Piano Concerto in F sharp minor Op.20:1. Allegro-Pierre Boulez/Anatol Ugorski/Chicago Symphony Orchestra

肖邦和拉赫就这样在一起了～

明年就是我18成年了，要是要以一套作品来表示我的童年与少年之路，那一定是斯克里亚宾这套钢协。已不知多少次听此作品泪目。也不知道多少次低潮时只有这套作品能安慰我...

斯各里亚宾的『升F小调钢协』第一乐章，感觉像是拉赫玛尼诺夫第二钢协第一乐章+肖邦第一钢协第二乐章+黃河钢协第四乐章的组合体，说不出的滋味，就好比王家卫在指挥平型关战役，大胜而归。

钢琴协奏曲升F小调（Piano Concertos），Op.20（1896～97），3乐章。美的令人心醉的不世出名作。管弦乐法虽然比较简单，但绝不呆板，钢琴部份效果惊人，听来非常舒服的曲子。

斯克里亚宾 真正的新艺术运动的急先锋，神袐主义的循道者，对后世创作者有着难以沽量的影响，在世界音乐史上可谓重量级人物也，不管是早期民族主义倾向较浓的作品还是后期新文化神秘结构的作品都是人类音乐文化不可多得的重要遗产。早期作品受拉赫玛尼诺夫影响较深，晚期受尼采及布拉瓦茨基影响较深

18了，感谢陪伴我的整个迷惘的青春期，这套协奏曲是我万能的解药，遇见什么不快都能被其治愈。

就当你是瞎扯…他根本没受过拉赫形象，当然了他俩是所谓的同学校友，但是和声织体甚至到音乐的氛围和风格都和拉赫相去甚远，他唯一像的人只有肖邦，早期的全面模仿，出道的只模仿风格，到中期结合出自己的东西出来，再到晚期的极其精神化的东西，唯一贯穿斯克里亚宾一生的，只有肖邦式的优雅而已。

斯克里亚宾的早期作品《升F小调钢琴协奏曲》，继承了传统的快-慢-快结构。 早期风格明显继承了肖邦的抒情性和歌唱性，和晚期高深莫测的神秘主义者相比区别很大。

斯克里亚宾钢琴协奏曲，大器晚成，50岁出名的德籍俄裔钢琴家乌戈尔斯基演奏。

对不起。。但是看着你的头像我实在是严肃不起来

我很容易死在这种大开大合的抒情里…

他完完全全可以算是一个大家，他对现代音乐的影响非常深远，他中期的和声风格甚至影响到了现代爵士。他的价值在这个世纪被重新审视并发掘。

并且对于古典音乐真正开始探索与思考甚至到第一次作曲尝试可以说真的是听了斯克里亚宾的作品后才开始的，我在心里永远感激这位“老师”

其实肖邦的气息远胜于拉赫的。。斯克里亚宾根本就不可能模仿拉赫，在他眼里拉赫只不过是个学生[汗]

肖邦式优雅非常赞同，毕竟对于斯克里亚宾而言忧郁气质都比肖邦少太多，真正继承下来的就是优雅与高贵的气质

春风动春心， 流目瞩山林。 山林多奇采， 阳鸟吐清音。

ugorski要来北京啦！希望能有机会请他签到这张专～[憨笑]

feinberg，roslavets，prokofiev，stravinsky，甚至shostakovich都受到他的影响。

这套作品写于20世纪之前吧，就算是斯晚年万幸有个录音（斯晚期很疏远他这套早起钢协）音质估计也很差，并且很多八度段落我们要是听斯自己演奏的话会听到一种很吃力的声音.因为斯是八度手，手小很吃力

学生时期据说斯克里亚宾每次作曲考试第一，拉赫每次演奏考试第一[大哭]

斯各里亚宾的『升F小调钢协』，比较小众。。。。。。

其实我也听了很多版本，个人还是最喜欢这一个版本。倒不是说节奏不自由显得呆板，相反我认为这个版本营造的氛围和整个乐曲的进程是最自然流畅的，没有哪一处显的突兀。全曲十分浪漫温柔，没有哪一处会破坏气氛。个人认为这个是斯式钢协最美好的版本。