M05 謡II-Ghost City-川井憲次

古老而诡异的声线，浮沉于肮脏湿潮的空气；清脆的鼓点，似雨水飘进城市的罅隙。傀儡谣，未来巨型都市中流淌着的永恒的神秘。

我是觉得像在中国粉丝不足的基础上，好莱坞式剧情已经是通向大众的最佳尝试，因为没有看过原作的大众会不会更不明所以？当然这讨好不了粉丝群体。我的感动点在于至少让这部神作能够被更多吃瓜群众认识，转而去看原作。此外真心觉得特效场景制作还是不错的，毕竟是重金砸的。个人观点。

真人版最后的少佐将自己认同为人类并且应该为这个种族做出贡献，而动画版的素子将看着进化树融入了网络，这内核能一样？但就受众来说，动画版想要表达的东西绝大部分人是无法理解的，真人版导演的美利坚价值观也无可厚非

生来死去，棚头傀儡，一线断时，落落累累。

素子和另一个赛博格对视简直是赛博朋克史上最经典的场面之一。记忆可以篡改，容貌可以生产，个体可以靠网络连结，大脑和身体可以属于guojia，我思但我不一定在，那何为个体性，何而为人？

作为一个人工智能学者，这个曲子作为工作音乐再合适不过。 我是100

押井守95攻壳机动队插曲。当素子站在人流不息霓虹闪烁的街头，这首歌响起，带来的震撼深入人心！当人与机械的界限不再分明，何以为人？！此片掀起赛博朋克的浪潮即是将艺术探寻的最终目的融入作品中！多年后听来，依然感动！

失眠并鸡血一天，晚上9点去看时竟只有三人包场。不好看票房低迷？想说真人版其实高度还原了95版，完整表达了整个攻壳的世界观和开头铺垫，包括细节上押井守的香港情节，街景3D也很宏伟，如果没有看过士郎正宗这部启蒙了「黑客帝国」集宗教政治等后现代思考的原作当然觉得乏味。

最后川井宪次的「谣1」响起时，又想起当年内心的澎湃，继而平静了最近精神快决堤的自己。此致官唱Origa，R.I.P，犹记「Inner Universe」的启迪和震撼。

真人版攻壳是一部合格的电影，但不是一部合格的攻壳机动队

?请你先搞搞清楚这张专是95剧场版不是无罪行吗，95版跟这句话没多大关系，别一直刷了

我觉得是认同真人版在形式上吸粉的意义，不认同它的内容以及内核。

大部分人都会认同真人版的价值观，很多作品也是基于对“机器人的人性”的想象建立的，素子这个就很独树一帜了

谣I以兵器的身份诞生，谣II以人类的思维思考，谣III以神明的姿态降临。

我觉得美式化了，并不怎么好看，就算有斯嘉丽·约翰逊和北野武

本片的英文名为「Ghost in the Shell」，直译便是「壳中的幽灵」，这是士郎正宗借用吉尔伯特·赖尔反对笛卡尔「身心二元论」时所说的那句「the ghost in the machine」改写的，不过显然「ghost」和「shell」是指代「灵魂」与「肉体」。事实上，《攻壳机动队》通篇便是在探讨「灵与肉」的关系。

最后一个问题：为什么你会选择我？ 因为我在你身上看到了我自己，就像你在镜子里会看到自己一样