寂静-刘键

时间会慢慢吹散 我们心中的狂躁 曾几何时 大马金刀望长空 把酒当歌以解忧

键哥的声音将这首诗所表达的感情和我理解中的感情完完全全的融入到了呐喊之中，七分钟的大作将我和欧阳老先生的思绪紧紧的融合在一起，酣畅淋漓，无欲无求。

海子是我的一位诗人朋友，在他去世后，我这首诗是有点想写给在天上的孩子听的。这样一位聆听者，这样一个潜在的耳朵，所以这首诗叫《寂静》，写的是一种听不见的声音和听的见的声音。 — 欧阳江河

幻象的存在方式有两种，一种是哲学家的黑森林里，对应着我们深不见底的意识海洋；一种是企图摆脱存在桎梏的疯癫者眼里，他们超越了现实，看到了无限遥远地平线上那个闪烁的身影。当马嘶鸣与风呼啸进行了碰撞，这歌声成了通往那飘渺虚无的寂静通道，成了第三种幻象，虚映着每个人的“我”。

回到2016年冬天，作为新学小生的我帮键哥做大学分享会之时听到了这首歌。如获至宝。每次失意之时总会想起这首歌，也许欧阳江河老先生在当初写这首诗的时候并不是用来聊以慰藉那些在寂寞里奔跑的猛士的，但是键哥的声音却将这首诗直接送进我的心窝。

那么关于这首诗的曲子大概就是在几年前我获得赤子奖的时候，音乐人刘键先生给这首诗谱了曲子，也就是现在大家听到的这个曲子 记得当时他用吉他在颁奖现场自弹自唱 我听到了以后非常震撼 觉得他原创的这首音乐所捕捉到的呈现出来的那种感觉和我诗歌里面想表达的两种不同含义的声音合并了起来 —欧阳江河

这首诗里面有两种声音，一种是只有海子能听见的，一位去世的人在天上能听见的。另一种是大家读这首诗的时候发出的在人间谁都可以听到的一种声音。 — 欧阳江河

他的旋律、他的爆发力、他的隐忍、他的双重声音的共同汇合，使得音乐与诗歌创作之间、声音与文字之间找到了一个我认为几乎是唯一的通道，特别地契合这首诗最根本的一种存在方式与呈现方式、寻找方式与消失方式。 — 欧阳江河

《寂静》这首诗是我在80年代末90年代初，那样一种大的时代转折背景中写作的一首诗。这首诗有一个我特定的潜在聆听者，我的诗很少有特定的聆听者，那么这首诗的特定聆听者就是1989年3月份去世的海子。 — 欧阳江河

午夜听到了这首新歌旧词的完美演绎 希望黑马橡树入梦来🌙

当海德格尔的存在与存在者开始决定空间和时间的属性，当里尔克那海上的旗帜认出遥远的风暴，当这一首诗的作者将过往的空旷和止歇与某种将至的暴力预感并置之时，文本便凝滞在两者间貌似无声的一刻，成为“寂静”的坚硬铸型；——这是一种对于自我存在精神的命名。