Nocturne No. 13 in C Minor, Op. 48, No. 1-Arthur Rubinstein

啊真的怎么说呢，作为一个不成熟的演奏者看了很感动。我确实也很喜欢这首夜曲。今天来重听没想到看到了自己的名字。能够给来赏脸听的人带来感动真的是非常高兴的一件事，谢谢你。

今天在上海大学音乐厅听到这首曲子，第一次听钢琴现场，太美了，灵魂要出窍的感觉，泪水在眼眶里打转，弹奏的人叫于子烨，很厉害，希望能认识你。

记得半年前做和声分析时候分享过一次，那时候就感叹怎么会有这么感动的曲子。最近为了论文又把夜曲集听了个遍。其他夜曲跟这首比起来，始终欠了点气势。No13听完就像度过了一个人风雨飘摇的一生，再现部分的三连音简直直接砸进心脏最柔软的地方，有种说不出的难过。

再现部激动的三连音型上，悲恸的主题旋律向终点狂奔，却还是挣不脱方方正正的乐句框架，直至第72小节的本该终止却未终止的主音C——我深深地着迷于这个和弦，在首部24小节的C音下方原本是空洞的八度音，在这里却换成了拿波里调（降二级）的属七和弦，这是哀至心死的一声嘶喊。

肖邦因患肺结核在巴黎家中逝世，临终前没人敢靠近他。李斯特来探望病重的肖邦，肖邦对他说“来点音乐吧”，于是李斯特在他床前为他弹奏了这首夜曲。催人泪下的音乐。

没想到你真的能看到，感谢缘分。希望你下次的演奏我还能到场，期待你的新作品。

今年我十六岁，我特别喜欢肖邦，我一直一直都喜爱着古典音乐，我一定，一定，一定，一定，一定要把这首曲子一个音不差的弹下来，然后自豪的去肖邦钢琴大赛，用这首曲子告诉世界，古典乐是多么的璀璨

这只夜曲应该是肖邦夜曲的集大成之作，不似其以往的夜曲总是隐隐有一种忧郁含蓄内敛的情绪，反而具有着英雄性格要素，充满着高贵的情绪，展现了伟大的、男性的肖邦。构思巨大，音乐戏剧性强，规模在其所有夜曲中是最为宏大也最为俊美。更接近叙事曲了~

鲁宾斯坦版的肖邦 一首像在孤独的雨夜里行走的夜曲 “我想写诗，写雨，写夜的相思，写你，写不出“

我们学校一楼大厅有一台三角钢琴。一次我午休时在那就弹了这首，可惜一在那个钢琴上弹肖邦声音就小😔，结果观众在八度那段之前就走的差不多了。几时没走的也在再现段走了。当时我就感到非常奇怪：这么动听的夜曲竟没人欣赏[流泪]。弹完后另一个人弹了克罗地亚狂想曲，然后是一片掌声……

不弹不知道它的精妙和难，单听容易产生好像也没那么难的错觉。看一下演奏视频，感受一下演奏者弹奏此曲时的近乎痛苦的神情，前半段极力的控制，后半段疯狂的宣泄。所有人演奏结束之后变得极其平静。钢琴怎么这么难，又这么动人……

外行觉得不过尔尔，内行觉得最难攀登的高峰典型，比叙事曲还密集的touch和音量情绪对比控制。怪不得会作为肖赛首选夜曲，即使有着十年回炉经验，上场在action不好的琴上还是会弹崩！[流泪]

古典在国内大多数人都欣赏不来，都觉得枯燥，就像我弹着拉威尔，人气却比不过一个弹梦中的婚礼的[汗]没关系，咱在圈内快快乐乐就行了，不需要听不懂的外行来证明

格拉斯哥 凌晨十二点十七分 雨夜 最后修改毕业论文 窗台上滴滴答答的雨滴声 配上肖邦 Nocturne No.13 C minor Op.48 No.1 很妙 很神秘 很平静 很复杂 快离开了吧。

不要篡改历史!不要强行催泪!

OP.48的两首作于1841年，出版于1842年，呈献给罗拉·德尤贝尔小姐，缓板，3段体。哈聂卡解说：“这是最高贵的夜曲，构思巨大，有短音乐剧的感觉，在双倍速度处，加强了戏剧性效果。此曲具英雄性，脱离了感伤，让我们看到伟大、男性的肖邦。”

不愧是鲁宾斯坦的肖邦，听过Valentina、李云迪、基辛的c小调夜曲，第三段的处理都略显急促，而鲁大师在这里选择稍稍放慢节奏，将整个曲子的悲伤情感加重爆发出来，属实听得人悲从心生，太赞了👍

《c小调第13号夜曲 Op.48 No.1》是肖邦最优秀、最具代表性的夜曲之一。这首夜曲一别肖邦以往的风格：它既没有如降E大调的甜腻，也没有如降B大调的华丽。相反，如同阴雨连绵、秋风萧瑟的巴黎，这是一首严肃，沉重得让人难以承受的哀歌，也是肖邦20多首夜曲集里最有戏剧性和艺术深度的作品之一。

三部曲式的再现部，做很大变化的并不常见，但有时也能遇到，肖邦的这首c小调夜曲，由于其中段具有戏剧性发展的推进，必然要求再现部在音乐性格上作动力化的改变，作曲家采用织体变化的手段使得原来哀伤情绪的首部主题，在再现部中呈现出激动而严峻的表情，从而使中部的急剧推进有了因果

肖邦第十三首C小调夜曲，Op.48 No.1，创作于1841年，是肖邦最优秀夜曲之一。传说在一个雷雨交加的日子，肖邦为避雨来到一座教堂里，在轰鸣的雷声和耀眼的闪电中他参加了一个葬礼，回家后在未褪去情感体验下创作了这首夜曲。大师的演奏使音乐形象充满动力，既热情奔放又悲剧色彩浓重，听后很是震撼！

音乐是人类灵魂的避难所吗？

知道，什么叫，曲高寡合了吧

某个日落之时，喜欢的女孩子曾坐在窗边，就着昏暗的自然光弹奏过这支夜曲。说不清道不明的悲恸，是百无聊赖等待末日来临时的心绪，不知道该绝望，还是该平静。寂寞到极致，悲伤到极致，美到极致。

还有一天高考了,男生在留言册上写“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我高中的友情 Frederic Chopin Op48 NO 1”感动哭了。

真的谢谢这个曲子 现在能勉强摸到11度了

这就是我的人生吧。敬2024,我的56岁。

再现部的末尾，恐怕所有人凭借乐感，都会以为肖邦将以一个八度终结自己的乐思……然而当人们翘首以盼的时候，降二级的属七和弦有如一盆冷水浇下，让人心中不住地泛起梗滞之感。这个和弦啊，好似肠断弦绝，琴意有而余音无。

换我我肯定坐旁边听完了[呲牙]

一届又一届，一年又一年，物是人非，但曲式还得分析它

然后李斯特加了装饰音，肖邦说：“请把猪赶出我的花园。”【狗头

去看看它有没有下蛋，可以再吃一个，完美发挥吃货本性

吃了一个鸡蛋觉得味道很好，为什么要去看下蛋的母鸡？[多多耍酷]

...别了吧。并非没人敢接近他。且那时候李斯特也不在巴黎。

肖邦夜曲中最悲恸的一首，整首曲子都在夜雨中哭泣，最后再现部更痛得震撼人心，真希望有一天我也能弹到这个程度

不知有没有人知道，这首夜曲其实是以肖邦的《C小调前奏曲》（Op.28 No.20）作为骨架重新装饰而来

复三 A(单三） B（单二）A（动力化再现 A B A B A C D D1 a a1 b c a2 d e e1 f e2 f1 e3 尾声三小节 [吐舌]

还是会为肖邦着迷，对浪漫主义之爱至死不渝，我忠于他的哀而不伤，敬佩他情感的强烈却克制，享受他的温柔表达中的细腻呢喃，华丽连音中的循序渐进，那是一种我的爱炽热的同时也愿意和你慢慢来过，愿意为你燃烧到油尽灯枯，而从不是一时热烈后的绚烂冷却。

看了你的评论我甚至不喜欢这首曲子的大调部分 因为太令人绝望了 也许大调的明朗部分对肖邦来说只是昙花一现而已 人生苦短这个词对于肖邦悲惨的命运来说都算显得幸福

这还是肖邦，很难想象弹巴赫的话会是怎样一番景象

今晚刚练了这首，流感肆虐科比离去的春夜…弹到泪目…

这首夜曲的规模都赶上叙事曲了，真的久听不腻。

肖邦最man的一首曲子，前半段暗流涌动，将平日隐匿的情绪慢慢吐露。后半段是抒发内心的狂野，酣畅淋漓又富有激情。像是一位皱眉头的王子，心中即使有些许悲痛之情却坚强的走下去，堪称男子汉大丈夫！

谱子上写的doppio movimento（快一倍），我听得好多版本包括肖赛选手都是按谱子上处理的，但我却不敢苟同。我觉得鲁宾斯坦对第三段的处理才是正确的，像你说的一样，情绪积攒然后慢慢迸发出来，更加有韵味。我听过的好多版本都无法达到情感共鸣，唯独鲁宾斯坦让我哭了出来。

“让人们去猜吧。” ------肖邦

弹第一页觉得好容易啊，开心。后面的音符看起来也没有多难吗，弹到后面我哭了

《c小调夜曲》是肖邦所有夜曲中最辉煌的一首，事实上，它在许多方面像一首叙事曲。肖邦对于如何弹奏令人难忘的开头几小节非常苛刻。“他对此从不满意。”伦兹说。他是在“长时间刻苦练习之后”才终于弹奏出令肖邦满意的头两个小节，然后再接受后两个小节的考验。