ハーフムーン･セレナーデ-河合奈保子

什么音乐我都喜欢原唱，这是一种病。

河合奈保子，中岛美雪，近籐真彦，等等⋯⋯养活一批香港歌手。[狗]

终于体会到当时家驹为什么去日本了！

＂直到周杰伦的出现，打破了华语乐坛停滞不前的局面＂现在你们懂这句话的含义了么

你这么想真的很幼稚，要你这么说琼瑶等作家为什么要打侵权的官司?那些音乐家为什么要把抄袭告上法庭?那些画家为什么因为一点点版权就找律师?说到底你这么想终究只是把自己当做局外人，把自己单纯当做一个享受这些成果的人，欣赏的人不尊重创作者，那他们为什么要给欣赏者听他们的创作?

主人的歌声很温柔，可聆听的客人们却不那么温柔呢

老板，我想点一首胖小夜曲。

每次发现这些好听的原唱日语歌曲都特开心，想着啊原来这首歌也是翻唱的呀，点开分享却不知道该分享给谁

我不喜欢听翻唱比原唱经典的话，原唱是一种创作精神，是他们把想体现出来的感情融和在歌声中，不然你们后来者何来的体会，又将如何体会这首歌的感情是怎样的，所有每首原唱都是独一无二的，因为原唱才有在此基础上出现了无数的翻唱改编[开心]

经典。。已然是八十年代的歌了。。

第一次听歌听到哭了。这首歌给我冲击太大了。4个月前查出白血病让我的生活坠落到谷底。我还年轻才19岁，难道我的青春就这么被疾病消耗了吗，但有时候面对病魔不得不低头。这首歌给了我鼓励，让我安静的接受这一切，重新面对新生活。虽然得了白血病不知道什么时候就去了远方，但美在当下！！！

7月24日，生日快乐，奈保子阿姨

对于做翻版的人来说，最基本的思想观念就是尊重原版始终知道自己的东西不是原版的，在传播的过程中要让大家知道原版是什么而不是拼命的想要盖住原版的光芒。能成为经典的翻版不单单是东西要好，制作人的价值观正也是很重要的。光有好作品而作者不行，那只能算是流行，不能算是经典

说好的滚动歌词呢？@xxx音乐

CCTV音乐频道，我一直对这句话印象深刻。

原创一直都有，而且也不乏经典，但无可否认的是8、90年代的港台东洋、西洋的旋律占据着统治地位。周杰伦并不是打破华语乐坛停滞不前的局面，我觉得应该说他是开创了一个新世代，无论是创作手法还是唱法；也许是他的创新，也改变了听众的崇洋媚外口味……

家驹：香港没有乐坛 只有娱乐圈。

翻唱再好，总留着原唱的痕迹！

因为原唱才是注入感情最多的...每一词每一句都灌注了作者的心血，这点翻唱翻的再好都做不到...

周杰伦从来就没有固定的某一种曲风

因为原唱有歌手自己所注入的情感在里面吧

今天 史蒂芬·霍金 化作了天上一颗星[皱眉]

xxx的日推和私人fm让我知道不少原唱歌，基本都是日本歌手的歌，每发现一首内心都是：卧槽！这首也是？！然后就是 能够听到原唱很开心。

他那么说固然不对，但你直接人身攻击真是毫无教养，还有，赞你的人真是垃圾。

大家也不必纠结港台翻唱，日本音乐在编曲方面是无敌的，特别70-80年代末的昭和时代。无数音乐人在一个自由，奔放，经济高速发展的时代共同创造出的昭和音乐传奇时代。你们应该感谢港台翻唱，否则k房里，我都没歌可唱了！最后推荐中森明菜，我的昭和最爱！

xx让我对香港乐坛凉了半截…

谁说日本人填词不好的。明明是你只会中文所以看不懂其他语言的意境。

中岛美雪的歌 感觉最多了

停，别继续往下划屏幕了，看看下面这行字 “你很棒！明天请继续加油！” OK，可以划走啦 只是以防万一今天一整天都没有人夸你 ​​​

严格是上来说是好的作曲人养活了一批歌手

然而云村没有杰伦的版权…

你有没想过有可能是你只看得懂中文而已

是不是我不知道，但是你肯定是条狗射出来的

还有玉置浩二 被翻唱最多的日本男歌手

就这一点而言不敢苟同。就那一首宇多田的Stay Gold，我就更喜欢大桥好规的翻唱版本。宇多田原创伴奏里有鼓点，就如同你饱含的深情，然后被一棍子一棍子敲碎的那种感觉，特别出戏；而大桥的版本全曲平缓的钢琴伴奏，唱的也跟诗一样，特别的美，特别的深情。这就存在着一种风格上的差异。

还有德永英明 玉置浩二

这都令和了，我还在昭和徘徊

他的歌虽然是原创，但也摆脱不了日式腔调，不信把稻香这些歌翻唱成日语，没办法都已经习惯了，这种曲风才能人接受

一定要加油，虽然什么都做不了，但还是希望萍水相逢的陌生人能好好的活下去。

建议去听下庞麦郎的原唱

填词吧 直接翻译没有意境

河合奈保子，中岛美雪，近籐真彦，等等⋯⋯养活一批香港歌手。[狗]

台湾乐坛一直都有很多原创，这是和香港乐坛最大的区别，真不知道结巴粉哪来的自信敢说这样的话，把罗大佑李宗盛这些前辈放哪了