，不愿重复过去的民谣风格或再唱Scarborough Fair，专辑制作和写作因此主动拉开与旧时代的距离。 风格以更素朴的制作凸显Simon的吉他与人声，同时融入拉丁、爵士、布鲁斯与雷鬼元素，比二人组时期声音更宽阔，也预示他在Graceland中对世界音乐的探索。录音地点包括纽约、旧金山、洛杉矶、巴黎与牙买加，其中《Mother and Child Reunion》被视为最早由非牙买加音乐人融入雷鬼元素的跨文化录音。 歌词表现出地域、身份和社会层面的多样性：《Duncan》描写青年离乡寻求冒险；《Me and Julio Down by the Schoolyard》背景设在纽约Queens多元社区；《Papa Hobo》呈现底特律边缘人物生活。主题涵盖自我探索、社会边缘生存及六十年代后社会氛围，融合讽意、幽默与写实。同时，个人情绪贯穿其中，《Run That Body Down》提及“Paul”和“Peg”，《Congratulations》呼应Simon当时婚姻困局，使整张专辑兼具个人性与社会感知。 解散之初，Simon被外界普遍视为弱势。Columbia总裁Clive Davis认为，他难以重现组合的影响力。然而专辑商业表现强劲，扭转预期，先后在英国、日本、挪威登顶，在美国Billboard专辑榜取得第4名，并于1986年获白金认证。 1972年，Robert Christgau称其为“唯一能带来真正快乐”的音乐作品；Rolling Stone评价这是Simon迄今最私人、最痛感的创作。随后进入Rolling Stone“史上500张最伟大专辑”榜单，并在多家音乐媒体持续获高度评价，确立Simon个人生涯的起点，也标志他从民谣向更开放音乐世界的重要转折。