Ballade No. 1 in G Minor, Op. 23-李云迪

喜欢的钢琴家的曲子正好是喜欢的花滑运动员的背景音乐，这种感觉真好！当当当当~李云迪和羽生结弦

我还是喜欢我儿子初一时的版本，尽管有错音，但每次都很感动！但这臭小子居然现在连琴都不碰！[怒][怒][怒]

听过齐默尔曼的版本，确实很厉害，但相较之下还是李云迪版更打动我，不知为什么，听很多大师演奏会让我感叹技术好牛，或者乐曲好燃好爽，但李云迪的演奏会让我产生特别深沉的感动，那种情感连绵起伏，像会呼吸一样……李云迪一定是一个特别感性细腻的人，才能把任何乐曲包括练习曲都处理得如此富有感情

让我远离你的花边，真正欣赏了你。

从钢琴家开始了解到这首曲子 一直在听 也一直在练 就像有一道音乐学院的面试题 假如你沦落在一座荒岛 可以选择一首曲子陪伴你 它会是？ 肖邦第一叙事曲。

我觉得听完鲁宾斯坦弹的后就没法听其他的版本了

叙一的强烈戏剧对冲感太太太震撼了，我简直要为肖邦发疯！终于能理解为什么云迪弹过那么多作曲家，却最钟情肖邦了！兼具极高的技巧和最浓郁的感情，再用一种极为优雅、精妙的方式表达出来，这不是天才是什么？这个世界太美太好了，美就美在，好就好在，天才的撒下的灵感偶尔你也能努力接到一点点。

艺考的时候弹过的曲子 听了很多版本依然很喜欢 顺便来还个愿 终于考上央音啦[拜]

云迪的音色一如既往的美丽，高音的表现比齐默尔曼的版本还要出色，但是总觉得曲子开始似乎心里有些犹疑不太敢下手的样子，有一点点拖音，后面就好很多了[亲亲]

都在说谁谁谁的版本好 我只想说 要是听了我的版本 肖邦能给气活过来

说听完xx弹完以后就听不进其他的，只能说你可能是听"习惯"了某人的版本，或者没有用开放的心去聆听。每个钢琴家都是一个独立的存在。鲁宾斯坦的夜曲固然是好，但阿劳这种不是很主流的夜曲就不好了吗？其实用心去聆听，都能发现各个钢琴家自己的魅力。

很惊讶为什么会999+，原来都是出事了“慕名而来”…突然为古典乐感到一阵悲哀，美好的音乐以这样的方式才被更多人听见，而来听的人，也不是真正要听的人。

羽生结弦今天的表演曲目！

听了很多遍。一开始听确实感觉云迪有点犹疑不定，仿佛放不开的样子。跟听过的其他版本不太一样。听多几遍也不知怎么就想起白居易琵琶行，那琵琶女开始“低眉信手续续弹”，要说尽心中无限事，但千头万绪欲言又止，这“欲言又止”似乎正能解释云迪的犹疑，也正是“叙事”的节奏。

你儿子初一就这么🐂🍺，在下佩服

肖邦享年39岁，李云迪39岁时。。。 多少有点伤仲永

当初听了很多遍齐默尔曼的版本，初听云迪版本会有些不适应，一是节奏，二是音色，这个版本音色比较硬。但是听久了再去听齐版，就会觉得中后段齐版还不够激烈，反而是云迪版本情绪非常饱满，要炸裂一样。更难得的是这台音色偏硬的琴上，云迪发挥了一贯音色上的技术，有一种奇妙的又硬又明亮的感觉。

时代的牺牲品，但音乐永存。

从四月是你的谎言来，泪目，演奏的很好，熏与有马公生的爱恋，难以忘怀[流泪]

平心静气守则第一条：不要点开评论区

莫非……您失聪了？🤔🤔

你谁呢哈哈哈哈哈哈哈弟弟别开玩笑大家都看着呢

哟，会说英语呢，真是喷子里的稀有物种啊

钢琴家这辈子情劫渡够了吧，渣男只会影响你拔剑🗡的速度，钢琴才是永远的港湾。

永远忘不了那天坐在第三排听完了李云迪上半场四首叙事曲 下半场前奏曲 返场彩云追月和华丽圆舞曲的那天，那是我第一次听完音乐会感动到哭出来。旁边坐了个学前班的弟弟，跟着妈妈来听音乐会，看到我一抽一抽的样子都傻了。

你们真的觉得这一版好听吗，不觉得强弱虽有，但是音色变化不够吗，触建讲道理，从头到尾都感觉偏硬，别问我怎么知道的，我弹嗨了也是这个音色，但是鲁宾斯坦这些大师的演奏嗨中都有无数的细节

哎，只能说国人对这方面太敏感了，音乐和这个没有任何关系。

这曲子听到一半突然有人告诉你弹钢琴的嫖娼被抓了，很微妙的感觉

在这里抖机灵落井下石大可不必

肖邦G小调第一叙事曲Op.23，作品于1831-1835年前后四年完成，是肖邦因华沙起义失败流亡法国时完成，作品采取奏鸣曲结构，全曲分引子、程式部、展开部、再现部和尾声。整个作品旋律跌宕起伏，一泼三折，气势宏大，结构完整，情绪递进，简短凝重的引子和狂风暴雨般的尾声使得肖邦和云迪定能永流传！

不听古典，看到个新闻就在这口嗨，😅别找存在感了老弟

这段经历对李云迪的心境和境界想必会有所提升,只是可能以后很难听见他新的曲子了(往好的地方想,或许他今后会在外国发布)

真的太难以接受了......对于一个听李云迪长大的人来说......

古典作品下的评论跟饭圈一样，真的服了。齐默尔曼，鲁宾斯坦，波利尼。这都是宗师级别的肖邦演奏者了，李云迪还太年轻，没必要强行对比。

这首曲子录音似乎很细致 把声音开大一下吧 你会听到云迪的呼吸声 随着每一个音符作出的反应 或是惊鸿一瞥的深呼吸 时而又绵柔蔓延反而最激昂的部分屏住了呼吸！会钢琴的朋友试试看 真正到了情感宣泄处 似乎呼吸也成了第二必要的事

叙事曲[叉]胡说八道曲✅

历史上很多音乐家都有pc的，只能说社会性质不同，但是这事确实不太好。但我觉得丝毫不影响艺术，听了多场李云迪的音乐会，真的惋惜。以后可能很难听到了

多早的曲子，这个时候来作出这样的评论，是来听曲子的吗

村上春树曾说：“ 音乐真是好啊！那里总有超越道理和逻辑的故事，有同故事密不可分的深邃而温馨的个人场景。”

这属于学了piano后忘n负义了

鲁的技术......真不是踩一捧一，李云迪还有很长一段路要走，鲁宾斯坦作为上个世纪最伟大的钢琴家之一，和霍洛维兹齐名的存在，技术真的完胜，我不否认李有成长为鲁甚至超越之的天赋，但就现在的技术，李甚至演出会出现忘谱，严重错音的失误，情感表达和音色李云迪可以说登峰造极了，但演奏技术远远不够

单方面表示，李迪最被低估的曲子就是叙一[流泪]又是被五分钟后音色美到的一天

你知道肖邦有多风流吗？按照你这个标准李云迪可以算是圣人了比起肖邦。

看完《四月是你的谎言》后过来听的举手🙌

你哪位啊？是哪个国际钢琴比赛的评委吗？您那么能咋不拿个金奖看看啊

又一首让你百听不厌的云迪演奏，肖邦G小调第一叙事曲Op.23，她是肖邦融悲情色彩英雄精神以及爱国情怀的一首哀歌、战歌，听了此曲你会问这还是那个忧郁浪漫的肖邦吗？听了此曲你还会问这还是那个优雅内敛情深的云迪吗？肖一叙事让云迪和肖邦一样变的悲壮英雄，清冷凄美，情感迸发，肖邦云迪永远爱你们！

云迪的曲风个性就是这样，很多音都会拖，想要刻意突出优雅浪漫的意境但又显得略有矫情做作之意。反观老一辈的顶尖钢琴家们演奏的肖邦，很少会有云迪这样的处理，但那就又是一种新的境界了。云迪郎朗这样的当代钢琴家还很年轻，相信他们对音乐的理解会随着年龄的增长越来越变得醇厚深沉，稳重

你们有仔细听吗？就是大概九分到九分十秒的地方，我听到他的呼吸声，以为是我的错觉，反复听了好多遍，才发现到最后这里是有呼吸声的，就是感觉整个人都投入到这首曲子里，并沉醉其中的感觉，真的是太棒了！