听松(二胡独奏)-阿炳

还记得大学时几个舍友都拼了命的学了吉他，而我却可以坐在广场听老头拉一个下午的二胡

民乐比起现代音乐，常常不是特别抓耳的，现代音乐很多时候要利用了人的生理反应，总力图“震撼”（强有力的敲击）和“激荡”（反复播放最精彩的片段），比如大片配乐。但根据天人合一的哲学，音乐应是自然的流淌出来，或与自然和谐的共鸣。当今很多时候，不是民乐凋零，是现代人的审美在变

听松。是我国民间音乐家华彦钧，也就是我们所熟知的“阿炳”，该曲以南宋时期名将岳飞大败金兀术的故事为创作题。这首乐曲的曲调刚劲有力，起伏跌宕，通过对松涛的描绘，借物咏怀，在赞颂民族英雄岳飞军威的同时，也表现了作曲家自己刚直不阿的性格和坚定自信的意志。

一把二胡咽千年，两曲三声悲姻缘。 莫笑老翁无壮志，半生坎坷半生颠。

[强][强][强]听松涛，卧悬崖，犹若松风入耳，心旷神怡。

二胡声色干净利落[爱心]，也是所有乐器里最接近人声的乐器

嗯嗯，二胡的表现力很强，哀伤或喜庆都能吼住，但大部分被人熟知的都是比较凄美的曲子，估计还是莎翁说的：悲剧是永恒的那个原因吧。

有什么优越感吗...音乐都是平等的

当然有优越感 什么是民族自豪感你懂吗？嗯？

个人有个人的爱好，我们不能打着平等的名号强求他人，二者，他可能并不是怀有恶意的，我说这些仅只是道明我的观点，没有冒犯的意思

民乐式微 什么时候国人不崇洋媚外再弹音乐平等 OK？

单弓一甩满腔怨，双弦重鸣寸肠断。琴声呜咽何处诉、夜寒月残映二泉。

失恃失怙双眇残，血泪饮泣殇曲弹。 单弓扯尽万般愁，五指抚平千载怨。 缺月泽敛无暈魂，二泉泪涌有波澜。 世纪名韵幸流传，小泽跪聆泪湿衫。..↘

玩梗适度，我是拉小提琴兼报音乐学，你这样是对文化和历史人物的不尊重

我弹吉他，也喜欢二胡，音乐是平等且没有高贵低贱之分。不该非要比，而往往这样的人我了解的都是半壶响不停的人。

从毕飞宇先生的《卖胡琴的乡下人》阅读来的

这首虽然定级不高，但是却是让我真正爱上学二胡这件事的转折曲，为了练好这首，还记得太过忘情，琴弦都拉断了[大哭]

阿炳真名叫做华彦钧，他的父亲是一个雷尊殿的道士，而且整个雷尊殿是阿炳父亲自己的，所以阿炳从小生活的还是很不错的。阿炳的父亲不仅是守着道观，还经常被人请去做法事，所以也有额外收入。还有就是做法事也要和一些传统的乐器打交道，所以阿炳的父亲精通很多的中国传统乐器，阿炳跟着父亲也学会乐器

“几十年前无锡的夜晚，灯火稀疏，万籁俱寂，阿炳拉着胡琴，一路走回家。那些半梦半醒的人，听到胡琴声，就知道阿炳下班了，翻个身，继续做他们的旧梦。” 《绿皮火车》p229

根本不是阿炳的原音。准确性和虾米无法相比。这会误导听友的

太喜欢这曲了，华彦钧你活过来好不好😭

李云龙：诶，你他娘的还真是个天才，二营长，把老子的意大利炮拉出来！轰他！

一年琴，二年萧，一把胡琴拉断腰。

变得更加浮躁，追求短暂的感官刺激。，

不说话没人认为你是哑巴