Loverboy (Firecracker - Original Version, 2001)-Mariah Carey

首单"Loverboy"原计划采样Yellow Magic Orchestra团体的"Firecracker"(1978),电影预告片中也出现过一小段。但自MC离开哥伦比亚唱片后，前夫/公司总裁Tommy Mottola得知这个点子，故意抢先一步用在旗下新晋歌手JLo“I'm Real”中先发行。尽管MC更早得到采样许可权，但只能该采样Cameo的"Candy"(1986)。

Jlo跟Tommy真的把20冠搅黄了/ MMP/ 这首真的流畅到不行/

原声带也是MC第八张录音室专辑，邀来Janet jackson制作人Jimmy Jam &Terry Lewis,与众多新老搭档，曲风以Hip hop/funk/R&B为主，重现80年代怀旧风。原定8月发行的专辑与电影，再三推迟一直到911才发行。登上Billboard＃7、R&B榜冠军，卖出66W，全球200W。商业成绩失策使Virgin唱片与MC中止合约。

当年老山羊把资源全砸在一个珍后伴舞身上，无非就是二人想把MC打的永不翻身，而且jlo也绝对不清白，当年她还反过来告了牛姐偷歌，你说她不知情，我看是绝对不可能的，况且都是惯犯了，又不止偷MC一个人，当年亚瑟小子还要告她，结果不了了之，可见其背后的某个势力有多牛

正式版是一首融合Funky节拍的R&B/hip hop舞曲，所采样的80年代合成器bass+鼓点相当抓耳，MC以气音唱法感性演绎。登上Billboard亚军、黑人榜冠军，加拿大＃3、英国＃12。而原始的本版则是一首中板舞曲，以和声清唱开头，随后进入重节拍，采样原曲中Ronland MC-8微处理器的合成电子旋律则贯穿全曲。

还有MC真的人美心善，从来没有去撕逼,也没有公开叫苦连天，只是简单一句idkh，轻描淡写; 对老山羊牛姐也是世纪回春后的晚宴上一笑泯恩仇(当然主要是老山羊已经被赶下台,打压不了牛姐了)牛姐的格局从来都不在这，她是为了音乐而生，这事要放现在随便哪个diva身上你看会不会闹得沸反盈天就是了

请注意: 并不是说原版音乐上比正式版好很多。而是搅局之后，打断了整个单曲和专辑的发行节奏。早发计划打乱。后来撞到911。

2001年 31岁美国R&B天后Mariah Carey主演第一部电影《Glitter/星梦泪痕》，这部自传式（虽本人否认）歌舞片，却与美国911事件同天发行而销量惨淡，MC也因为工作压力过大而被移送医院接受精神治疗，再加上评论界的恶评与首周公映影院数量有限等多重因素的影响下，电影仅取得420万美元的票房成绩。

这首原版开头也是dododododo 本来逢嘟必冠的

这个版本才是初心 害我误会loverboy那么久 一直嫌loverboy过于媚俗...

02年底做客“Larry King”接受采访，再次谈到01年这件事，她说“有趣的是，我原来一直不知道，直到去年才意识到：老娘原来这么红呢”，当被主持人问及JLo时，她说“我觉得她和我没有什么关系。我的事业是写歌唱歌，我一直都是这样，唱歌是上帝赐予我的天赋我很感激，而她的则是一些别的东西”

jlo粉知足吧！要是其他歌手，就不止一句IDKH or isdkh

Jlo当年反过来告牛姐偷歌喔，jlo真素清白么

这首我听了几遍，猜测应该是半成品，就差最后一步混音了。因为歌曲听感有点差，鼓声和歌者的声音都粘在一块了，层次感缺失严重。不难肯定，一定是百代高层接到律师传真被强制让mc停止这首歌的后期润色。虽然百代当年也是音乐公司巨头，但是索尼电子产业的背景估计也压的其不得不牺牲mc去妥协。

我觉得原版确实是更流畅，和谐。听了很多遍原版和发行版，以前第一次听发行版的第一印象就是很吵很乱，听原版的话就觉得很舒服。而且loverboy come on and take me那里，应该就是副歌部分跟采样的调调很像，我觉得听着和谐应该就是这个原因。洗脑程度的话反正我首先被前面的嘟嘟嘟洗脑了。

是我看到的最中肯的评论了 其实卡二的时候榜一并不是jlo的i’m real (remix),而是Destiny’s child的歌,但就是发行时间被打乱了才遇到了911和真命天女,要是没这些事就会按计划早一两个月发行，说不定就冠了,一首冠单有时真的需要天时地利人和[多多捂脸] anyway 老山羊原地爆炸

JLO: I’m a fan of hers, so I stole her music

无非就是二人联合起来要彻底打翻MC罢了，你说jlo清白，为什么不道歉呢？从来也没有什么表示，很多年后还说自己很尊敬MC....而且当年她还反过来告了牛姐偷歌，你说她不知情，我看是绝对不可能的，况且都是惯犯了，又不止偷MC一个人，当年亚瑟小子还要告她，结果不了了之，可见其背后的某个势力有多牛

本来对jlo只是调侃，听了之后想砍死鸡漏

小偷就是小偷，假货就是假货，除了身材保持很厉害，其他就没有什么事儿了。

有些野鸡还说某人很无辜巴拉巴拉的，既然捞到了好处又不愿认就不要得了便宜还卖乖，mc为什么不know她她自己心里应该有底

现在有点get到这一版了，很清新的感觉，很夏日，配点气泡水的感觉

后来伴随来的是“因精神状态崩溃”住院，电影/原声带因此延期而撞上911，电影/原声带的口碑商业双双失利，被维京唱片主动解约，90年代红了整整十年的Mariah一下成了00年所有人围观的笑话。

逢du必冠是真的，我更生气了

Loverboy可以说是Glitter时期人生低谷的开端，作为Glitter的先行曲，被前夫/索尼总裁TOMMY MOTTOLA偷去给其公司某位Mariah不认识的女艺人而不得不紧急更换采样重制歌曲，此后被TOMMY MOTTOLA打压电台，靠着实体最终止步美国排行榜第二名，成为牛姐出道以来第一次没有夺冠的首单。

怪不得我当时觉得imReal还挺好听的那张专辑。现在dont know her了

算是牛姐第一次在两性关系里采取主动出击的态度，那几句come here挺御姐的。全曲的旋律应该是在firecracker那一小段合成器基础上铺开。candy太水土不服了，显得脱节。loverboy的雏形93年就有，牛姐一直对特定合成器音色蜜汁上瘾。

我牛真的很给面子了 这么大个锤扔在角落一放就19年 如果不是这次自传和专辑我想她可能连发都懒得发 继续玛哲到底 我牛才是真的real子

世纪大回春之后，戴了一个蝴蝶发卡，梳着马尾，偏分，和老山羊拿着酒杯一脸笑嘻嘻，牛肯定心底乐惨了，怎么样你打压得那么狠，老娘还是照样翻身世纪大回春[多多大笑]

总有人拿巡演说事，玛利亚凯莉又不是巡演型的歌手，不靠走巡演为主，牛粉又没高捧过牛姐巡演多slay，自家粉都还嘲打趣打趣呢，巡演票房不好就不好又怎么了

闪闪专辑版是初熟少妇与机车小伙驾车私奔般的粘腻挑逗，一位波浪卷发熟女散发着骚气腾腾的热辣；因被偷歌而雪藏多年的原版倒有种怀春少女准备大胆试爱的娇羞与躁动，一位扎着双马尾小家碧玉的不经流露出的耿直娇憨。😆

有时候想想，如果没有牛光闪闪的滑铁卢，以及手链的辉煌不再，牛姐就不会进化成mimi，也不会有后期的全盛牛本山。总之，牛姐很厉害。

名字笑die，牛牛要know you了[亲亲]

越听越生气，这个采样真的高级好多

我听到这版开头那个清唱的时候心里一惊

听到这首歌真的很气，可以想象到牛那时候的压力，这么好的歌就被偷了

虽然完成度还差点（大家都知道为什么），但是未打磨完的版本在我心中就可以超过重录版了。难怪MIMI don't know someone。 mimi is real.

因为太惨了，当时全美都认为牛姐职业生涯彻底扑了，再也起不来了，谁知道后来出了一张《释放》，太传奇了。

第一次听这个版本很惊喜，太可惜了

上来就先找这首，要是我我也idkh

原版本的确只能弃掉，被抄太多了。这首歌应该是仅次于obsessed的抓马话题单曲了。

个人还是觉得发行版好多了，可能是先入为主了，发行夺不了冠主要还是电台受限+真女同时也打折冲冠，跟什么伴奏真的没啥关系

之前没get到原版，突然觉得这首歌好听了[呲牙][呲牙][呲牙][呲牙]

if we也是Jlo偷的另一首歌，这首歌也是收藏在牛光闪闪里的。

发行版元素较多 这版本相对比来说更流畅 更有hit相 本人更喜欢这版本的唱腔

没有感冒的loverboy❤️❤️

笑死，还i'm real呢，您连歌都是偷的，low鸡[呲牙]