In Rainbows

●英伦传奇摇滚天团，全新大碟回归震撼全球

●入选2007年度最佳专辑，迷幻风格展现最真实的Radiohead

10月10日深夜，我与环绕地球的数十万乐迷做着同一件事: 守在电脑前，屏息下载着In Rainbows。

短短数分钟的等待竟被求之若渴的急切之心无限扩大，一如世纪递移般苦长。终于，传输结束，灌入iPod，戴上耳机，双眼闭起。开场曲15 Step的电气节拍远飏而来，我心想，Radiohead该不会依循著Hail To The Thief的旧路？随著曲势延展，冷凝吉他与浓稠贝斯分头而至，Thom Yorke的嗓音犹疑依旧，毫不费力地勾引著听者之耳。这一切，既熟悉又陌生，似替In Rainbows定了调。然而，开头这两分钟，虽堪称精彩，离卓越之境却仍有距离，不足抚慰四年来的漫长煎熬。

当我思绪流转，歌曲行至两分十三秒。此时双耳间隙，传来孩童嬉戏之声。这道平凡无奇的欢愉音效，竟成了于我而言，整张In Rainbows最具决定性之片刻。它不只昭示了王牌制作人Nigel Godrich精雕细琢的作工，更重要的，我们终能于Radiohead第七张作品中，听见完全放松，享受自我的他们。制作过程如此久长，并非为了抛光与上色，而是让音乐自然而来，而非汲汲营营地寻找下一道不知在哪儿的灵感。

安定、安心与自在，将自身放逐于音乐海洋，而非坐困浅滩。In Rainbows除了在时间长度上，较上张专辑Hail To The Thief少了近一刻钟，能将华丽音符浓缩于更精彩的转瞬，于音乐性格上竟也南辕北辙，端坐两极。Hail To The Thief里的Radiohead，是如此急切焦躁，不时带著愤怒。他们太想证明些什么（即便已无事供他们证明），浓浓的不安全感让人心疼。In Rainbows虽不是概念式专辑，然每首歌却各有其生命，曲序衔接之圆满，造就了逼近完美的高低铺陈典范。细听这十曲，皆有可观之处，皆有抢耳之点。In Rainbows之无懈可击，几无弱点可供击溃，这只有乐手将压力与企盼完全抛诸于脑后，进入无我之境，才谱写的出。

换言之，即非他们所愿，Radiohead在Hail To The Thief成了乐迷期望的样子。好在，他们在In Rainbows再度做回了自己，成为Radiohead心中的Radiohead。

若不是彻底卸去了心防，Thom Yorke的声音不可能全然松绑，他的词句不可能简洁至此。也因简化了文字意念，听者更易将心神全力投注于精细旋律，而这诸多皆是十年以来，Radiohead所曾写出的最美调子。虽这十首歌皆于过往现场曝了光，专辑中最销魂一曲Nude，更早自OK Computer时期便已成局，然In Rainbows的录音室版本无疑更加洗鍊与温润。细微的电子碎拍虽仍暗伏四处，成长空间却被压缩至最小，这也让Phil Selway稳若磐石的四四拍鼓击再度拉回聚光灯之下，配合著Colin Greenwood不刻意彰显却如黝黑船锚的铁石贝斯线。这滴水不透的节奏组，让Radiohead自电音宇宙抽身，再度君临摇滚星球。

Johnny Greenwood于The Bends时期的大片吉他刷弹虽不复见，In Rainbows对吉他声响的调校却是恰到好处。那些更幽微、位置更居于后的电吉他乐句，不只扮演了神来一笔的功效，实替整张专辑细细铺上了微幅扬升，却也并存著压抑与释放的情感重量。Radiohead生涯少见的弦乐编制更成了In Rainbows的串场骨架，自第五曲All I Need以降，几乎每一首歌均见蹤迹。佐以少量留白的钢琴，In Rainbows不论快节奏的强势之曲，或黯然小调，皆使全作于播毕之际仍余韵绕樑。不过短短四十分钟，毫无浪费之分秒，而盘旋动人的后座力此刻才正要袭来。

虽说In Rainbows若接于Kid A与Amnesiac之后，无疑成就了更完满的三部曲，然自2003年苦等之今，这些每回聆听皆有崭新体悟的强悍乐音，依旧是没有任何乐队足能复制的经典声响。它饱含的情绪养分可比The Bends，企图心直追OK Computer，而那股神伤之气又得Kid A神髓。或如收尾曲Videotape所述:「You are my center when I spin away.」这看似飘逸至远方，实为昂立于支点的In Rainbows，虽非Radiohead生涯最绝伦之作。

然环顾千禧年至今，能与之匹敌者竟也几希。

他们染上了《The Bends》的原音吉他，承袭着《Kid A》的迷离电子，建造出媲美《OK Computer》折衷摇滚与电气分子，其他乐团难以逾越的里程碑！成团近20年以来，Radiohead只有不断的用各种音乐型态超越自己，令人难以想见的，他们更为数字音乐历史写下新的一页。

除却轰动的媒体报导与耀眼的传奇色彩，《In Rainbow》这10首乐曲的内心质地，更是为所有乐迷认真用耳朵检视过，给予最高评价与感动的精彩大碟。第一首〈15 Step〉强烈的细碎Electro节拍，间配孩童击掌欢笑声，表现出电台司令难得一见的欢乐气氛；正当猜想著他们是否要往主唱汤姆约克（Thom Yorke）个人专辑《The Eraser》的电气拍谱靠近时，〈Bodysnatchers〉让飙悍的吉他成为主奏，重新拾起《The Bends》失落的吉他音符，佐以汤姆约克的招牌神经质嗓音，过瘾到极点！

专辑内最动人的催泪曲〈Nude〉缓缓流洩而出，弦乐似人声低吟，美丽的让人无法直视，在经典前作〈Creep〉的迷幻骨架中游走，在〈No Surprises〉的穿刺洞悉中融合，泪水就在眼眶中打转，不愧为Radiohead乐迷最为期待的录音室作品。而同样为慢歌的〈All I Need〉，则交由贝斯主导，摹写一种病态的偏执著迷。

专辑主打歌〈Jigsaw Falling Into Place〉，无懈可击的在Radiohead一贯的抽离情绪中发展，直到巅峰才暂时划下休止；此外，〈House Of Cards〉倾诉害羞的暗恋心情，实为Radiohead少见的浪漫作品，〈Weird Fishes/Arpeggi〉满佈著太空迷幻味道，而〈Videotape〉淡淡的钢琴缀著，如果真有一抹低彩度的彩虹，我们也会相信，In red, blue, green，是离别录影带的极微限度了。

无论国外媒体一致给予《In Rainbow》最高评价，甚至誉为“2007年度专辑No.1”、“21世纪以来的第一张经典大碟”，其实，你只需要仰望彩虹的那端，听著自己的心跳，这10首曲子，终将进驻你的唱片箱，并注定成为Radiohead生涯中最棒的经典、最好的迷幻代表作！

1993 - Pablo Honey 1995 - The Bends 1997 - Ok Computer 2000 - Kid A 2001 - Amnesiac 2003 - Hail To The Thief 2007 - In Rainbows 2011 - The King Of Limbs 2016 - A Moon Shaped Pool

2007年第七张录音室专辑 专辑时长:42:39 销量:1,020,000[RIAA] AllMusic:4.5/5 Entertainment Weekly:A The Guardian:5/5 Mojo:4/5 Pitchfork:9.3/10 Q:5/5 Rolling Stone:4.5/5 Spin:4/5 Rolling Stone史上最伟大的500张唱片:336/500 Pitchfork评选2000年代最佳200张专辑:21/200

彩虹里这张，神秘意象歌词，数不明白的蜜汁节拍，摇滚弦乐电子的元素的流畅安排，桶木腰已经成熟的桶木摇，总之捞逼们的招牌齐全了 不能说是最好的专辑，但是绝对是超级有代表性的专辑… Rh公认第一不永远是okc么哈哈哈

别人以为听电台头时的我： 呜呜呜好丧我要哭了 实际上听电台头时的我： 睡觉前该选哪首当安眠曲呢

9.5/10：革命性的专辑，也是带人们回归“Radiohead印象”的专辑，他们合理化了密集的制作，有所删减地吸收了《Kid A》和《Amnesiac》的电子成分，最终在简化合成音效和繁复原声乐器的共同刻画下构筑了一个完整瑰丽的宇宙。最真实的情感表达，比《OK Computer》更真实，甚至超越《Kid A》。

而且用打赏的方式在网上卖这张专辑，也算是独立音乐史上的革命性举动了

一个xxx乐评人，曾经给okc0分，锐评披头士平庸，喜欢听中文说唱，甚至还有自己的代表作《我想抓双马尾》

桶木腰一生之敌；rc和450

我的龟龟，刚还在问自己最喜欢的radiohea的专辑，你就列出来辣

这张专辑发行时，需要在一个网站上购买收听。但是用户可以自行选择价格，从0到45刀不等。很多用户都因此选择零元选项免费收听，因此外界大多数都认为这是一次亏本的尝试。可实际上rh称，因为没有中间商赚差价，所以这是他们最赚钱的一张专辑

曲序正确，原专为10首歌 年份：2007 风格：艺术摇滚(Art Rock)/另类摇滚(Alternative Rock)/电子乐(Electronic)/梦泡(Dream Pop) 时长：42:38 RYM评分：4.32/5.0——评分人数84266

真的是这样哈哈哈！第一次听15 Step和Faust Arp我简直要裂开了

no surprise和the last flower能让我睡死在梦里

Radiohead之所以久经不衰伟大，离不开成员音乐理念，首先他们都是爵士乐迷，这体现在他们精致而复杂的节拍节奏上，腰喜欢电子与无调性音乐，冲突旋律美，而木爱的新古典又冲淡这种扭曲而构建一种全新的美感，他们抽离前辈的音乐元素，将其以不谐和美组成新风格

滚石的含屎量永远在不断增加

数不明白的蜜汁节拍哈哈哈哈哈哈哈哈哈

可是这张是我听的最多的专辑诶

我目前这张排第一，电脑第二，弯道第三，复制人第四，月池第五，失忆第六，小偷致敬第七，帕布洛蜂蜜第八，肢王第九

静安站 是sonos的广告牌哦 2020年好像没了

最近看到一些音乐人（不少是搞爵士的）推荐影响自己的专辑 反复出现这张 ”A masterpiece of the twenty-first century in my opinion.“

rym总榜in rainbows超过Kid A纪念[色]

最能体现rh风格的一张，承袭自kid a的迷离电汽，the bends的颓丧grunge失真原声乐器，预言日后来自月形池中Greenwood的古典弦乐元素，rh将自己的风格与Steve reich的极简主义思想结合，创造出无与伦比的融合，如一场彩虹中的幻境，既有氛围般空灵的氤氲，从中也能窥见色彩流动的跳跃节奏

在/彩虹们 在彩/虹们 在彩虹/们 在彩虹们/ 在彩_虹们 电 台司_令 _电 台 司 令

这张专给我的总体感觉是考究且严谨的，好像在刻意地维持听感的平衡。刺激点主要来源于它的秩序感和丰富的层次感。这是一张初听就会感到惊艳，但是只有细细地扒谱后才能真正明白其伟大之处的专辑。

这张专辑的价格貌似可以由顾客自己决定，不要问我从哪里知道的[鬼脸]

研究了一下，确实是天才的作品，这密码不比那群做又臭又长的交响前卫的好听十亿倍。

radiohead真的会给我的垃圾人生配乐

个人喜好排列3，7，4，2，9，5，1，6，8

这张专的名字叫:颅内高潮

“有两个灵魂在我胸中， 它们总想分道扬镳；一个怀着一种强烈的情欲，以它的卷须紧紧攀附着现世；另一个却拼命要脱离尘俗，高飞到崇高的先辈居地”

Radiohead在Spotify流媒体的成绩太强了 月听众4000多万 比披头士还要高1000万 事实会证明好的另类摇滚在流媒时代会得到自己应有的热度 而不是某些人认为的另类小众哥自嗨

reckoner我认为和nude，怪鱼并列第一

in rainbows今天在rym评分超越OK computer了 多了0.01分​

我最喜欢的电台头专辑。十四周年。《OKC》《The Bends》《Kid A》《A Moon Shaped Pool》是Radiohead在AltRock和Ambient Rock和古典和电子各个层面的展现，而《In Rainbows》是Radiohead的调和。这是最能代表他们调性的一张专辑

所有人永远在争论rh哪张最好，噗哈哈哈

我意识到in rainbows带给我整体性比以往任何一专都好的原因或许在于，这是Radiohead转向哀而不伤情绪表达的开始，桶木腰经过歇斯底里的a wolf at the door后的转变再次令人惊叹

谁写的古风小生专辑简介[惊恐][惊恐][惊恐]

碎拍节奏一涌而出，出众氛围跳跃耳畔，幻化出彩虹斑斓。🌈

所有的赞美不献给全人类，只献给彩虹

电台就是食堂最好吃的菜，很想吃又不舍得多吃

这张证明了二十一世纪的电子化是宇宙最成功的乐队转型，直接让电台头飞升成为新一代乐评的大爹