Études, Op. 25:No. 11 in A Minor-郎朗

说实话我本身不反对版本比较，即便是刚入门的人都有权利选择自己最喜欢的版本。可是很多人聆听经验尚浅，对钢琴演奏的不同风格及流派几乎不了解，这个时候肆意评价“好”与“坏”，对自己和他人都是误导。希望刚入门的朋友们能带着欣赏的眼光把注意力更多的放在演奏者吸引你的地方上。

坐看业余逼神评价演奏级音乐家，呵呵

不必大惊小怪，我们都知道xxx的某些人可是隐姓埋名藏身于世俗的绝世琴师。英皇八级是基础，郎朗在他们眼里不值一提，李云迪对他们而言仅为饭后茶余的玩笑。大到孔祥东刘诗昆周广仁；小到陈萨沈文裕王羽佳，这些泛泛之辈给他们提鞋都算不上。现如今他们只是放下身段，用他们高贵的手敲了敲键盘而已。

天呐… 一群人在评论世界级演奏家哪儿哪儿没处理好 [大哭][大哭][大哭] 我还是好好听曲儿吧…

肖邦之 累死你 系列[呆]

比较版本还能忍 但是对钢琴家技术指指点点的太无知了

本来以为原曲音量太小，于是乎调到最大（怎么还是没声音？），然后把耳朵贴上去……28秒到了…………_(´□`」 ∠)_

在演奏中右手持续弹奏快速的高难度音群，左手走旋律，彪罗对此曲评介：“在你能想象的范围内展现着最丰富的音。”有人觉得这些快速的音群像是冬天的狂风将枯叶卷起，而枯叶在空中舞动的景象，故命名为《冬风》，又名《枯叶》。属于《肖邦练习曲》中难度较大的。

以前学钢琴的时候，老师给我《冬风》的谱子，说“一个月内弹下来，我以后不收你学费”。。。一周后我放弃了。。。 我说你天天试图让我叫你姐姐就算了，这样玩我算什么啊。。。

这颗粒感……这速度……这处理……听的我禁起了鼻子 朗朗……真牛逼……手上的功夫真的没得说……想听现场系列

除非你对一首曲有很深入的认识（弹过应该算吧，不然最少会看谱看过谱吧） 而且了解不同的演奏流派 不然你的版本比较只是个人喜好而已 完全没有客观的评价

郎朗的很多作品都表现出了一种很奇特的生命力，他的感情热烈却不消极，即使是冬风这样的曲子，我也能感受到他在演绎时的热情似火。很多人的冬风真的只有悲怆，感觉是冬天刮人脸的那种疼，有的时候太疼了都感觉听着痛苦，这时听听郎朗这版的感觉还有活下去的希望

果然东北人对冬风有自己深刻的理解

还想说沈文裕之流哪里小了，一琢磨原来是按年龄排的。

玩字用得好，没想到你们老师是想老牛吃嫩草。

不试一下冬风不知道自己的手原来只是蹄子[呆]

别人的冬风:千山鸟飞绝，万径人踪灭。 朗朗的冬风:冬天到了，春天还会远吗

虽然他长得不怎么好看，但他确实是国内、国际一流，超一流的钢琴家。

吹了xxx一堆东风，在我看来毫无疑问朗朗这个是最好的。听其他的版本，右手第一个高音总有种无以为继的无力感，吹的简直是春风…而朗朗这个完美符合我的预期，右手干脆有力，左手主旋律清晰，扑面而来的东风！强大的东风！

怕开场就吓到人，于是肖邦贴心的加上了

哈哈哈我觉得他长得不错呀

郎朗的《冬风》是我最喜欢的版本。和我的弹奏习惯一样，旨在营造氛围，各方面一定会自己有所加饰。突破传统演奏技法与情感展现，凸显其风格性、表演性与情感张力，他所有的演奏作品一定比其他人大气磅礴有感染力，内外行皆不觉枯燥。抛开娱乐圈滤镜，比较纯粹地讲，他确是一位伟大的创造型天才演奏家。

冬风累死右手，革命累死左手，大海累死双手

那个老师在哪里？虽然我现在没学，可是看到免费...我心动了

或许只是因为某些人因为你的话而感到自己高贵的灵魂受到了莫大的屈辱。

我黑了?你怕是回错人了。

他说这句话的时候明显是有备而来[汗]

我按着绘见的版本总觉得少了点什么，直到听到这一版才恍然大悟原来是左手的霸气

很抱歉，是的。如果你想对一部电影做出更准确的评价，确实需要对摄影、分镜等技术，各种拍摄手法、流派有更深入的了解。当然，就算不了解也同样可以评论，但这种评论几乎没有参考价值。所以如果是爱好者，建议适当做做了解。不是爱好者，也建议谨慎对待自己的言论。

朗桑的这个版本最最最喜欢！摧枯拉朽的气势扑面而来、冬风就应该是这样凛冽的

我觉得郎总可可爱爱的[大哭]

淡定，毕竟网上人人世界级音乐家

[大哭]我还以为他的意思是我黑郎朗了…

前奏是这样的 为了突出后面的震撼吧 我觉得这样挺好听的 如果你练这个曲子就懂的

小学生？你是谁姐姐我认识你吗？哪儿凉快哪儿呆着去

青铜白银在讨论王者操作？

绿皮书博士弹的 虽然弹的不是那么好哈哈哈 我以为要弹叙事曲呢