Piano Sonata No.20 in A D.959:2. Andantino (Live In Snape / 1999)-Alfred Brendel

舒伯特 第20号钢琴奏鸣曲第二乐章 以沉静的忧伤开始 中段将情绪推向高潮 最后又归于节制冷静

保持自己的特质最重要，遇人多了就知道骨贵于相，一个人从深处透出来的气息是无法磨灭的。如同好酒密封起来越藏越香，漏了风只能变成一坛死水。少混圈，不抱团，我不需要被赋予任何标签，我的灵魂，刀枪不入，又弱不胜衣。

锡兰的《冬眠》用来作插曲

我赞成你的话，我幼年想学钢琴，家里条件不太允许，现在30岁，刚收了个二手钢琴，天天练习！自己的心愿就要自己完成！[呲牙]

一天晚上在琴房练得特别没感觉 听到隔壁在弹冬眠 听完之后就默默练到了琴房关门

以16小节乐段为开头，升f小调，经过极度扩展，在第19小节再现开始的旋律，力度为pp，转为A大调，然后在25小节回归升f小调，音乐的表情突变，单薄的旋律抓着a1-g#1不放。忽然，音乐的空间变得宽广，温暖的色彩又显示出来。

舒伯特《第20号钢琴奏鸣曲》作于1828年,身后作为遗作出版。它是舒伯特晚年3部作品中最晴朗的作品,展现了他晚年潦倒窘迫的生活状况下的某种向往，能够隐约感受到一丝阴霾的存在。第二乐章表现了愤怒与挣扎、呐喊与控诉，内心被压抑被击碎，几近疯狂，悲情而无奈，摇摇摆摆临近深渊，唯留空谷余响。

我也是觉得。你喜欢这首曲子，关你小孩啥事[大哭]

阿尔弗雷德.布伦德尔演绎舒伯特的A大调第20号钢琴奏鸣曲第二乐章，作品第959～充满着古典的浪漫[可爱]

我们疲于奔命，做出好似大有可为的假象，每天早上我都有绝妙的想法，整天却都在无所事事！

听古典完全看不进去东西，只想安静感受每个音符

罗伯特·布列松，《驴子巴特萨》

所谓教育，就是在正确的年龄做正确的事，儿童若没有父母老师的栽培就成了野草而不是像块宝，有条件的提供音乐美术舞蹈等兴趣培养机会给下一代发展兴趣的机会

静聆🎧…舒伯特第20号钢琴奏鸣曲第二乐章。开始迷茫探索，中段 狂欢释放 ，最后救赎回归。[拜]

保持自己的特质最重要，遇人多了就知道骨贵于相，一个人从深处透出来的气息是无法磨灭的。如同好酒密封起来越藏越香，漏了风只能变成一坛死水。少混圈，不抱团，我不需要被赋予任何标签，我的灵魂，刀枪不入，又弱不胜衣。

🌷布伦德尔啊，好美的～

因为这一首，舒伯特即将打败肖邦成为我的年度歌手[大笑]

他记忆里的浦登玄儿是和暗黑馆一起化为灰烬的琴声，是来不及说出口的心照不宣，是沉重的十字架无法压掩的哽咽，是背光躺椅上念着中原中也的虚幻。

心 早已融化成一滩水 飞到天上 云朵 还要装作若无其事地 快乐 遨游

冬眠看完了，意犹未尽...

但是等到小孩子知道自己真正喜欢什么的时候已经晚了。一般初中才知道，甚至大部分小孩高中都不知道啊。父母让孩子小时候就学琴不是坏事，但是要学会引导孩子对钢琴的兴趣，而不是强硬的逼迫，直接的逼迫肯定不行。小孩子时期兴趣是要培养的，你总不能指望一个四五岁的小孩自己对钢琴感兴趣吧？

所谓栽培是在孩子不讨厌的基础上好吗？若是父母老师自身连“尊重”都不懂，那是没有资格教育儿童的，更需要的是检讨自己哦。

我在小时候也不知道喜不喜欢手风琴，但是我不抵触练习，但是学校课业真的太多，小学老师给的压力太大，加上我数学理解不太好，结果我爸给我弃了乐器练习，整天头疼数学题，现在真的好后悔，坚持下来该多好，我很喜欢音乐的。

冬眠的结尾值得深思……

弹得久了 可能你主观上觉得自己不喜欢 但是已经离不开了

从锡兰的《冬眠》过来的

那微弱的声音是绝望的喘息声吗

挣扎、逃脱，是恐惧的胆怯又渴望被救赎。

“伊斯坦布尔也没有什么我熟悉的东西，一切都很陌生，在别处也是。每一分每一刻，我都想念你。我永远也无法说出口，因为我太过骄傲。”

就像是小时候背诵的生涩的，无法理解的诗句，古文。在多年后，随着时间推移，阅历积累，你会慢慢理解。而这些都在于自己从前接触过，耳濡目染，一个人很少有对自己从没接触过的事物产生浓厚兴趣的

如果是我，我一定会先自己爱上乐器，然后让儿女从音乐中得到些什么，耳目有染，主动告诉我，自己想学，我才会去教

布列松极简主义电影代表作《驴子巴特萨》所用配乐