The Rising

The Rising

歌手:
时间:2002-07-30

The Rising-Bruce Springsteen曲目列表

The Rising-Bruce Springsteen专辑介绍

★20座格莱美奖加冕、入籍摇滚+词曲创作名人堂之工人皇帝,2002年第12张录音室专辑

★Bruce Springsteen及长期伙伴E Street Band共同创作,网罗製作人Brendan O’Brien (Aerosmith,Limp Bizkit,Pearl Jam)全身投入

★荣获2003年格莱美奖「年度最佳摇滚专辑」,同名单曲” The Rising”同样拿下格莱美两大奖项

 Boss既出,谁与争锋?听完这张专辑,不禁深深叹一口气,是的,Boss回来了。这是所有曾经被他感动过的老乐迷所能想像的最美好的礼物,更是新生代摇滚迷必须谦卑聆听、重新认识的声音。

  1987年,Springsteen提早告别了他赖以震撼全球、辉煌热闹的八○年代,在巅峰时节解散了E Street Band,孤独地踏上另一条路,寻找新的声音。九○年代的Springsteen是低调、悒鬱的。“那段时间,我不容易找到适合摇滚的声音,”他在专访中说︰“所以我对自己说,也许现在不是时候”。直到1999年,他纔终于找回了那股力量,重新邀回老友E Street Band展开轰动全美的巡迴演唱,并且动手创作新歌。然而,得等到2001年,911事件之后,那股创作力量才真正源源不绝地爆喷出来。

  而这是一股何等迫人的力量。这张专辑没有一首坏歌,并且再度证明E Street Band跟Boss永远是天作之合。这张长达七十几分钟的专辑,是Springsteen多年来最放肆、最撼人的音乐演出,三支吉他、贝斯、鼓、钢琴、加上传奇人物Bigman" Clarence Clemons 的萨克斯风,每个人一出手都是四十年的功力。这样的音乐,就像一座雨打风吹不知几世几代的苍苍高山,后生小辈只能在山脚仰望叹息。

  这张专辑的许多歌曲,都笼罩著911事件的阴影--不过千万别以为这张专辑塞满了爱国主义的陈腔滥调和千篇一律的悼亡颂歌,Springsteen从来就不是,也永远不会被陈腔滥调俘虏。而且,这也不是一张沉浸在悲伤之中的专辑,正相反,这是一张美丽、雄浑、壮伟的唱片,它就像Springsteen三十年来最动人的那些专辑一样,听完之后,你会多出几分在这个秽乱的人世继续拼战下去的勇气。

  伟哉Boss。别再读这篇捞什子的侧标了,打开音响,把这张CD塞进去吧。

(文/马世芳,music543.com站长)

The Rising-Bruce Springsteen热门评论

2002年第十二张录音室专辑 专辑时长:77:52 制作人:Brendan O'Brien 销量:2,000,000[RIAA] AllMusic:4/5 Blender:4/5 Q:4/5 NME:7/10 Pitchfork:8.2/10 Rolling Stone:5/5 Spin:8/10 Rolling Stone史上最伟大的500张唱片:424/500

最爱的唱片之一,被称为boss的布鲁斯老哥用911的故事做灵感源泉,写出的歌首首动听,当年滚石杂志文章大肆宣扬,题目就叫《The boss is back老板回来了》

在恐怖袭击发生后不久的一天,Bruce得到了创作灵感,当时有人对他说,“我们需要你。”人们普遍认为,《The Rising》是Bruce对“9·11”恐怖袭击事件的反思,因此专辑的主题紧紧围绕生存危机、提振社会信心等社会现实问题。虽然专辑中大部分歌曲是在2001年9月11日之后创作的,但其中也有部分歌曲……

Bruce出生于1949年,1973年发行第一张录音室专辑,《The Rising》是他的第12张录音室专辑,也是Bruce与自己1973年组建的the E Street Band时隔18年后再度合作的作品。

12th专创作背景主要源于对2001年911事件后的反思。距上一张录音室作品已相隔七年,并标志着其与E Street Band近二十年来的首次系统合作,同时开启与制作人Brendan O’Brien的合作阶段。 部分歌曲创作早于事件本身,但整体结构围绕灾难后的个体经验与情绪展开。标题曲“The Rising”以消防员进入WTC世界贸易中心执行任务的视角展开叙述,将现实场景与象征性意象并置。 “My City of Ruins”最初写于Asbury Park,后在事件下转化为关于重建与希望的表达,并在“America: A Tribute to Heroes”电视直播中以吉他与口琴伴奏演出。歌曲旋律结构借鉴Curtis Mayfield作品“People Get Ready”。 “Nothing Man”虽完成于1994年,但重新录制后纳入专辑;“Waitin’ on a Sunny Day”亦源自更早创作阶段。“Worlds Apart”引入中东音乐语汇与Qawwali演唱形式,“The Fuse”则加入hip hop节奏与人声循环处理,并存在配以管弦编制的再录版本。 制作上,在保留rock基础的同时,加入大量弦乐配置与层叠编排,使整体音色更为密集,与E Street Band以往直接的编制形成差异。节奏与旋律处理服务于统一主题表达,多数曲目在叙事上采用具体与抽象并行的方式,如“Lonesome Day”“You’re Missing”“Empty Sky”等围绕失落展开。 发行后在美国及多个国家登上榜首——是其自1987年《Tunnel of Love》后再次登顶Billboard 200。获得广泛评论关注,Metacritic综合评分为82分,Rolling Stone等媒体给予较高评价。获得2003年格莱美最佳摇滚专辑奖,标题曲亦获奖。