Subterraneans (2017 Remaster)-David Bowie

与大宝的其他专相比，感觉Low更像是他的喃喃自语，一如用音乐写成的日记，没有强烈的侵略性和目的性，感情的宣泄也似乎更加真实。每次听这张专都忍不住想象宝爷写下其中某首歌时的心情和感触，恍惚间竟也真的有故人重现之感

"Bowie拒绝给予我们以往的专辑中戏剧性的结局。没有摇滚式的自杀，没有戏剧化的伤感恋歌，没有反乌托邦的歇斯底里...《Low》给我们留下的感觉是，我们的旅程是没有地图可以依循的，是倒退的，退向的是一个无声的、在语言存在之前的、永远神秘的世界。"

每个评论区都要来这么一段，怕不是个想红的傻子吧……更何况这段完全是在扯

这首被Philip Glass改编成了Low Symphony的第一乐章

Subterraneans是专辑中最动人的曲目，它是Bowie对东柏林景象的幻想:迷失在墙背后的时髦人士回忆着往昔，这一切通过他精彩的爵 土萨克斯演奏展现。 ——《经典摇滚音乐指南：大卫鲍伊》

但这段话的确是毫无意义的语言堆砌，大卫鲍伊的合成器之类的也是受到别人的影响。。去掉什么电音，这段话甚至大卫鲍伊每张专辑都可以发一遍😂

深邃悠远压抑！大卫真是一个鬼才，各种音乐风格都有，你要是不了解这张专辑，那么就可以看成摇滚或者其他什么，其实在历史上看来这是一张对电音影响很大的专辑，音乐中加入了许多合成器元素，在当时是实验性的，也是领先了时代的，这专就是放在大卫的音乐生涯来看，也是一张极为重要的作品[钟情]

Low真的很棒，这段话的问题在于似乎是想将摇滚和合成器剥离开来。不管听的人了不了解这张专辑，它都是属于艺术摇滚或者实验摇滚分类的，更何况77年的时候摇滚里用合成器根本不是什么新奇事，pink floyd之类的前摇乐队六几年就在用了

我的宝爷是个多面人 想说我的内心也有这么丰富 可是我不会用任何方式表达

这张专后半张很好听，氛围感太强，那种孤独，流浪的感觉

这首歌曲是一首寒冷、诡异的古典风格的作品，通过压抑的合成器和怪异的合唱来重塑。它最初是为电影《The Man Who Fell to Earth》的配乐而创作的，但没有被采用。 这首歌曲是Low专辑中最后一首，也是最长的一首，长达6分半。它由David Bowie自己演唱，使用了反向贝斯、钢琴、合成器、倒放吉他和萨克斯风等多种乐器。 这首歌曲的歌词非常简短，只有几句话，而且很难理解。它们似乎是关于柏林墙下的生活，以及那些被称为“Subterraneans”的边缘人物。 这首歌曲想要表达的意思可能是对孤独、压抑和异化的感受，以及对人性和自由的渴望。它也反映了David Bowie在70年代后期在柏林生活时的心境和创作风格。

有人说不喜欢Bowie的声音，会给他一种很冷冽忧伤的感觉，那一定是听的不够多只听了这专吧，这误解可大了！实际上他总体来看是个非常乐观的人的，自己的生活也把握的很好，精准计划了

LOW 和HEROE是BOWIE在1977年專程飛往德國柏林(BRRLIN)而灌錄的，目的就是要捕捉當時柏林寧靜而冷酷的氛圍，至今BOWIE眾多專輯中，眾多權威的"搖滾樂"雜誌都一致公認這兩張唱片是他最重要的!!!

Pitchfork认为这是宝爷最佳专辑。