Born To Run

《Born to Run》是美国创作歌手Bruce Springsteen的第三张录音室专辑，由哥伦比亚唱片公司于1975年8月25日发行。在前两张专辑商业失利后，本专辑标志着Springsteen进军主流市场、打造商业成功作品的努力。Springsteen力图效仿Phil Spector的"音墙"制作技术，导致与E Street Band的录音从1974年1月持续至1975年7月；仅标题曲目就耗费了六个月时间。

专辑融合了摇滚、流行摇滚、节奏布鲁斯和民谣摇滚等多种音乐风格。其人物驱动的歌词描绘了渴望逃离困境、追求更好生活的个体，通过公路与旅途的浪漫意象呈现。Springsteen设想这些歌曲发生在漫长夏日昼夜之间。与此前作品相比，这些歌曲较少与新泽西地区挂钩。专辑封面中Springsteen倚靠E Street Band萨克斯手Clarence Clemons肩膀的形象已成为标志性画面，被众多音乐人及其他媒体模仿。

在昂贵宣传活动的支持下，《Born to Run》取得商业成功，登上美国公告牌专辑榜第三位及其他三个国家前十名。发行了两首单曲《Born to Run》和《Tenth Avenue Freeze-Out》，前者成为电台及现场演出热门曲目。专辑发行引发广泛关注，也招致部分批评者质疑Springsteen突然走红是否名实相符。发行后，Springsteen陷入与Appel的法律纠纷，促使他在美国和欧洲进行了近两年的巡演。专辑问世时获得高度好评，乐评人称赞其叙事与音乐性，但也有观点认为制作过度且手法生硬。

《Born to Run》是Springsteen的突破性专辑。其成功被认为捕捉了政治动荡、战争与工人阶级问题频发的十年间，美国年轻一代的理想追求。此后数十年，该专辑被公认为杰作及Springsteen最佳作品之一，入选多个"史上最伟大专辑"榜单，并于2003年被美国国会图书馆列入国家录音登记处，认可其"文化、历史或艺术价值"。

评价

《Born to Run》获得了乐评界的高度赞誉，尤其因其电影化的叙事手法和"音墙"制作工艺而备受推崇。《滚石》杂志的Greil Marcus写道，Springsteen通过恢弘的音效、理想的摇滚风格、 evocative的歌词和充满激情的演绎，将浪漫化的美国主题提升至新高度，成就了一张"壮丽非凡"的专辑。《纽约时报》的John Rockwell将其描述为"朋克诗歌"的杰作，是"近年来最伟大的唱片之一"。《村声》的Robert Christgau则认为，Springsteen成功将大量美国神话浓缩进歌曲中，尽管偶有戏剧化倾向和"伪悲剧式的美丽失败者宿命论"，但整体仍取得了非凡成就。

多位乐评人预期《Born to Run》将推动Springsteen进入主流成功。评论家们盛赞其嗓音表现、音乐性和制作水准。相较前作，乐评认为本专辑歌词更具普世性，"超越了其所借鉴的素材与神话"。《Creem》的Lester Bangs指出，Springsteen"不再执着于在每行歌词中塞入尽可能多的音节"。E Street Band的演奏，尤其是Clarence Clemons的萨克斯表现，也获得特别关注。

包括Bangs和Cocks在内的评论家将Springsteen誉为注定拯救摇滚乐的远见者。《洛杉矶时报》的Robert Hilburn称本专辑是"不可或缺"的作品，表示"摇滚乐已许久未见如此充满激情与雄心的专辑"。《Circus Raves》的Stephen Holden将《Born to Run》与《Layla》《Who's Next》《Exile on Main St.》并列为十年最佳，David McGee则将Springsteen与猫王、Chuck Berry、披头士、滚石和Bob Dylan相提并论。

少数批评声音认为专辑制作过度"用力过猛"，歌曲"公式化""杂乱无章""平庸无奇"，并质疑Springsteen缺乏独特的嗓音个性。《The Real Paper》的Langdon Winner认为，由于Springsteen刻意遵循摇滚评论所推崇的传统标准，这张专辑成为了"摇滚正统的完整纪念碑"。《High Fidelity》的Mike Jahn批评创作陷入"角色作曲家"的定型，《NME》的Roy Carr则不满其缺乏David Bowie的"视野广度"，认为音乐缺乏灵感且"常常过于刻意"。《Sounds》的Jerry Gilbert相对温和，认为虽不及前两作"重要"，但仍有足够"特色"独立存在。

在《村声》年度Pazz & Jop乐评人票选中，《Born to Run》位列1975年第三佳专辑，仅次于Bob Dylan与The Band的《The Basement Tapes》和Patti Smith的《Horses》。该榜单创始人Christgau个人将其列为年度第12位。

历史地位

《Born to Run》的成功挽救了Springsteen的职业生涯，并使他跻身巨星之列。这张专辑为Springsteen奠定了坚实的全美粉丝基础，其影响力随着后续作品的发行持续扩大。Kirkpatrick指出，它不仅为Springsteen带来了首张热门专辑，更"重塑了七十年代的摇滚乐，同时拓展了创作歌手在摇滚流派中的可能性"。Hilburn和Carlin将其与猫王的首张专辑（1956）、披头士的美国首专《Meet the Beatles!》（1964）、Bob Dylan的《Highway 61 Revisited》（1965）和《Blonde on Blonde》（1966）以及涅槃乐队的《Nevermind》（1991）相提并论，认为这些作品"建立了足以永久改变听众认知的声音与身份"。有评论家认为，《Born to Run》融合了过去二十年的摇滚精髓，并推动未来二十年的摇滚发展。Treble杂志的Hubert Vigilla在2005年称其为"伟大的美国摇滚唱片"。

时代意义

《Born to Run》的成功与当时青少年对成长的恐惧密切相关。这一代人错过了1950年代的叛逆浪潮和1960年代的民权与反战运动，在越南战争和尼克松总统辞职的政治动荡中感到迷失。1970年代的经济滞胀也重创美国工人阶级，使许多人失去美国梦。评论家指出，该专辑凝聚了整个美国年轻一代的理想，成为1960至1970年代"文化变迁的代言"。《大西洋月刊》的Joshua Zeitz总结道："Springsteen体现了失落的70年代——那种紧张、政治化、工人阶级对美国局限性的反抗。"《Far Out》的Tim Coffman认为，他精准刻画了"美国底层工人阶级青年对更好生活的憧憬"。Springsteen本人在2005年坦言：

"人们容易忘记《Born to Run》诞生于后水门事件、后越战时期。那时人们不再感到年轻，而这张唱片之所以具有当下性，是因为我在运用经典摇滚意象与声音的同时，书写着那个被抽走根基的特殊时刻。"

排名

《Born to Run》频繁出现在1970年代最佳专辑及史上最佳专辑的榜单中。《NME》的Matthew Taub认为这张专辑"可能是1970年代最出色的摇滚专辑，无疑也是史上最优秀的作品之一"。《American Songwriter》在2023年评选"塑造1970年代音乐格局的10张专辑"时将其收录其中。1987年，《滚石》杂志将其列为"过去二十年百佳专辑"第8位；2003年，该杂志在"史上500强专辑"榜单中将其排名第18位，并在2012年修订版中保持这一排名，到2020年最新版时略微下滑至第21位。2000年，美国国家公共电台（NPR）将其列入"20世纪最重要的100张专辑"。次年，VH1电视网将其评为史上第27伟大专辑；2003年，该专辑在首版《Zagat音乐指南》中被评为史上最受欢迎专辑。在Colin Larkin《史上千大专辑》（2000年第三版）中位列第20名，并入选《死前必听的1001张专辑》（2006年）。在Apple Music 2024年"百大最佳专辑"评选中排名第22位。

1975 三专 时长:39:26 销量:6,000,000张[RIAA] AllMusic:★★★★★ Rolling Stone:★★★★★ Q:★★★★★ Mojo:★★★★ Robert Christgau:A Pitchfork:10/10 有生之年非听不可的1001张唱片:334/1001 Rolling Stone史上最伟大的500张唱片:18/500

我一直以为封面上春哥靠的是辆车，后来知道靠的是E Street Band萨克斯手Clarence Clemons后背就惊了，然后知道他给Lady Gaga的The Edge of Glory吹过萨克斯更惊了，再然后知道这首歌mv发布两天后他就去世了。。。大千世界

忘了Born in the USA吧，这才是他真正的最佳。

哈哈，Born in the USA的评论说忘了Born to run吧，那儿才是他的最佳😂😂

有“工人皇帝”之称的Bruce Springteen，在蓝领阶层中拥有数不清的支持者，从70年代一直红到90年代。而这张专辑正是这位“皇帝”登基的开始，在这张专辑中，口琴、钢琴、萨克斯等乐器演奏都十分精彩，很好地营造了音乐氛围，使得整张专辑光彩照人。

流媒体导致现在无法完全捕捉到砖封的魅力

哈哈哈你的绰号怎么也是老大啊🤣

曲序正确，原专为8首歌 年份：1975 风格：腹地摇滚(Heartland Rock)/创作歌手(Singer-Songwriter)/钢琴摇滚(Piano Rock) 时长：39:24 RYM评分：3.95/5.0——评分人数18067

新的一年还是要继续爱boss！

蓝调摇滚× 蓝领摇滚✔

没有入选pitchfork70年代最佳吗

这张专辑的录制花了14个月，其中的6个月都是花在同名曲Born to run上了。

在前两张商业表现不佳的背景下，这张三专被定位为一次面向主流市场的突破尝试。制作由Springsteen与经理Mike Appel及制作人Jon Landau共同完成，他以Phil Spector式音墙声效为目标，长时间反复叠加多种乐器，形成密集编排，录音周期从1974年初持续至1975年中，其中同名曲耗时约六个月完成。 风格融合rock and roll、pop rock、R&B与folk rock等，创作多以钢琴为基础展开，通过多层声部与复杂结构构建接近交响化的声音形态。E Street Band成员在录音与巡演间往返，阵容中途更替，Roy Bittan与Max Weinberg加入后对整体声音产生直接影响。后期录音转至Record Plant，由工程师Jimmy Iovine参与，最终混音在高强度周期内完成。 歌词围绕普通人物，描写被现实困住的个体与对逃离的想象，以公路、城市与夜晚等意象贯穿。叙事设定在一个夏日昼夜之间，涉及孤独、关系破裂、阶层压力等主题。多首作品通过行动性动词如奔跑、驾驶、相遇推进情境，整体不再局限于New Jersey地域背景，而扩展至更广泛的美国语境。 封面由摄影师Eric Meola拍摄，呈现Springsteen倚靠E Street Band成员Clarence Clemons的黑白影像，成为广泛传播的视觉符号。发行阶段配合大规模宣传，预订量超过35万张，最终在美国Billboard排行榜最高达到第3位，并进入多个国家前十。 媒体曝光在发行前后显著提升，同时也引发对“宣传推动”的质疑。评论整体正面，集中于叙事能力与制作规模，亦有观点认为声音过于厚重。专辑发行后，Springsteen与Appel产生法律纠纷，影响其后续录音，并促使其长期巡演。 后续被多次列入重要专辑名单，例如滚石“500大”、“1001张生前必听专辑”等。2003年被美国LOC纳入录音登记。

本人发表一下暴论：这张能够竞争史上最佳白男专

449.9/10 还有比这张更好的heartland rock了吗？

在对比布鲁斯·斯普林斯廷（Boss）与其他同时代歌手（如齐柏林飞艇）歌曲中女性形象的描绘和塑造时，我们可以发现，Boss的歌曲中的女性角色通常具备坚强、勇敢和独立的特质。在歌词叙事中，她们与男主人公同样具有主体性。然而在许多同时代乐手的作品中，女性往往被作为欲望的符号和性感的象征来描绘。

10/10：这实际上是他最好接受，也是音乐性上最有成就的作品了，并且也就更符合Heartland Rock的整体内涵——他能用他的音乐感染、抚慰所有人，跨越阶级与意识形态，跨越一些外来的社会属性。

美国摇滚宿将，持续活跃了近半个世纪，共拿了20座格莱美奖。此专是其最重要的两张专辑之一。

尽管Boss本身可能并非女性主义者，但他的性别意识和平等观念确实远远超出了他所处的时代。这使得他的歌曲具有更高的社会价值和更丰富的社会意义。

为什么要忘了其中一个 都拥有不好吗 就像都拥有披头士一样[亲亲]

你为什么可以看成车？[大哭]

依旧是我心中的春哥最佳

原来是这样啊 我说怎么前几年的现场换了萨克斯手

rym的迪哥果然不怎么待见蓝领摇滚[大哭]

实体专辑背面就是这个萨克斯手，和封面接上的

果然可以称作是老大最伟大的一张专辑了，滚石杂志第十八名。

这种真挚而又充满生命力，想要打破一切的声音从未在其他的任何地方听到过

今天我们聚在这里是为了庆祝伟大的专辑born to run50周年快乐😙

——Bruce Springsteen—— 出生于1949年9月23日 来自美国🇺🇸新泽西州的 流行摇滚/民谣摇滚音乐人 1975第③张全长💽 🕕时长:39:24 💿曲目:8首 主唱/吉他:Bruce Springsteen 萨克斯/打击乐:Clarence Clemons 钢琴/合成器:Roy Bittan 风琴/钢琴:Danny Federici 贝斯:Garry Tallent 鼓手:Max Weinberg

这张歌曲结构都太好了，还有就是所说的绵延的长乐句

这张专辑影响了年轻的Joe Strummer。tribute to the two legends