トルキア-菅野よう子

有时候我真觉得，泽野弘之他们这些新秀，跟菅野洋子比还是差着段数的...

歌词翻译已上传√是我从网上搜了国外和国内一些粉丝的歌词搬运来的√菅野洋子这首歌本来是一首造语歌，歌词没有特定的含义，只能给大家看一看大意。之所以中间出现了很多"土耳其"，因为这首歌的歌名其他平台上很多都译为" turkia "，这个歌名比thrace用的更多。还不恰当和不正确之处敬请指正🙏

要气势有气势，要空灵有空灵，要热血有热血，要燃有燃，一首曲子咋能包含这么多！！魔女啊，洋子

我不觉得，赛博朋克的美学中暗含着一种宗教但却又绝非宗教的感觉，不会适合《三体》的

当你看一部赛博朋克的片 反觉得他一点都没有那种未来的新鲜气息时 才代表它是神作 因为它已经预言了我们现在的生活

赛博朋克是所有科幻幻想里离我们现实最接近的没有之一，我们已经处于被巨大网络环绕的前赛博世界，而现在克隆技术已经能够在残疾人身上用了，传统的守旧观念正在变革，三体注定只是科幻小说而已，而赛博朋克能够实实在在存在于未来。

如果生命的本质是通过DNA传播的信息的话，社会和文化也只不过是个庞大的记忆系统，城市只是一个巨大的外部记忆装置。

菅野洋子怪物般的作曲能力

泽野真是躺着也中枪。不知道如果有人在久石让、坂本龙一之类的大神下面这么类比菅野洋子时，阿姨的粉丝是什么感受。

当你追求自由的时候，你就已经失去自由了。 ――《攻壳动机队》

是这么说，但是到处都是三体不觉得很ky吗？曲子本身歌词和背景不管从哪个角度来说和三体都不怎么沾边，这个时候刷三体不是过度脑补？

泽野我觉得还是挺不错的，随性的是他给自己的曲子起名字，基本上都是滚键盘...滚到哪个就取哪个...

其实我也部分义体化了 嘴里的两颗假牙

我来diss你。泽野的确天才，公认的天才，但是他还相当年轻。他的前辈太多了，你要是真了解日本配乐界，你就不会这么回复。菅野洋子怎么说也是泽野的前辈，还有川井宪次，坂本龙一，久石让这等大师。泽野的曲风的确抓耳，但是避无可避的是他的个人风格太重，和他的前辈就是有距离。少点泽吹，他会更好

日本，再也回不到那个时代了，那个诞生银河英雄传、EVA、攻壳、剑风传奇、红辣椒～～～～的时代。

呵呵，我这条也就是点赞多才让你看到而已，这么说的人多了，麻烦你挨个找出来回复他们一下。“有时候”这仨字你是选择性无视？反正这是洋子的曲目下边，我乐意在洋子的曲目下边吹洋子。比如你乐意在泽野的曲目下吹泽野世界第一比谁都强，我也没意见。

我也看《三体》，但是我不觉得这个曲子跟《三体》有什么关系。这个曲子对我来说只属于《攻壳》。

有一说一 泽野个人风格真的太重了 结果懂得干什么都一个味儿

我至始至终都是那么觉得的，菅野洋子是讲故事的，而且什么类型的故事都能讲得深入人心

这首曲子完全是毒品级别的[流泪]

菅野洋子的这支曲子过耳难忘，然而S.A.C. 2nd GIG里它仅出现了两次，总计不到三分钟。世纪之初的攻壳机动队真是集大成而不惮挥霍才华的神作。

Robin的本音不是这样的吧；这首是完全的把人声当作乐器。故意使用异域的唱法，特别像川井的傀儡谣，加上电子乐，虚拟网络的新神现身于网络的交互和信息的流动中。这算两大神的呼应吗。

从科幻的视角来看，赛博朋克无疑是狭隘的，但是从对现实的批判性来说，没有一种科幻可以比肩赛博朋克，赛博朋克与其说是一种科幻文学，不如说是一种现实主义的批判文学，是左翼文学在这个时代的余波，它把资本的未来推到了极致，并给我们展现那种令人心碎的可能性，这是对资本与科技的现代社会的反思。

接触这个曲子有六年以上，哪怕现在能说的还是一句话，我的语言已经没法形容你了啊菅野大妈_(:з」∠)_

高潮的低沉男声加入真的是神来一笔，因为相比于之前纯类似岛民的唱法带来的迷幻感，男声瞬间把整个曲子给稳下来了，并赋予了一种类似唱诗一般的神圣感广阔感，甚至还带着一种微微的怅然感。这和很多别的曲子高潮喜欢拔高音高更锐利的表达恰恰相反，甚至有一点独树一帜

听了无数遍，始终觉得这首歌真是最能代表攻壳机动队式的赛博朋克那种带有强烈宗教色彩的未来感…

重点是国际形势比如难民问题简直神预言

嗯……我还挺喜欢泽野的，不过我承认你说得对，我跟你感觉一样……

泽野弘之那个都不算配乐吧，随性。。

没错，现在我们最常使用的智能手机就相当于一个外部电子脑。

u1s1,我评论区看半天没看见吹泽野的，倒是时空警察一堆，有一个带节奏就一堆人上钩不分青红皂白跟着黑，热评第一下面还有个评论说泽野那不叫配乐，行吧，您就是配乐带师嘛，没问题的

不好意思，在我这里，菅野洋子和久石让，坂本龙一一挂的都是一个级别的

“科幻的想象力由克拉克的广阔和深远，变成赛博朋克的狭窄和内向”——刘慈欣。三体粉丝们还在赛博朋克代表作攻壳机动队下面ky，殊不知三体的老爹刘慈欣最看不起赛博朋克

佛教/民族风/原生态/原始/？/的吟唱，加上电子乐交织在一起，迷幻感，菅野洋子对民族风得心应手在罗德岛战记和天空战记里就很明显了，给超时空要塞plus就有这种电子乐加民族风了，塞博朋克科幻的外衣下其实是异族文化大融合感和高科技低生活，巨大格差下来探求何谓人的定义，我为何？倒是有参禅悟道味

很喜欢这股宗教和科技的有机结合。两个在传统观念上几乎完全对立的元素却能在创作者游刃有余的编曲下尽显风姿。实在太棒了……

没必要捧一个踩一个的，凸显自己的特别和优越，泽野之所以被大众喜欢是因为他的配乐真的很棒，尤其是他在巨人第二季第六集的表现。 而管野，我是因为东京残响才知道的她，后来的星际牛仔以及攻壳机动队TV版的配乐，让我觉得管野真的厉害啊！

赛博朋克社会离不开因巨型企业与跨国公司权力极端膨胀而造成无视人权极尽剥削的失序体制，更离不开人因欲望所困而互相倾轧的悲剧——仅看到这一种未来的可能性，而贬低其他将未来社会想象成繁荣和谐、人类思想进一步解放的作品是不可取的

哈哈哈哈哈恭喜三体加入科幻小说鄙视链低端

这就是把自己交给国家换取力量的人的幸与不幸。

这些作者明明每个都十分优秀但风格迥异，你们却要给他们分个顺位级别

泽野弘之作曲的确是个人风格鲜明但是有局限性是真的，但也够天才了…要能做到各高度各风格都涉猎到、都做好太难了。天下优秀的作曲家不是一个模子，不能一个标准要求…说泽野弟弟的捧一踩一的才是真弟弟

有一集中用平板电脑………看过好吃惊那时候用的都是无显示屏的诺基亚啊[呆][呆]

第一次听到这个曲子是在坐车去海边的路上，沿着路逐渐接近海岸旁的高山，就像到了世界的尽头。然而山回路转，当海面从山的间隙中豁然映出时，曲子正好来到那一句 “你看到海了吗”，那一刻如雷灌顶，一切都是那么的绝妙。

攻壳中印象最深的是那些欢乐的探讨着“生命”和“灵魂”，最后又“欢乐”地赴死的思考战车们。我的塔奇克马[流泪][流泪][流泪]。作品中作者的很大一部分的何为“活着”的思考通过它们日常卖萌表述给观众，最后又认真且从容地选择了赴死。莫名的虐了有木有。

一踩一捧真的服，本来听歌的心情也不好了，这么讲真的招黑

听得鸡皮疙瘩。一种诡异而伟大，带着科幻色彩的世界。仿佛是落后的古文化与先进的科技结合的迷幻感。如同科技的世界停止多年，人们再次信仰神明。

重点，有些人眼里只有三体。真爱科幻的人哪会只看三体啊。