Berliner Philharmoniker

柏林爱乐是1882年由离开毕尔瑟管弦乐团的54名乐手为中心，加上部分业余人士组成的。1882年10月，由指挥家路德维希·冯·布瑞那执棒完成首场音乐会。1887年，汉斯·冯·彪罗担任第一任首席指挥，为乐团的发展奠定基础。1895年，匈牙利指挥家阿瑟·尼基什继任首席指挥，在其27年的经营下，乐团逐步形成了自己的演奏风格。 1922年，德国指挥家威尔海姆·富特文格勒担任首席指挥，此后于1945年受到盟军指控暂离乐团，由俄罗斯指挥家里奥·波查德、罗马尼亚指挥家谢尔盖·切利比达克执掌乐团。1952年，富特文格勒再次被任命为首席指挥。 1954年，奥地利指挥家赫伯特·冯·卡拉扬继任，在他与柏林爱乐长达34年的合作中，将其打造成一支兼具艺术性、统一性的一流乐团，并录制了大量的唱片和录像。1963年10月，乐团迁入新建的柏林爱乐音乐厅。1967年，卡拉扬率团创办萨尔茨堡复活节音乐节。1979年，卡拉扬携乐团首次在中国演出。1989年，意大利指挥家克劳迪奥·阿巴多当选首席指挥，他与当代作曲家们的合作，进一步扩展了乐团的曲目范围。 2002年，英国指挥家西蒙·拉特尔担任首席指挥，利用数字音乐产业推广乐团。2008年，在《留声机》杂志的“全球20大交响乐团”榜单中位列第二。2009年，柏林爱乐数字音乐厅上线。2012年，西蒙·拉特尔率乐团在萨尔茨堡音乐节进行谢幕演出，并于次年创办巴登-巴登复活节音乐节。2014年，创立独立厂牌“柏林爱乐乐团唱片”。2019年，基里尔·彼得连科接任首席指挥。

历任首席指挥： 弗朗茨·维尔纳(1882–1887) 汉斯·冯·彪罗(1887–1893) 阿图尔·尼基什(1895–1922) 威尔海姆·富特文格勒(1922–1945，1952–1954) 里奥·波查德(1945.6-8) 谢尔盖·切利比达克(1945–1952) 赫伯特·冯·卡拉扬(1954–1989) 克劳迪奥·阿巴多(1989–2002) 西蒙·拉特尔(2002–2018) 基里尔·彼得连科(2019至今) 现任乐团成员： 【弦乐声部】 第一小提琴：诺亚·本迪克斯-巴格利（第一乐队首席）、铿本大进 （第一乐队首席）、丹尼尔·斯塔布拉瓦（第一乐队首席）、奇斯洛夫·波罗耐克、佐尔坦·阿尔马希、马娅·阿夫拉莫维奇、海伦娜·玛多卡·贝格、西蒙·贝尔纳迪尼、亚历山大·卡彭尼、马德琳·卡劳佐、艾琳·钱皮恩-海内卡、路易斯·菲利普·科埃略、路易斯·恩斯纳拉、塞巴斯蒂安·希斯、亚历山大·艾维、鲁迪格·利伯曼、汀田琴合、阿尔瓦罗·帕拉、巴斯蒂安·沙费尔、多利安·卓齐 第二小提琴：托马斯·蒂姆（第二小提琴第一首席）、克里斯多夫·霍拉克（第二小提琴首席）、菲利普·博嫩、斯坦利·多兹、科妮莉亚·贾特曼、阿玛迪斯·霍特林、马琳·伊藤、安杰洛·德·里奥、安娜·梅林、克里斯多夫·冯·德尔·纳默尔、瑞玛·奥鲁夫斯基、西蒙·鲁丢雷尔、贝蒂娜·萨特里厄斯、瑞秋·施密特、阿敏·舒伯特、斯蒂芬·舒尔策、克里斯托夫·斯楚里、伊娃-玛丽亚·托马西、罗马诺·托马西尼 中提琴： 朱莉亚·贾特曼、阿米亥·格罗希（中提琴第一首席）、清水直子、米夏·阿夫哈姆、马修·亨特、乌尔里希·科诺泽、塞巴斯蒂安·管尼斯、沃尔特.库斯纳、依格纳茨·米克兹尼科夫斯基、马丁·冯·德尔·纳默尔、艾伦·尼尔斯、朴咏敏、杰奎因·里克尔梅·格拉西、马丁·施特格纳、沃尔夫冈·塔里兹 大提琴：布鲁诺·德勒佩拉埃尔（大提琴第一首席）、路得维希‧匡特（大提琴第一首席）、马丁·洛尔（大提琴首席）、奥拉夫·曼宁格尔（大提琴首席）、理查德·杜芬、瑞秋·海勒-西姆科克、克里斯托弗‧伊格尔布林克、索莱娜‧克玛瑞克、斯蒂芬‧康茨、马丁‧门金、大卫‧林尼克尔、尼古拉斯‧罗密斯、迪特玛‧施瓦尔克、克努特‧韦伯 低音提琴：马修·麦克唐纳（低音提琴第一首席）、贾尼·萨克萨拉（低音提琴第一首席）、艾斯卡·莱恩（低音提琴首席）、马丁·海因策、迈克尔·卡格、斯坦尼斯拉夫·帕贾克、彼得·里格尔鲍尔、爱迪克森·鲁伊斯、古纳尔斯·乌帕特尼克斯、雅努什 · 韦德兹克、乌利齐·伍尔夫 【木管声部】 长笛：马蒂厄·杜福尔（长笛首席）、伊曼纽尔·帕胡德（长笛首席）、普拉夫·迈克尔·哈泽尔、乔卡·韦伯、叶戈尔·叶戈尔金 双簧管：乔纳森·凯莉（双簧管首席）、阿尔布雷希特·迈尔（双簧管首席）、克里斯托夫·哈特曼、安德里亚斯·维特曼、多米尼克·沃伦韦伯（英国管） 单簧管：文策尔·福克斯（单簧管首席）、安德烈斯·奥登萨默（单簧管首席）、亚历山大·巴德、瓦尔特·赛法特、曼弗雷德·普赖斯（低音单簧管） 大管：丹尼尔·达米亚诺（大管首席）、斯蒂芬·施魏格特（大管首席）、莫尔·比隆、马库斯·魏德曼、瓦克拉夫·沃纳谢克 【铜管声部】 圆号：斯蒂芬·道尔（圆号首席）、斯特凡·德·莱瓦尔·杰泽尔斯基、格奥尔格·施雷肯贝格尔、萨拉·威尔斯、安德列·泽斯特 小号：纪尧姆·杰尔（小号首席）、安德列·肖赫、塔玛斯·瓦伦斯基 长号：普洛夫·克里斯塔特·格斯林（长号首席）、奥拉夫·奥特（长号首席）、叶斯佩尔·布斯克·索楞逊、托马斯·莱恩德克、普洛夫·斯蒂芬·舒尔茨（低音长号） 大号：亚历山大·冯·普特卡默 【打击乐与竖琴声部】 定音鼓：维兰德·维尔采尔 打击乐：拉斐尔·黑格尔、西蒙·罗斯勒、弗朗茨·申德尔贝克、扬·西利西特 竖琴：玛丽-皮尔·兰格拉美

柏林爱乐乐团以其严谨的演奏风格、高超的技巧和对作品内容的正确理解，获得了各国音乐界的一致赞扬，有“传播音乐的使者”之美誉。乐团在演出合作、曲目诠释方面均具有兼容并蓄的胸怀，只要是优秀的指挥家、演奏者，可以不问国籍与之合作，这样就使其成为具有国际色彩的高水准乐团；同时曲目诠释广泛，尤其是德国作品更是如鱼得水。乐团在合奏方面精致洗练，可以说是理想的管弦乐团的一种典型；此外在使用管乐器和打击乐器方面，能发掘这些乐器新的表现性能。（《音乐欣赏普及大全》张虔、景作人评） 柏林爱乐乐团的发展史堪称交响音乐文化从19世纪到21世纪所走过历程的缩影。在汉斯·冯·彪罗德领导下，乐团确立为一个水准高超的大型交响乐团，阿瑟·尼基什则赋予它丰富的浪漫灵性，富特文格勒将古典和浪漫的遗产熔铸为宏大的精神王国，卡拉扬则在二战后的文化复苏背景下借助现代录音录像技术的发展将乐团推向成功，西蒙·拉特尔以其作为指挥家的人格魅力和感召力、对音乐领域里新观念和新事物的敏锐意识，使之与乐团一起成为我们这个时代理想的音乐文化使者。（乐评人王纪宴评）