Haruka Nakamura

自学吉他和键盘的后摇音乐家 Haruka Nakamura 中村遥.  对于日本独立音乐人Haruka Nakamura来说，他的音乐不同于World’s End Girlfriend甜得华丽，如同中世纪的传说再绎一般，亦不像Mono那样甜得暴戾。Haruka Nakamura是藏匿在眼下生活的自在之甜，稻甜，海甜，云霞缝隙中的甜，微风拂人时，甚至带有虫鸟滑翔后留给空气的甜的印迹。  来自东京的Haruka Nakamura生于1982年，学习吉他与电子琴出身，是日本一支后摇乐队Nica的灵魂人物。2007年夏与另一位风格相近的日本音乐人Akira Kosemura合作推出一张名为《Afterglow》的纯器乐氛围专辑。2008年5月又推出名为《Grace》的第二张专辑，削弱了《Afterglow》中的电音成分，并加入同名字一般优雅轻灵的女声Janis Crunch，实则是借人声民谣的外衣颠覆了传统后摇的模式，而人声虽占据篇幅却并不放在突出位置。Haruka在其中一些歌曲中穿插了低保真的效果，仿佛是将旅途中亦走亦弹时录下的Demo而非录音室作品直接放入专辑当中——有人称之为“田野录音”的手法，很大程度上令音乐更添朴实真切的气质。  若用一个词来形容这两张专辑，那就是“田园”。无论走到哪里听他的歌，与音乐相伴的总是脑海中田园间微风逐飞鸟，鸟逐稻浪，稻浪又随风起伏的恬然美景。Hakura的音乐中大量重复同几段旋律，仿佛化身为你日日反复看到的一草一木，虽然日日相同，每每相似，却教人有着百看不厌的好样心情。  说日系后摇是一种甜，实际是借此比拟之唯美。像上文所述的WEG与Mono，这两个名声大噪的后摇乐团与Hakura Nakamura一样，在追求后摇的力度与宣泄的同时使音乐意境接近唯美的程度，这就需要音乐中要有电影感，听觉、画面、叙事不缺一样。除了有精美上乘的旋律，Haruka与另外两者不同的是将经典乐器（钢琴，手风琴等）放在演奏的首位，同时将为数不多的噪音和电子等现代音乐元素规律化，而不是营造噪音墙，以作为背景节奏出现。打个不衬的比喻，WEG与Mono追求氛围张大的艺术，而Ｈaruka则是追求心灵闭合的艺术。也许Haruka的音乐可以自成一派——称之为“田园系”也不错——它不再向你倾诉或灌输故事，而是同美景一起分担你的心事。走完一段旅程，你成为带着耳机的叙述者，在音乐和假想的阳光中做未知的事，想想念的人，那最动人。  曲终时，还是那微风，坐在列车上，心中怀揣着一种朦胧得不辩是旅行还是在流浪的心情，看到新泻辽阔的青稻面上隐约滑过一个微笑。耳畔刚逝的这一曲让人感觉光线浓密了许多。回神时，我的眼教发光的稻田晃了，才在刹那用近乎信仰的目光把田间肩头留鸟的稻草人，看成了专注的少年。