The Seasons, Op.37b:6. June: Barcarolle-Vladimir Ashkenazy

不是没有版权，而是作者逝世50年后归为全人类享有，谢谢

许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会想起，他父亲带他去见识冰块的那个下午。

古典乐之所以好听，就是因为“藏”的深，听的时候你可以随意的跟着音符去想象，每个人听在不同的年龄听都会有不同感受，越听越爱。流行乐久听则厌，我想恰好是“露”的太多，太直白的直抒胸臆，限制了听者的想象空间，久之则番然无味

柴可夫斯基《季》是一套钢琴独奏曲，12段落各代表北半球的一月份特点。也常在管弦乐中听到不同的版本。拉赫玛尼诺夫经常把自己重新安排的《十一月》作为安可曲。船歌，《六月》，在俄国版本中，大意是：我们去海边，细浪亲吻我们的脚，星光中不可名状的伤感。(Aleksey Pleshcheyev) 翻译自维基。#

一月诗人的右手上住了一把伞 二月的发上开出了蔷薇 三月是麻雀熙熙攘攘越过楼房 四月很快向你告别 五月说他想要去流浪 六月一个人在海边喝酒吹风 七月没有夜晚 八月变成了晚归人的目光 九月你把秘密藏进了心房 十月只有空荡荡的夕阳 十一月牧羊人开始绝望 十二月没有人告诉我冬天如此漫长

“辽阔无垠的草原，绮丽的外高家索风光，波涛汹涌的伏尔加河，圆顶的东正教堂，我的耳畔似乎听到熟悉的俄罗斯民歌一个幽静的湖泊，岸边是茂密的白桦林，深秋的白桦林色彩斑斓，秋风轻轻掠过，白桦林飒飒作响我们的小船静静地划动，桨声轻柔...”--《六月，船歌》柴可夫斯基，出自电影《血色浪漫》

小时候听《天鹅湖》和《胡桃夹子》，觉得老柴擅长给童话故事配乐，浪漫而美好。后来又听《1812》和《第一钢协》，觉得老柴的曲子又那么慷慨激昂。现在听《六月-船歌》觉得又多了一些肖邦夜曲的那种忧愁。老柴的曲风真是变化多端，让人捉摸不透。

我觉得古典不应该被通俗音乐污染，感觉是亵渎，古典就像源泉，越品越细越精越浓，通俗音乐只是快消品泡沫，循完终弃。

我就知道肯定有人来问周杰伦的琴伤。[大笑]

No matter what, the future can be changed. - - <雏菊>

加班的时候，听着这音乐看尸检报告……

为什么会出现百年孤独，有什么我不知道的缘由吗[大哭]

何必贬低通俗音乐呢 经典之作多了去了 其实你这古典优越感才是对音乐的亵渎

而是你要考级 要上这个学校 这种强压下的学习 谁会喜欢呢

都说到这种地步了，你。很好

林楠笙 同志 你穿这身军装真好看

多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。——范晔译

致敬被你说成亵渎，你的心胸就这点大吗？

怎么感觉大家都是从《琴伤》过来的[呆]有和我一样是因为老柴的这首去听的《琴伤》的吗[呆][呆][呆]

《六月——船歌》June—Barcarolle 　　走到岸边—— 　　那里的波浪啊， 　　将涌来亲吻你的双脚， 　　神秘而忧郁的星辰， 　　将在我们头上闪耀。 　　——阿·普列谢耶夫

第一次被这首优美的乐曲打动，是20年前去医院看望一个不久于人世的癌症病人。在深夜回家的路上，车载收音机了传出了这首早已熟知的乐曲。当时泪崩，停车于路边，难以自制。回家后，写了一篇纪念短文：《生命的船歌》。从此，这个曲子，对我而言，便永远和生命的感悟连在了一起。今日重听，不胜唏嘘！

没文化又倔的要死 不用管他

最近播放抗战作品《叛逆者》的主题曲是柴可夫斯基的这首《六月船歌》，音乐一响起，配合电视剧，联想到的是沉寂，孤独，隐忍，无奈，迷茫。。。到最后的决定。。。感谢在战争年代奋斗的英雄，没有他们，就没有现在的生活。。。

古典音乐收费依据何在？

范译的版本真是我最喜欢的，尊重原版，行云流水，语言诗意，恰到好处

每一颗子弹都是不屈的誓言…

但是难道古典音乐不就是一个时间和创造方式的概念吗。很多古典音乐也是从更早的通俗乐发展来的。而且古典音乐在那是也需要流行呀。不流行，乐谱卖不出去，也没人请演奏者或者作曲者去演出，那些音乐人岂不是要饿死。

谁弹奏的，哪个公司发型的就有版权。跟原作者没关系了，年代太久远。原作者的版权归全世界人类文化遗产了

六月是俄罗斯一年中最好的季节，空气清新，气候宜人，大地一片葱绿，野花散发着芬芳。柴科夫斯基触景生情，动人的旋律油然而生。他根据诗歌中描写的波光粼粼、水波荡漾的意境，采用“船歌”体裁，并以之命名。成为十二曲中最为脍灸人口的乐曲之一。抒发了柴科夫斯明朗乐观、热爱生活的思想感情。

真的太喜欢太喜欢这首了🥹每次到高潮部分就莫名有些感动，六月是四季里我最喜欢的一首，开头的旋律就很美但又有些忧伤，高潮感觉像在感叹什么，感觉这里想表达的东西更多了，有足够的空间让我们去想象，整首画面像是夕阳快要消失，坐在小船上，水很轻柔的波动，推着小船，有人在上面静静思考着什么……

有点不懂热评里某些人哪来的优越感，听古典天生比听流行高人一等？毕竟不是所有人都了解古典音乐，科普的同时麻烦也注意一下措辞、不要戾气太重。不管怎么说，周杰伦的歌让这首曲子为更多的普罗大众所知，这是好事情，不应该全盘否定；更何况周的才华和贡献是有目共睹的，可以不喜欢，但请尊重。

在这个世界上，再也没有比置身于人群之中，却又得孤独生活更可怕的事了。 ——斯蒂芬·茨威格《一个陌生女人的来信》

为林楠笙和朱怡贞的爱情流泪

说得很到位，之所以古典音乐可以流芳百世，在构思和设计的同时已经在生命里孕育许久了 ，大都和自身和当时社会和命运多舛有关，曲子内容深刻和表现形式多样性也容易被后人所接受……如有许多的古典歌剧

顾城的《关于十二月份以及少年》

这是取自柴可夫斯基钢琴组曲《季》中的《船歌》。如果没记错的话，应该是柴可夫斯基为每个季节找了一个特有的题材创作，只有1月和6月没有灵感，因此他创作了一月：《在炉火边》和六月：《船歌》。

永遠的百年孤独，永遠的加西亚马尔克斯，永遠的范晔

不是，这首作品和百年孤独有什么联系？

我以为热门评论会是杰伦哥《琴伤》的，看来是我庸俗了，还是有很多人爱古典音乐，尊重古典音乐的。[憨笑][多多比耶]

从叛逆者过来的，虽然只有试听

演奏者阿什肯纳齐，冰岛籍俄罗斯钢琴家、指挥家。感情充沛，追求表达的抒情性、诗意与浪漫气质……

第一次听到是在电影雏菊，男女主一路没说话，车上播放的是六月船歌

可是我入这一行 不只是为了前途

这段开头可以放在任何一首古典音乐的评论里

只是单纯喜欢古典 只是单纯觉得流行太嘈杂了 我承认流行乐的优秀作品很多 但古典所达到的艺术成就是流行难以达到的 我不希望这种心态被解读成优越感 每个人的三观品味思想都不一样 也没必要一样 求同存异 好好听歌[憨笑]

柴可夫斯基《四季》中最喜欢最熟悉的的六月《船歌》，音乐会中经常拿来单独演奏。