Good Times Bad Times-Led Zeppelin

这句话就跟你说Jimmy page的吉他弹的一般一样好笑

虽然知道中国听齐柏林飞艇的人不多，但是看到有人说他们小众还是觉得奇怪，这么伟大的乐队和“小众”二字是不搭边的

这首歌作为飞艇的第一首歌实在太适合他们的气质了。每个乐器都有属于自己发声的时间，无论是吉他solo，鼓王的底鼓三连音，还是用贝斯线作为过渡乐句，普兰的嗓音。像极了乐队成员在用乐器在做自我介绍，同时合奏又告诉世界属于他们的时代来了。

John Paul Jones绝对的大师，没有他不会玩的乐器。看过他现场用一种lap steel演奏when the levee breaks，那个神韵啊。他还保持得特别好，比那几位没那么豪放，现在他的现场比吉米页和普兰状态都好。

齐柏林马拉松：指按顺序一次性将飞艇共九张专辑听一遍

半天才把鼓王的谱扒下来

英国摇滚乐队Led Zeppelin由世界第一的鼓手 世界第二的主唱 世界第三的吉他手以及贝斯手组成

哈哈哈 新的滚石伟大500泰勒斯威夫特排在齐柏林前面

这是我听的第一首齐柏林也是我听的最多的一首...说不上为什么就是偏爱这首...

这个专辑的封面预测了专辑发行16年以后在1985年大型禁毒现场的坠艇事件

也只能说国内小众了，那些人眼光太局促了。

这个乐队全员神级，也是为啥鼓手意外去世必须要解散了，真的无人能当得上。一个本就追求进步和先锋的乐队无法接受没有这样级别的鼓手。

我真的想知道每次罗普兰唱这些吊歌词的时候真的不会感到羞耻吗🤔

国内敢说这些伟大乐队小众的人，以为当下的流量明星就是大众，是无知者无畏，跟文盲较什么劲。

全世界数一数二的乐队还"小众"

对 听着 很 乏味 。。。

小众不是贬义词，大众也不是褒义词。单纯说在中国这些相比那些华语流行确实是比较小众，有什么问题么

不过不开玩笑贝斯手酱泡酱很强

jpj可是公认bass好手啊，齐柏林里的每个人都是绝对的天才，加持在一起更是组成这完美般的乐队

页老师还夸他作词好呢，老自信了，一点都不羞耻

在当时找到bonzo那样水准的鼓手并不难，只不过队员之间的默契和情感是新鼓手永远无法取代的

这是Led Zeppelin在美国发行的第一首单曲，也是第一首进入美国公告牌百强榜的单曲。John Paul Jones声称这是他创作的最难的Riff，Jimmy Page的Solo与John Bonham的鼓乐同样在这首歌中获得大量关注。

JPJ加飞艇前就是英国最好的录音贝斯手了

一个乐队几乎人人在滚石都有排名你跟我讲贝斯不够强？

这音质是六十年代那一批人中最好的吧[大哭]

四个音乐天才，四个热血青年，用这首歌驾驶着他们的飞艇开启了统治摇滚世界的征程！

所以可以下断言：页老师的吉他弹的一般？

西方摇滚乐和流行乐两大流派，各自影响深远，摇滚乐不是小众，是主流乐派形式。某国只允许发展流行乐，耳朵尚未革命，摇滚乐地下形态，当然小众啦。

开头两声吉他宣布了齐柏林时代开启

一切硬摇滚的开端……吉他强烈控场，贝斯衔接旋律，架子鼓跟进节奏，主唱声音高亢。开头所有乐器合奏，带有强调作用，此时律动为4拍，合奏休止你甚至可以预判到。接下来4拍转8拍人声与无人声交织有鼓王的三连音，副歌平缓突出跳跃，副歌结束jpj骚一下，之后没有重复曲调，而是大调转小调，开启新篇章。

飞艇第一张专辑就来了个王炸，这首歌放在第一首是对的，这首歌完美体现了飞艇四个人各自强大的技术，而且这样的音乐放在那个六十年代不知道多超前

我好喜欢艇的歌词，没有什么特别的含义，基本没有过多的爱情，没有批判社会，也没有说教。 就是好像是把一大堆奇怪的词儿凑在了一起。不需要有什么特殊的含义，听着爽就行了。

最低调的也是最多才多艺的。

①事实上，纵观整张Led Zeppelin就能发现，他们把天真懵懂和经验老成完美融合，成为这张专辑的制胜法宝。开场曲Good Times Bad Times不只有一段出色的吉他连复段，它有力地证明了这是一支配合完美的乐队。John Bonham一开始的克制和绝妙的节奏感让整首歌充满力量。

齐柏林和平克听不腻 来回切换 我是一个人嘛[奸笑]

我才不信会有姑娘能把普兰甩了

大家都来跑马拉松了？哈哈哈哈哈哈哈哈

专辑的开篇曲，也是乐队最早完成并正式发行的单曲之一（美国市场首支单曲，进入Billboard Hot 100）。在正式录音前已于斯堪的纳维亚巡演中反复演练，进入伦敦奥林匹克录音室时，结构与段落已基本定型，具备明确的专辑“开场声明”功能。 歌曲最初以《A Man I Know》为工作名，其核心主riff由John Paul Jones在Hammond风琴上构思完成。他本人后来多次提及，这是自己创作与演奏难度最高的riff之一。 录音中，Jimmy Page将该riff转译至电吉他，并通过多轨叠录强化质感，在保留蓝调根基的同时，确立了当时尚未完全成型的硬摇滚音色轮廓。Page使用的是Jeff Beck赠予他的Fender Telecaster，经Tone Bender效果器接入Supro音箱，独奏段落再通过Leslie音箱处理，形成旋转、流动的音色效果。 节奏层面是本曲最具标志性的部分。John Bonham在单一底鼓上高速演奏连续三连音，同时与踩镲形成强烈推进感，这一处理在当时摇滚语境中极为少见，也成为其个人风格的重要标识。 Bonham曾表示这一思路受到Vanilla Fudge鼓手Carmine Appice的启发，但将原本分散在鼓组中的节奏型集中到单一底鼓上，进一步强化了冲击力。这一演奏方式曾获得Jimi Hendrix的公开称赞。 人声方面，Robert Plant采用双轨叠唱，使旋律在紧凑编制中保持清晰的前景位置。整体编曲控制在约三分钟内完成高密度信息输出，riff、鼓组与独奏各司其职，呈现出高度凝练而直接的表达。 尽管《Good Times Bad Times》作为单曲发行，具备鲜明的“介绍性”属性，但在乐队早期现场中却极少完整演出，主要原因在于其对节奏与演奏精度的高要求。直到2007年Ahmet Ertegun致敬演出中，这首作品才再次被完整呈现于大型现场舞台。

滚石我记得评的普兰第一

不过好歹听了这么多摇滚了，竟然还用自己能力接收范围内的悦耳度来评价“好听”…估计也没有什么讨论的必要，继续沉浸在众人皆醉我独醒和批判反对主流来显示自我优越感的精神高潮里面去吧

《Good Times Bad Times》，这首歌在大飞艇的创作序列里可能不算太有名，出自他们1969年的处女作专辑，但我非常早听的，所以印象很深，那时候他们刚出道，还没有那么多神秘主义，就是硬朗，歌词也简洁，曾经我拿这首歌当过一段时间的铃声。

可能他觉得贝斯强是指another one bites the dust那种[大哭]

首专就能出这么多神曲了，飞艇当之无愧硬摇老大

还有内些网络流行歌曲 真的是

毕竟页老师职业录音师出来的

出自1969年的首张乐队同名专辑，由Led Zeppelin作曲、Robert Plant作词，它有关于一个在16岁时坠入爱河的少年，他的恋人跟一个棕色眼睛的男人跑了，这可能受到了Chuck Berry的《Brown Eyed Handsome Man》的启发。