From The Choirgirl Hotel

《 Choirgirl Hotel》（小写风格）是美国歌手和词曲作者 Tori Amos于1998年5月5日发行的第四张录音室专辑。与她以前的专辑不同，它是制作大量的电子音乐和完整的摇滚乐队声音（而不是Amos通常的极简主义钢琴声音）。专辑在 Billboard 200上排名第五，在英国排名第六。“虽然与前任专辑《 Boys for Pele》（1996年）的第二张专辑相比，《唱诗班酒店》（ From Choirgirl Hotel）是Amos迄今为止在美国销量最强劲的首张专辑，首周销量为15.3万张。截至2008年，它在美国已售出778,000册。[failed verification]在1999年，Amos获得了两项格莱美奖提名：“另类音乐表演”和“ Raspberry Swirl ”的女摇滚声乐表演。

主打单曲“ Spark ”在1998年6月发行后成为热门歌曲（成为她迄今为止的英国前40首热门歌曲，也是她在美国排行榜中排名最高的单曲，达到第49位），其次是“ Jackie's Strength ” 1998年9月）和"Cruel"/"Raspberry Swirl" （1998年11月）。

伴随的巡回演唱会是Amos的第一支乐队巡回演唱会（使用专辑的Matt Matterlain鼓手，Jon Evans低音伴奏和长期合作伙伴Steve Caton吉他伴奏）被称为“ Plugged '98 Tour”，并带走了Amos直到1998年的大部分时间。

专辑说明

这张专辑于1997年9月开始录制，到1998年2月初完成了母带制作。跟随1996年Boys For Pele的潮流，Amos允许专辑中的几首歌曲进行混音。“ Raspberry Swirl”和“ Jackie's Strength”的混音都是俱乐部的热门单曲。专辑的主题与1996年至1999年之间阿莫斯（Amos）发生的三起流产系列中的前两部非常密切地相关。

主题上和概念上，标题的“合唱女孩旅馆”是指歌曲在其中“虚构”的虚构的虚构场所。阿莫斯指出，尽管已录制了歌曲，但它们本身还活着-可以在音乐会中进行重塑和重塑。阿莫斯（Amos）认为这些歌曲过着自己的生活，所有歌曲都进入“ choirgirl hotel”（即专辑），但生活却分开。在艺术品中，Amos包括一张手绘地图，详细说明了这些歌曲的踩踏场景。

专辑插图由英国摄影师Katerina Jebb创作。这幅作品的特色是由人类大小的影印机扫描的Amos全身彩色影印本（以各种高级时装穿着）。

98年5月　34岁美国另类才女Tori Amos发行4th专辑，专辑筹备之间，她经历一次流产，并与多年男友结婚，这些过程都写入专辑。除原有的另类乐风外,，此专更偏向摇滚曲风──这是跟先前作品不同之处。登上美国Billboard专辑榜＃5，卖出100万张以上，认证白金唱片，英国＃6（金唱片）、加拿大＃10（金唱片）

这张专辑与她以前的专辑不同的是，这是一个制作量更大的项目，是以一个完整的摇滚乐队的声音（而不是Amos通常的最低限度的钢琴声音）。 这张专辑在英国#6，美国#5，这张专是Tori Amos美国首周销量最高的专辑，首周销量为15.3w张.

今天听了一遍Miranda Lambert《Crazy Ex-Girlfriend》后又听了这张，好解恨····· 都是她们最敢用音效的 专辑。

1999年，Amos凭借此专获得了两项格莱美提名：另类音乐表演／Alternative Music Performance，以及专辑中“Raspberry Swirl”的Female Rock Vocal Performance，但遗憾陪跑.

目前這張最喜歡。一是封面很卡拉瓦喬，二是蔥頭說這張最KB（雖然我沒有太覺得哈哈哈哈） 而且這張也真的很瘋狂很美

Tori在最近的采访里提到这专很大程度上受到了OK Computer的影响

专辑的创作核心，与Amos在九十年代中后期反复经历的流产经验紧密相连。她在多次访谈中强调，这些作品并非以隐喻方式“指代”失去，而是直接诞生于一种悬置状态之中——既无法回到未曾承载生命之前，也尚未进入母性角色。她将专辑的主题界定为“生命力”，并明确拒绝将其理解为受害叙事；相反，这些歌曲记录的是在失序、愤怒与混乱中重新寻找表达路径的过程。 “Choirgirl Hotel”并非现实中的地点，而是Amos为这些作品构建的概念性空间。她一贯将歌曲视为具有独立意志的存在，在本专辑中，这一观念被进一步系统化：这些作品如同暂居同一空间的女性个体，彼此并行而非互相依附。专辑内页所绘制的地图，正是这一设想的视觉呈现。与早期将歌曲称为“女孩”的说法不同，Amos指出，这里的作品更接近成熟的女性形象，并在创作过程中反向给予她精神层面的支撑。

能得到您这句话，我很荣幸！以后我会在评论上多下功夫，帮助更多的乐迷朋友！

同时，本作也是Tori Amos创作生涯中一次关键性的制作与观念转向。这张专辑是她首次在位于英国康沃尔的自有录音室Martian Engineering完成录制，并首次由她本人全面担任制作人，混音继续交由长期合作的Marcel van Limbeek与Mark Hawley负责。1997年至1998年的创作与制作过程，标志着Amos在声音控制权与作品形态上的高度自主，也由此确立了她此后更开放、可变形的声音方法论。 在音乐语言上，专辑明显脱离她早期以钢琴为中心的民谣框架，以及前作《Boys for Pele》中密集而内向的巴洛克实验，转而系统性引入完整乐队编制、现场鼓组、电子节拍、合成器织体与厚重的电声结构。电子乐、trip-hop、舞曲节律与另类摇滚元素首次被整合为稳定而可持续的表达方式。鼓手Matt Chamberlain在本作中首次加入，并成为她此后长期合作的核心成员。这一声音转向并非风格更替，而是与其当时的身体经验与写作状态直接相关。

从整体来看，《From the Choirgirl Hotel》并非对既有创作路径的延伸，而是一次通过制作方法、声音结构与概念空间重组个人经验的尝试。专辑所呈现的不是事后回望式的疗愈，而是创作本身作为生命延续方式的即时记录，这一立场也为Tori Amos此后更具流动性与概念意识的作品奠定了基础。

水的意象贯穿专辑的声音设计与歌词系统。流动的节奏、低频循环与层层推进的电子质感，与反复出现的河流、液态与下沉状态形成对应。这一结构性选择弱化了传统意义上的高潮设置，更强调持续推进与张力累积，使音乐呈现出更具触感与物理性的存在感。

@云音乐小秘书 @云音乐曲库 发行时间1998.5.5，改一下谢谢