拉赫玛尼诺夫 帕格尼尼主题狂想曲第18变奏-郎朗

拉赫马尼诺夫＜帕格尼尼主题变奏曲＞慢板变奏乐段，这样美好的旋律，你的小心脏受得了吗？在我听的所有的古典音乐中，这首是我最抗拒不了的一首…就像见到喜欢的人心脏停止跳动的那种感觉…

古典区精评随处可见的某位发挥僵硬思维框架自以为是用狭窄文字限制人们自由思想空间与无限精神愉悦的鸡汤大佬[大笑]

等你发现时间是贼了，它早已偷光你的选择————拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》第18变奏《如歌的行板》（电影《时光倒流七十年》配乐）

俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫创作的《帕格尼尼主题狂想曲》，是一部富于浪漫气质的钢琴与管弦乐协奏曲。这首狂想曲有24个变奏，结构完美。整部作品到十八变奏突然减速，从激烈的冲突中跳出来，变奏出一支纯朴抒情的曲犹如在山中艰难行走，忽一日眼前视野开阔，映入眼帘漫山遍野的花朵，优美无比。

帕格尼尼狂想曲第18变奏 有种游荡在水里的感觉 在流淌中舞蹈 赞

借隔壁的诗词：醉后不知天在水，满船清梦压星河

据说听拉赫玛尼诺夫抗寂寞，我来试试

成长的过程，见证许多经典，反复品味，大多是不一样的体会，年轻时的那些傲慢与偏见，如今回首，仍旧会有一丝的赧然与羞涩。[爱心][爱心][爱心]让我们跟随那些逝去的经典，重温影视原声，看一看，到底是心境变了，还是嘈杂的浮尘终究掩不住那光辉。

少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。

钢琴演奏主题旋律，可感受到美妙的旋律下面隐含着的一丝淡淡的“俄罗斯忧郁”。主题旋律在重复中层层递进，越来越浓烈，随后弦乐介入，发挥了歌唱的特性，将忧郁的情绪发挥到了极致，最后恢复了淡淡的忧伤，钢琴在幽幽的回忆中结束。

我读了五遍也没看懂，打算回家断个句再读几遍

其实“高赞”们只是把自己听到的声音具象化，然后发了出来。有很多人听得触动，但就是说不出来感受，所以把能描述自己不明意动的评论顶了上去。 感受虽然自我，却也能引起共鸣，像音乐一样。而且它只有不同，没有高低之分。 音乐是自由的，她不会被“鸡汤”框住。

高中室友和我最爱的一首曲子，这辈子都不会再遇到像他一样能和我一起欣赏如此美妙乐曲的人了吧

最喜欢的天海祐希在时光倒流七十年里和麻乃跳过这支曲子最喜欢的舞

在古典乐和摇滚之间穿梭，古典乐给我抚慰，摇滚让我前行。

古典和摇滚有点像日神和酒神，摇滚让你释放生命最原初最真实的渴望，古典则给你所有最宏大最包容的想象，让你找到平静与归宿

随着美国影片《时光倒流七十年》，而称为全世界最脍炙人口的古典音乐之一。

拉赫马尼诺夫将帕格尼尼二十四首随想曲第一首的第一句旋律进行镜像处理，从原来的la do si la mi 镜像成了la fa so la re，也由此产生了完全不同的两种美感。

还好吧，写写听后感无可厚非，看看就行不必深究

偷别人的评论有意思吗？

其实不用这么批判别人 理解方式不同罢了 多数人应该还是有独立思考能力的。不会被这些人所限制的

人们太需要从这个思维跳出去了

精评高赞的背后究竟是人性的扭曲还是。。_(:з)∠)_

在朝霞映在窗户上，闪烁出玫瑰色的光芒，梦幻似的游移不定的晨光，照亮我们彼得堡这里阴暗的房间时，我们的幻想家已经精疲力尽，疲惫不堪，一头倒在床上，沉沉地坠入梦乡，他那病态的、受到震撼的灵魂则高兴不已，但心里却带着甜丝丝的、令人疲倦的隐痛？ ——陀思妥耶夫斯基《白夜》

因为某些人总以为拉赫就写了这一段[大笑]

时光倒流七十年 海海与豆腐 最唯美的双人舞

建议听完整个帕格尼尼狂想曲，长达二十多分钟，到后面这段华彩部分激动的不行。。。🥂

弦乐声出来的时候感觉心脏快化了

我每次对生活、感情或者工作感到迷惑、失落，都会晚上安安静静听这一小段，然后睡觉

弦乐进的那一刻真是美炸了[惶恐]

醉后不知天在水 满船清梦压星河～美哭了

后半部分确实是这样。柴一的开头不也是类似的嘛

有种无法抗拒的温柔，又像是面对日思夜想的恋人向她表白时的胆怯与激扬，也随着乐章的层层铺垫，高潮时刻潸然泪下。回忆过往，思念过往：那是面对暗恋美人久久不能平复的心情，那也是一首好听的乐曲。

老拉的作曲技术真是让人佩服得五体投地