Scarlet Love Song -BUDDHA MIX--X JAPAN

对80s金属稍有了解的人都不应该对X的90s造型感到惊讶，别动不动杀马特的，对艺人有些起码的尊重好吗。

我觉得摇滚不是吉他不是贝斯不是鼓点，是一种精神，独立之人格自由之精神。“钢琴也可以很摇滚”。

他是那样的拼命展现给粉丝们他的全部，不论自己会受到怎样的伤害。YOSHIKI也是一样，这些年的过度打鼓和弹钢琴已经让他的身体不堪重负。。所以说X japan这个乐队真的是让我感受到了刻骨铭心的摇滚精神，真的赞。we are xxxxxxxxxxx

X Japan 告诉我什么是古典摇滚

每次看yoshiki在演唱会上用力打鼓和弹钢琴的时候都想把他拖下来撕碎了吃了，好爱他怎么办[流泪][流泪][流泪]

顶不上去的部分都被强行顶破导致的继续做手术，97年lastlive，声音变得冷冽无比，高音依旧，但声音已经很细了。98年似乎是又一次手术，变成了之后的toshi，包括这首歌也是这个嗓音，直到现在50岁依旧保持这样的音色。然而每个阶段的toshi，都有着他独特的魅力，真的是喜欢toshi在台上带给我们的感受，

我觉得吧，不应该对不认识X说X是杀马特的人感到反感，因为我们热爱X的这批人许多都是因为热爱他们的声音开始，才到造型的吧。我是最初发小给我看的97live的《rusty nail》爱上X爱上hide的，我也是个90+，而且还是个90末的孩子，我觉得热爱某种风格或者是乐队，又或者是人，都不需要分年龄的吧WE ARE X

能溺死在X JAPAN的温柔里面。

此曲为《手冢治虫的佛陀：美丽的红色沙漠》动画电影的主题曲。改编自手冢治虫大师的漫画作品佛陀。东映集团制作人导演森下孝三指名要X JAPAN来为影片配曲。YOSHIKI响应了森下导演的盛情，他读了原作、看了做到一半的动画，最后写下了这首抒情曲。

了解yo的人才会真正明白，yo式摇滚有多震撼。从刚出道到现在“不妥协”这个词一直挂在他嘴边，浓妆艳抹穿成公主的样子，坚持敲费力的亚克力鼓，创作30分钟的音乐，年复一年的打磨作品，脖子都断了还“扬言”要恢复到普通鼓手150%的表现力。即便耗尽生命，也绝不向外界向自己向命运妥协。这就是摇滚。

痛苦一直都在 所以更要好好活下去 对吧

老yo说过，音乐调做那么高是因为25年前大家都年轻，那时没想到这些音乐25年以后还要唱。到现在toshi依然在唱，用和当年一样的key，没有降调。这些都是为了fans，只要能唱，why not?

说实话，x这些年太不容易了，经历过乐队解散，成员离去。但这些都没有打倒他们，都五十多岁的人了，玉老师虽然嗓子做了手术，林老板身体也不堪重负，但他们没有放弃，喜欢拼搏的你们

因为X我的英文名取了Scarlett

说的就是，现在听到别人说他们杀马特我就生气！X团明明是视觉系好吗？

难以想象，这只摇滚乐队 竟可以如此安静，却充满力量 他可以沉寂，活泼，狂野，歇斯底里 你的所有小心思都能被他们捕捉 在这个世界上谁没有压力呢 但在他们身上，压力释放成了音符 一个一个，直击内心 即使手腕严重损伤，声带撕裂数次 却仍然用生命中不可缺少的乐章 告诉我们第一句歌词的答案 永不离去

什么时候感觉自己生存过的时代正在消失呢？ 或许就是你走过以前读过的小学 校区换了，里面变成了废旧的停车场， 小摊面前没有超人北京烤鸭小辣狗无花果 没有了绞绞糖和一群围绕着糖摊的小屁孩 没有了每一次你给五毛还是会给你盛满满一瓶木瓜水的的老爷爷。

因为一篇yoshiki的文章中的绝美照片入坑，然后找演唱会视频，听歌曲，再然后管他什么然后we are X[发怒]

这是什么神仙作曲！！！这是什么神仙伴奏！！！这什么神仙嗓音！！！天哪这究竟是个什么样的神仙乐队！！！

C段旋律来自the last song的吉他solo

说的很好，我要杠一下，他们是艺术家，不仅仅是艺人

手冢治虫的“佛陀:美丽的红色沙漠”中的主题曲。那个深夜我第一遍看影片时不知不觉睡着了，直到主题曲响起，我被惊醒，头皮发麻，睡意全无。我把进度条倒回开头，津津有味熬夜看完了影片，泪流满面，很受感动。影片的片尾顺其自然成为了我中学时代经常循环播放的一首歌，直至今日也没被我取消红心~

摇滚一种精神。。实质上并没有统一的标准，并不是提纲式、教条式的精神思想。摇滚是自由和抗争的表现形式，并不是某些人所说的摇滚就是反叛这样的污名解释，自由不妥协才是其精髓。

x的几首主打歌都很有时代感。开始听着首歌发现竟然是佛陀动画电影的片尾曲，还有点诧异为什么要用摇滚的歌曲。后来仔细听后发现，可能只有x能写出厚重的超脱的令人深思的且是摇滚风格的曲。佛陀是多么伟大，这也很rock。

前任最爱这个歌手，我和她分手至今已经六个月。他已经重新恋爱五个月，可还是没改掉偷窥他资料的习惯，今天他个签是这首歌的第一句，我跟着百度翻译找到的这首歌

toshi 的歌唱能力真的没话说，真声含量太大了，每次听他唱歌都感觉嗓子好疼，就音色而言更是无比稀有，感觉和张雨生好像

其实不必在乎不喜欢的人说的话，反正无论是杀马特还是视觉系，大家都是喜欢他们的人，所以别人怎么说都无所谓。

toshi的声音一出来，差点泪崩了，这把声音令人感动，高音又是那么厉害。虽然现在年纪大了，嗓子也不稳定了，但还是很期待下个月复合10周年的live。你们走过80年代，90年代，沉寂了十年，又回到一起，又走过十多年，希望你们一直这样走下去吧🙅我愿意一直陪着你们

yoshiki把他的整个人生都投注到摇滚上来，用生命为自己为朋友写歌，把整个古典音乐呈现给他热爱的人与信仰，却独自承担着孤独的侵蚀，黑暗的渲染。

又想起yo在节目上说，人的血液本来是蓝色的，伸出手认真比划着手背上的血管……真是一本正经的胡说八道，真是个对于蓝色血液十分执着的人啊。每次想起都要我都会笑

杀马特就杀马特呗，十三年了，懒得解释了，看live就准备一直杀马特[吐舌]

toshi真的太厉害了，不是他的声音我可能永远都入不了X的坑，即使这么多年声音发生了很大的变化，但是能让X的作品熠熠生辉的声音，只有toshi。

其实应该说，他们是杀马特的祖宗，没有视觉系，哪来的杀马特

ToshI的天籁之音[可爱]，希望紫罗兰组不要再闹别扭了。一起健康快乐的活着[呲牙]

在我叫嚷着这个世界好吵的时候，他们是深情的古典摇滚让我停下 在我无力彷徨只想躺着的时候，他们是凌厉凶狠的视觉系摇滚让我起来 在我累的想流泪时，Yoshiki静静弹着钢琴让我平静 在我想得到能量时，hide不动声色地疯狂加快吉他节奏让我跟上 我在跟着，我一直在跟着

真的是，杀马特只学了个皮毛，x有灵魂

我很喜欢这个乐队的歌词和编曲，不论激烈的还是如此般抒情的歌曲，都很让人感动(ಥ_ಥ)

这首歌太好听，但是我总幻想如果中间加入hide和pata的一段双吉他该多好，又是一首旷世之作。

X的意义就是拥有无限可能 祝你以后的人生也是

toshi的嗓音，从年轻17岁起展露锋芒，超高超亮的金属嗓音，到22岁左右时稳定的沙哑有力的声音，之后93年到95年似乎是声带使用过度，做手术后的很成熟的男人的声音，有种顶不上去却依旧清亮的感觉。到96年时，又是声带使用过度，

恨不得向全世界炫耀我喜欢的乐队是有多么棒

看来你是没看过80年代欧美华丽摇滚的妆容吧，说到底谁定义摇滚的流派？谁规定摇滚需要什么乐器？

也不怪他们，知者自知。就比如你看见一个形如蔡徐坤的明星，第一反应也是娘。跟普通人见X说杀马特一个道理。当然哈，我们X可不是杀马特

然后 看了 走向毁灭那场演唱会，我滴妈呀！ 大概十分钟不到，爱上他们的造型！真的是是越看越好看！ 后期越来越“正常”反而。。。emmmm怀念

视觉系是日本音乐的一种音乐表现形式，但传入中国后已经失去了与音乐的关系，中国的这种模仿失败的产物叫做杀马特。

Toshl的聲音，hide的吉他聲，當這兩者合奏時，一種悲涼而壯闊的美自耳邊席捲全身，敬意從我內心油然升起，我將愛他們直到永久。

愿为江水，与君重逢。20年第一波眼泪为文在寅卢武铉流了，士为知己者死，因为被理解太难，所以觉得能为知己而战真的是一件顶好的事。希望韩国民众能珍惜文在寅这个天赐给ta们的猛男。

听这首歌的时候，一个朋友终于等到了工作调动的好消息，要去向往的城市和男朋友团聚了。祝你们幸福呀，别忘了初心。

形式不重要，打动人心，抚慰人心，给人以信念和希望才是最重要的。音乐可以超越国界，也可以超越形式。

还没碰到过一个同样喜欢x的人