Für Alina-Arvo Pärt

长长的空白给了我们思考的时间。好像等你秒回，你却迟迟不回复。期间我已经帮你想了无数个理由，以及肯定了无数遍你不爱我，又无数遍自我否认。

每个人心底都有一片孤独而自由的大海，我们往往在深夜孤身潜入其中，有时候又因为潜入得太深，而怀念陆地的灯火，流逝的暮景，下界的烟火气和映在爱人眼中车灯的反光。大多数人的一生都在这两者中穿梭，是为时光流逝的象征。在凝滞和留白里，找时间和自己。

纪录片的录都打错了还有人赞……真的真的我很羞愧的。对不起对不起。每次一人赞我就觉得更不好意思了。憋不住来更正一下，顺便再次安利一下纪录片。曲子好，片子也好。感谢感谢。(;´༎ຶД༎ຶ`)

“这首曲子有多慢？”“跟你回复我的消息一样慢。”

看了《二十二》听歌识曲来的。纪律片不错。也喜欢这首曲子。感谢。

Fur Alina [致爱莲娜] 爱沙尼亚处女座作曲家Arvo Part 现代主义作曲家 是爱沙尼亚第一位拥有国际声誉的大师 他的曲 简朴 神秘 凝重 古老 缓慢 沉思 冥想 纯粹 看似千篇一律却极有宗教神秘感 很棒了！

似梦非梦中我独自一人走进白亮的教堂（中音声部），一遵被鲜花包围的水晶棺（钟鸣）中躺着一个姑娘（高音声部）。我看着她美丽却毫无生机的面庞，用一个含泪的微笑做最后的告别。离去时我意识到自己从来没有爱过那个姑娘，被我爱的只是那纯洁无暇的水晶棺，在它被打造之前，我就爱上它了。

这称得上是简约派音乐之变形，而这种音乐思维是来自古老的中世纪圣咏合唱。阿沃·帕特信奉三和弦，他觉得三和弦的三个音就像钟鸣一样，是世上的完美之物，而那些琐碎的无关紧要之物，总是会随时间而去。

帕特的作品纯净。砍去了一切装饰与繁冗枝节。有一套他自己的作曲法（钟鸣作曲法），以传统的三和弦为基础。比如在二声部中，有一固定声部和一可移动声部，其中固定声部可从任意音开始，因此音乐始终在重复，每一遍重复却都不同，平静而流动。

推荐关于Arvo Pärt的一部纪录片 even if I lose everything 曾在使馆看过 非常动人。今天去影院观看电影《二十二》片尾听到这首曲子 忍不住泪流满面 简单却动人的音乐 和安静克制的镜头语言一样 更令人悲从中来 难以自抑。

“我用什么才能留住你？ 我给你贫穷的街道、绝望的日落、破败郊区的月亮。 我给你一个久久地望着月亮的人的悲哀。”

《二十二》之后，在《少年的你》出现了

我去看了，安河桥下什么都没有，全是黑乎乎的污水。我走了很多城市却依然听到有人说安和桥下的水清澈见底，我想这大概就是安和桥吧。

天真的人， 不代表没有见过世界的黑暗， 恰恰因为见到过， 才知道天真的好。 —— 三毛

“我之所以笑，是因为生活太多苦”

这个曲子的旋律让我忘了它的存在，直到某个安静的瞬间。那一刻，仿佛积久而成的委屈被唤醒，突然霸屏，喷涌而出，在我面前变成一个水状的人，无声地痛哭。

人生天地间，忽如远行客。

你长的这般好看 风流一些 也实属正常

如果曾经误入歧途，那么以后就是赎罪之路。

《少年的你》二人剃头段落的BGM，之前是汤姆提克威导演基爷剧本遗作的《疾走天堂》BGM，二人剃头跟《疾走天堂》二人剃头形成的互文关系感觉很巧妙。

今天弟弟的一句话让我瞬间泪崩：“你有白头发了？”是他震惊和不可思议的语气，让这些年来受的辛苦、委屈、焦虑一涌而出？你听，这曲子好安静好安静好安静，安静到可以听见心里难过的声音。

可这首曲子再慢也能等来下一个音符，他的信息不一样。

他很好，每次都会回复我一个笑脸 ，真是温柔的男孩子啊

能找到这种歌的人 喜欢的东西应该都很干净透明吧

1976年，帕特带着他的崭新风格重回乐坛，发表的第一部作品是钢琴曲《献给阿丽娜》（Für Alina），只有两个声部的寥寥数音以长短两种节奏平行移动，帕特用他简约主义的风格，给人们带来了这首需要功力深厚的触键，更需要时间与情感的积淀的钢琴曲。

今天特别难过 抽烟烟都呛到鼻子里 这里安静 我躲一躲

日光短促的下沉，黄昏有序的离场，一个人走进寂静的夜深，看似孤独，然而这是自我修复的最佳时刻。

不是所有感觉都可以分享，不是所有音乐都有共鸣.

世界上最难得几件事情 减肥，早睡，早起，和开心

爱的 不爱的 一直都在告别中..

最深最深的地方，所有回忆被抹成空白的地方。当外在的一切依然并行无恙，生活继续以幸福而平常的姿态继续时，依然存在的无限寂静的地方。像停留在整个宇宙边缘的尽头，时光和记忆交融凝固在一起。依然能听到最完整最孤寂的声音。