未来派野郎

其实从专辑封面不难看出未来主义的风格 20年代初 工业革命的成功 大量机器的产生与应用 营造出一种富有节奏的新艺术形式 这对未来主义产生了直接的影响 而未来主义一个最基本宗旨就是“速度” 坂本龙一这张封面 呈现出了一个在跑步 运动中的变化状态 从根本上体现了未来主义的中心

整张专辑的概念是在1986年以「20世纪初的意大利人未来主义运动」作为母题来创作的，选取了9个意象，分别是：百老汇 Boogie-woogie、黄土高原、机械芭蕾、高速跑车、一九零九的米兰、杂耍表演、大航海、水即生命、自由诗。

YAMAHA DX7是1983年发行的传奇数字合成器，发行2年内竟大卖10万台，至今也保持着“有史以来全世界最畅销的合成器”的超强纪录。而Fairlight CMI一台就要1000多万日元，全日本当时都没几个编曲家能够拥有（坂本龍一、船山基紀、加藤和彦、佐久間正英、鷺巣詩郎、冨田勲、久石譲等）

重听 上头 这张真的一点不输千把刀 老头到底是怎么做到一张专辑一个风格并且每个风格都做得那么好的 大概确实是被外星人抓去过往脑子里塞过芯片吧

自传表明：这是教授第6专，于1986年发行（同年投身《末代皇帝》）“未来派”是起源于意大利的艺术运动，宣告着速度与动力世纪的诞生，教授认为它大概囊括了20世纪的一切典范，是他眼中20世纪音乐的起源，这张专辑集结了教授源自未来派艺术的各种灵感。（M给自己看）

这张专辑的封面借鉴与意大利未来主义摄影师Bragaglia的《Salutando》

@云音乐小秘书 @云音乐曲库 发行日期错了，是1986.4.21

想到世野井那张军国主义冷酷的脸再听这快乐的专辑莫名想笑