エカテリーナのための協奏曲-松下奈緒

平和的钢琴仿佛在回忆过去，带有灰色和伤感。小提琴引出提问，命题变得积极。中间部分反复纠结，无法给出答案。然后钢琴继续演进，节奏开始从伤感变得积极，思辨、质疑，逐渐开始释怀，最终胸怀开阔起来，从最终的狭隘变得宏大。结尾时小提琴又重现主题，但已从伤感变得平和。

“ 我好像把全世界的悲伤都注入到这首曲中，不深不浅。 ”

这首曲子的评论千万不要破百，只留给喜欢它的人知道就好了

从幼儿园开始学电子琴，后来开始学钢琴，学吉他。列表里很多古典音乐和纯音，每次都想分享给别人却害怕不被理解，那种感觉，就像我好不容易找到了一颗我非常喜欢的糖，我送给你，你有点儿犹豫还是撕开糖纸放进嘴里，然后对我说，感觉还好啦。把喜爱的东西分享给不懂的人，是一种自取其辱式的孤独。

作曲不是她，她只负责钢琴。《Concerto for Ekaterina》收录于松下奈绪出道第一张专辑《dolce》的第四轨，松谷卓作曲，松下奈绪担任钢琴，NAOTO担任小提琴。

每次听都会觉得曲子中有个悲伤，曲折的故事，听完心情都会变的沉重

时光弹指一挥间 我终究是遇上你了 过去那些匆匆 都不及如今你的面容.

这首说的是一个患了绝症的catherine在生命最后的时刻里，内心所要表达的那种对命运的抗争。在2:56s之前是前奏，之后开始至3:46是个过渡，然后47开始是高X 潮，曲子越来越婉转，越来越澎湃，一直伴随着小提琴，再到5:31时调子变得明朗了很多，可是正是这种悲剧下的明朗，才让人发出共鸣

奈绪姐姐真是帅气啊~作曲演戏主持样样全

真羡慕音乐家们，喜怒哀乐皆成华章。

话说这首曲子的主角是小提琴吧，小提琴部分的谱写得真心不错，十度双音和抛弓等高难度技巧在曲子里用得非常到位，抒情与炫技相融，颇有古典韵味。比那些现代流行元素的小提琴曲不知道高了几个档次。

啧，总有这种人，自私得很

肆意将自私之名套在珍惜美妙东西的人之上的家伙才是真正的自私

6 她，弹奏的不是乐曲，而是，一个故事，一个预示着人生的故事。 注：这首曲是动画《史上最大の女帝エカテリーナ 爱のエルミタージュ物语》的插曲

哎…我又想起了《四月是你的谎言》的小薰与公生～～～

初时听确感沉重，多遍单曲循环后却惊然发现，或许这曲子的另一层含义是从悲伤中破茧而出，去寻找力量，拥抱世界。不要沉溺于悲伤和负能量啦，快快振作起来往前走吧。

音乐具有情绪导向性，但不具备描述性，你这样说是可以的，但是显然很不严谨。

这首是之前我喜欢的一个男生分享给我的(貌似也是最后一首)，当时我只顾着高兴并没有觉得有多好听，可后来越听越有感觉，就像心跳都会跟着它的节奏跳动一样，时而舒缓时而紧张。。。我觉得分享自己喜欢的音乐给别人本身就是一件很快乐的事情，尽管对方或许不能理解你，那又有什么关系呢。

超同感，喜欢的不得了的曲子根本不愿意随便分享，真的害怕别人欣赏不来，毁坏我心里的意境

摘不到的星星，总是最闪亮的。 溜掉的小鱼，总是最美丽的。 错过的电影，总是最好看的。 失去的情人，总是最懂我的。 我始终不明白，这究竟是什么道理。

第660条评论，我和x先生的粉丝抱紧我

又是一年初夏，没有了那年寻找五瓣丁香的故事，这首音乐就好像诉说一个故事，悸动，如火，又去质疑，又去不断印证，若即若离，最后慢慢平和，挣扎到最后。多年后，在每一朵美轮美奂的白云，在初开的鲜花，在红月亮升起的夜晚，才会想起那时......

派大星：“嗨，海绵宝宝，我们去抓水母吧。”海绵宝宝：“对不起，今天不行，我要上学。”派大星：“如果你去上学的话，我今天该干点什么？”海绵宝宝：“我不知道，一般我不在家的时候，你都干些什么啊？”派大星：“等你回来。”

过了好久，依然还是小众，一本满足