Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18: I. Moderato-Herbert von Karajan/Berliner Philharmoniker/Alexis Weissenberg

听过无数个版本，基辛版，瓦姐版，郎朗版，特里福诺夫版，卢甘斯基版，马祖耶夫版，齐默尔曼版，甚至是里赫特的版本，唯有这一版让我潸然泪下

卡拉扬和魏森伯格合作的拉二 第一乐章🌹🌹🌹🌹🌹 真的太隐蔽了

拉二就应该这样，从人生的低谷慢慢向上爬到达顶峰后绽放出万丈光芒，最后尘埃落定一切烟消云散

每次听拉二的开头，都让我有一种慷慨赴死的感觉。即使前路再难，也要义无反顾的走下去。

这一版不知道听过多少遍了。前半段钢琴被压着始终挣扎不出来，到中间那是一个溺水的人在马上要淹死的时候，拼命挣扎冲出水面呼吸到一口空气的感觉。这是我最喜欢的一个版本，每次听都忍不住落泪。置之死地而后生也不外如此吧

如果说给版权方付费了我无话可说。之前这曲子是不收费的，音源都不知道是版权方提供的还是热心网友上传的，这也要收费，当然过分。

古尔德对这个版本的拉二赞不绝口。

这版华彩部分乐团真的肆无忌惮 太爽了

魏森伯格演绎的拉二，隐藏的太深！

第一，协奏并非奏鸣，需要大范围动态，这么多声部不可能就钢琴一声部决定整体，再者整体框架也是依据指挥编排提前排练 第二 需要分纬度，整体性以及原作创作背景与情感表达方面: 马祖耶夫、魏森伯格。指挥与乐团:阿什肯纳齐、克莱本。钢琴声部: 里赫特 齐默尔曼 贾尼斯 基辛 郎和王 特里福诺夫 怀尔德

听着拉二，惊觉我也已是标准的中年人。如同一棵树感受四季，人感受在时间流逝中逐渐老去，体态形貌发生变化，考验的正是自己应对变化之不可逆转的心力。可贵的是，到了这个阶段，经由人生的阅历，逐渐积累经验，扩大心量，提升认知，我们也会感受到一种深邃的自然与沉静。这个阶段其实是最有力量感的。

拉二创作于1899-1901年，拉赫曾陷入数年低谷和停滞，在心理医生的催眠治疗下，他重拾信心完成了这部杰作。该曲是拉赫的艺术转折点，也是俄罗斯浪漫主义钢琴协奏曲的巅峰之作。卡拉扬、魏森伯格合作的版本是感受该作恢弘交响性的不二之选。第一乐章以沉重的钢琴和弦开场，乐章充满张力，令人震撼。

明天就高考了 最后汲取一波拉赫的力量💪🏻💪🏻💪🏻

试试本尊弹的[大笑]不到十分钟搞定了

钢琴～怀森伯格～卡拉扬指挥柏爱

他是说过的，他说他对浪漫主义音乐都不甚感兴趣，唯此版本之拉二令其印象深刻，因魏森伯格以一种古典之方式进行了演绎，而其他钢琴家未能如此。

秋，莞莞来，不惧夏之余威。一夜吹凉山风，吹凉一江碧玉水，山山水水虚幻地相拥，交换着各自的体温。风弹拨着水之弦，水乡荷残，鸟隐山林塞上寒。而后，水微喧，山重归寂然。秋色入眉，秋声入骨。山水也幻化成了诗。凭栏远望，一江水，悠悠自流，无问西东，不论千古，而岁月早已沧海桑田。

“每当命运裹挟着灾厄，撼动并主宰他时，即使双手遍布疮疤，他仍推动落回山脚的巨石。”

“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人啊。”

同1899，弗洛伊德发表出划时代的《梦的解析》，开创现代心理学，莫斯科一位心理医生古拉尼·达尔基于这一理论构造了一套治疗方案 经过达尔与家人的支持，拉赫才最终找回信心 作出了这部生涯高峰起点的拉二 所以要演绎出拉赫本人的情绪与情感表达，需要拉扯，对抗，起伏，才到最终高潮的钢琴声部压制

很明显是卡厨的编排与安排，在作出这部之前，拉赫是经历了，1897年因当时职任的指挥，而导致的第一交响曲首演挫败，再加上很多人认为他在拉二出来之前的作品太过于浪漫主义，不符合时宜，所以是收到一片批评与骂名 且1899年，他还收到了他爱人的一封绝交信 拉赫后来是患上了真正意义上的抑郁症

听听许斐平呀我国钢琴家弹的版本，很有社会主义的味道

音乐能带来的很多情绪都无法被定义成“悲伤”或是“高兴”却还能不由得为此落泪，这可能就是我深爱音乐的原因。

《c小调第二钢琴协奏曲》第一乐章［俄］拉赫马尼诺夫

这里的土地 总是坚硬而冰冷 当伏特加凛冽地割开我的喉咙 亲爱的 我想起了西伯利亚吹来的冷风 和你的眼睛

七分钟开始，拉二最著名的片段

我不知道为什么 听得就是有一种沉重的悲凉 悲凉而又决绝 怆然涕下的感觉

这曲子曾无数次带我走入良夜，也曾无数次让我不要温和地走入良夜。

太强了，这版，钢琴和乐团的对抗，排山倒海的气势啊，绝望到义无反顾的感觉

典型的卡式协奏曲....脑补和里赫特和卡厨合作的柴一[幽灵]当交响曲听吧