一念花开-李谷一/霍尊

之前在微博上看到网友说，李奶奶73岁，尊尊27，加起来正好一个世纪[爱心][爱心]

这首歌是如此有画面感！前奏一出，秦宫汉阙，扑面而来，李奶奶的少女音似乎唱出了 一个二八年华的女子与自己纠葛一生的男子的初见，正是惊鸿初见，素纱半掩。 霍尊接下来的那一句，唱出了男子痴情又无奈的的心绪，正是那一声叹息，叹出了月下 凭阑，独自饮酒的画面。

李谷一奶奶的声音在年龄的不同区间灵活跳跃；霍尊的声音在性别的界限处任意转换；从秦宫汉阙到共婵娟，千年一瞬，花开一念，歌词模糊的是整个时空。这首作品就是在尝试各种可能，并打破各种固有的限定。

前奏一起，我仿佛看到了众朝臣身着肃穆朝服，伴随着庄严的钟声，井然有序的走进大殿之上，一声令下，文武百官下跪山呼万岁，声音响彻整个大殿，一切都是那样的庄重严肃，大气磅礴。

霍尊的歌们 谁道《孤芳不自赏》,独上高楼《卷珠帘》。 却恐《素颜》羞花月,略施《粉墨》赴《春宴》。 与卿同书《不送帖》,山寺清修《花雅禅》。 深闺绣《蝶》解《离思》,《伊人如梦》难相见。 欢迎大家欣赏霍尊的歌曲。

不想评论...Emmm....上春晚吧

心弦悠悠谁拨乱至中间吟唱部分，像是回顾这一生爱恨纠葛，恩恩怨怨，高墙深宫，男痴女怨。 霍尊的那句彩蝶双双谁留恋的小嗓，瞬间展开了一幅年轻美好的画面，似是回顾两人那美好的 初见时光。 整首歌就像是一部剧的主题歌，故事完整，画面感特别强……脑补着画面，再听歌，越发的感动

2018年的惊喜，李奶奶和尊尊的共同演绎，好像在娓娓诉说着，富家女子闺中一边刺绣一边思念着心上人，而男子因为各种原因无法与女子举案齐眉，只能独自凭栏，一支笛，一杯酒，越听越陷入构造的故事中无法自拔，有时候觉得鼻子酸酸的，也许是我太感性了[可爱][可爱][可爱]

在歌唱技巧方面，年轻的霍尊把真声，假声，美声，小嗓，藏歌腔，岛腔。。。完全以自己的风格演绎，各种自由融合加无缝切换毫无违和感。。。这般妖孽的声腔转换，对嗓音的控制几乎是随心所欲天马行空，国内目前能这么唱歌的人少之又少，而这首作品使而他的无法翻唱系列又添新成员。

秦宫汉阙，美人迟暮，一切在历史的洪流中都是那样的渺小，这首歌带给我的感觉并非只单单是描写小情小爱，大气磅礴的基调，我更觉得它是在诉说，诉说着朝代更替，诉说着英雄枭雄，诉说着绝色美人。一念花开，一世如梦。

终于出正式版了，李奶奶的换气声好大，估计还是和年纪有关，但是音色还是一如既往好听。尊又进步了，各种唱法，各种嗓音，转换自如，毫无违和感，特别是后面的真声，很少听尊这样处理，硬朗大气，倒是成为整首歌的亮点。

这首歌可以说是带有试验性质的低调炫技之作，把霍尊的唱功展现得淋漓尽致，但是要听霍尊的音乐，我还是偏爱《少女与海》，表现了霍尊的音乐灵性和深度，xxx也上线了!

新上线的一念花开，神秘、复古又有禅意，这首歌本身就非常高级非常艺术性，李谷一和霍尊的演绎又把它生生拔高了两个档次。老艺术家不争不抢甘为绿叶，青年艺术家(我说真的)如鱼得水挥洒自如，两人产生了非常奇特的化学反应。

作为一首参赛作品，《一念花开》可能有实验的成分在。词曲作者创作这首作品，考虑的不是大众能不能接受，而是理念是否创新，音乐性是否充分，艺术之美如何展现。。。当然演唱者的歌唱技巧、情感表达也非常牛X,可以说是低调的炫技。总之，这是一首难得的佳作，值得细细品味，用心感受。

拿换气评价唱功的我不想说什么了，没见过世面不丢人，我不怪你。 换气，只能判断一个人的生死。懂？

李谷一老师完全是唱腔原因，很多喜欢霍尊的歌迷都很了解李老师的气声唱法，抒情歌曲加入气声，半气，全气，在声音的处理上她是百分之百的严谨！不换气的可以参考《迎宾曲》。

有一种奇妙的感觉，像是一位已经年迈的姑母对着正直佳年的侄儿讲述着当年自己的爱恋，姑母对侄儿的慈爱，侄儿对姑母的敬重和对姑母当年芳华无限的憧憬，姑母虽已苍老，但娓娓讲述中，侄儿的眼里却全是姑母当年少女的身影。让我想起大明宫词结尾，太平收尾着自己的一生，李隆基枕在她膝上静静怀念

虽然霍尊唱的很好啦，但祖宗辈的李谷一艺术家都有人挑，认真的嘛？霍尊是歌手，李谷一已经是艺术家了，而且人家都七十多岁了！这种老艺术家敬佩学习就完事儿了，居然还挑毛病，这么狂的吗？

李老师明明超厉害，调毛病的粗去！李老师80岁的嗓音完爆被nc粉吹上天的小鲜肉！尊尊和李老师和声天籁不接受反驳！谢谢！[大笑]

为什么还有人在用换气声评价歌手………唱法不同换气声有没有都是很正常的，只要换气声没大到影响听感就根本不用纠结换气声啊，好好欣赏歌不好吗[大哭]

要是能上央视春晚就好啦！！！我一定全程看春晚[可爱]

霍尊唱着唱着突然攻起来简直大杀器，跪倒一片

尤其是重唱的主歌部分，不但音色很搭，而且两条旋律线特别和谐，给人如沐春风之感。戏曲元素的加入增加了作品的民族性与画面感，可谓点睛之笔。

歌词大美！从惊鸿一瞥的初见、到独自凭栏的等候，再到辗转难眠的思念、最终细水流年的相守，其含蓄之美、娴静之美、雅致之美等在“一念花开”中尽现，把最淳朴、最浓郁的东方神韵呈现给了全世界。

一颦一笑一嫣然，一见一顾一情牵；一春一秋一流年，一冬一夏一冷暖；一宫一阙一繁华，一月一影一形单；一樽一酒一惆怅，一思一想一声叹；一字一言一思量，一信一笺一惦念；一歌一曲一婉转，一醉一醒一阑珊；一聚一散一悲欢，一等一盼一韶年；一心一弦一拨乱，一花一念一梦间；一夜一守一安然，一生一世

在哪个字上换气，同一首歌曲不同的人有不同的处理方式，基于情感的表达方面做出自己的决定，这和气息的强弱，年龄的大小没有关系。整首歌曲李老师的气息平稳，饱满，收放自如，根本就不像70多岁的人，生理年龄和实际年龄相去甚远。

李谷一老师好厉害。。好厉害。。好厉害。。。霍尊尊也好厉害好厉害。。。李老师的声音是满满的少女。。。但唱腔却让人不禁猜想究竟这歌声里有什么故事。。。尊尊果然也是一如既往的惊艳啊。。转换自如什么的。。棒。。~唯一一点提出抗议？？。咱能给我们这种渣翻唱点活路吗QAQ。。。这水平我果然只能听

这首歌是作曲老师为参加比赛创作的，艺术性更高一些。曲高所以和寡。不过高山流水，总有知音。

一念花开，春风自来。江山如画，岂不美哉。

霍尊正常发挥啊，你真的听过他炫技吗？

欣赏不了可以理解，人身攻击就没教养了，自重

要不是春晚我差点错过这首歌了

霍尊的小嗓真的好绝，看了这首歌的制作幕后采访，感觉李谷一老师是真的很喜欢霍尊了，评价十分中肯，霍尊整个人体现出来的教养真的没得说，舒服。

虽然你来日遥遥无期 但你要知道 只要你在路上 我就在安静的等你 永远不算迟到

没有，这是霍尊正常发挥[大哭]

看天行九歌才知道霍尊的，上班无聊突然就想到搜霍尊的歌听一下，这下好了，不想工作了[撇嘴]

李谷一奶奶唱到谁拨乱这三个字的时候的时候我真的 太好听了 太棒了 我太喜欢了啊啊啊啊啊啊 我太喜欢这个歌了！！怎么能这么好听！！

天呐，李谷一的声音真的听不出年龄，霍尊的声音听不出男女

从歌声中听出了两位歌者深厚的音乐功底·听出了李谷一老师的宝刀不老·不减当年·听出了霍尊的谦恭有礼君子风范·正可谓炉火纯青·珠联璧和！

彩蝶双双那句我一开始以为是李女士唱的，结果看视频发现是霍尊唱的，简直惊艳……啊啊啊这两位声音匹配完美

你没权啊，作者点名要他唱的

这和太监嗓有本质区别，太监嗓是气息不稳的那种，而霍尊的嗓音是饱满的，不是娘，而是恰好不娘不男，刚柔并济

真的太美了，看了现场的感受就是神仙在唱歌啊🎤

连续给我推送两首古风新歌，这首和另一首（不提名了，怕引架），同样评论过千，同样曲调也都很好听，但对比歌词，高低立下，霍尊的这首不知道甩了对方多少条街。霍尊的戏腔比之前的圆润了好多

小时候不懂为什么老人家晒太阳，一坐就是半天，后来渐渐懂了，目之所及，皆是过往。

谢谢你们这么神仙还愿意给我们这些凡人唱歌听

听了很多遍 总感觉李奶奶唱的很实在，霍尊有那么点炫技的赶脚…不是唱的不好，就是感觉好像少了点什么

一个流行唱法的先驱老艺术家，一个致力于传统文化传承的小艺术家，和在一起岂止是“惊艳”一词可以形容的❤️❤️这首歌里各种转音和唱腔的完美融合，完美的诠释了什么叫最低调的牛掰～

好好听，刚刚看了元宵喜乐会，李奶奶和霍尊年龄加起来刚刚一个世纪

这首歌就像是一壶珍藏了70年的女儿红遇见了一盏今年初春新上的嫩芽新茶，产生了非常奇妙的化学反应！40后老艺术家和90后青年才俊，互不干扰，也不需要相互迁就，各自发挥所长，和声部分处理的很精妙，此起彼伏，将整首歌的情感诠释的很到位，一首真正的好歌，能听出一个故事。[呲牙]