Nocturne No. 13 in C Minor, Op. 48, No. 1-Arthur Rubinstein

鲁宾斯坦版的肖邦 一首像在孤独的雨夜里行走的夜曲 “我想写诗，写雨，写夜的相思，写你，写不出“

喜欢摇滚电音也喜欢钢琴提琴手风琴。现在风行民谣，很多人是真的喜欢，又有很多人只是附庸风雅，世界观完整的人笑看着你们徜徉于自我感觉良好之中。音乐没有高低优劣，土嗨也有他的价值。变的是时代给那些喜欢古典的人加上装逼标签，给怀旧摇滚霹雳舞的老一辈人给足不屑。喜好可以分享，你我不是一群。

外行觉得不过尔尔，内行觉得最难攀登的高峰典型，比叙事曲还密集的touch和音量情绪对比控制。怪不得会作为肖赛首选夜曲，即使有着十年回炉经验，上场在action不好的琴上还是会弹崩！[流泪]

三部曲式的再现部，做很大变化的并不常见，但有时也能遇到，肖邦的这首c小调夜曲，由于其中段具有戏剧性发展的推进，必然要求再现部在音乐性格上作动力化的改变，作曲家采用织体变化的手段使得原来哀伤情绪的首部主题，在再现部中呈现出激动而严峻的表情，从而使中部的急剧推进有了因果

一届又一届，一年又一年，物是人非，但曲式还得分析它

复三 A(单三） B（单二）A（动力化再现 A B A B A C D D1 a a1 b c a2 d e e1 f e2 f1 e3 尾声三小节 [吐舌]

还有一天高考了,男生在留言册上写“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我高中的友情 Frederic Chopin Op48 NO 1”感动哭了。

今晚刚练了这首，流感肆虐科比离去的春夜…弹到泪目…

弹第一页觉得好容易啊，开心。后面的音符看起来也没有多难吗，弹到后面我哭了

我觉得喜欢古典音乐的人完全有理由感到优越。我以前不能够沉下心来欣赏，觉得肖邦的作品混乱而缺乏冲击力；现在我能体会到一部分乐句极度的美感，感觉到音符可以带来的不可思议的震撼。我觉得古典音乐是复杂的，理解它需要感悟也需要积累。然而真正听懂的人大概不会允许自己表现出这种优越感吧……

现在的音乐太燥 还是听古典让人平静

做曲式分析题做到这首，没想到是通过这种方式被种草

古典经典之所以不朽在于其复杂，深刻，具有深邃的思想性和包容性。喜欢什么没有高低，音乐本身还是有其优劣的，如果音乐不好理解，用电影来举例子就容易理解。

“我给你寄来了两首《夜曲》，其余的作品星期三寄出，也许仍有几个升、降号遗漏了。”——肖邦给巴黎的丰塔纳的信。1841年11月1日，诺昂。

没有对音乐发展做出任何贡献的音乐都是毫无意义的，也可以称为“商业音乐”

肖邦的夜曲，是真的看似简单的技术，却可能练琴几十年都弹不出那般味道

这首赵成珍肖赛版本封神，我听过的最悲怆最动情而又克制的最好的op48no1演绎

艺术家与一般人的区别在于，他们能把自己的情绪用艺术的形式记录表达，传之四方、后世，让自己获得了某种意义的永生

我已经很没有自信了，压力已经很大了，不要再说我了好不好

今天是世界杯，波兰被塞内加尔2:1。此时，压了我全部库存买波兰受让0.5的我，正在默默的听着波兰的肖邦，纪念我死去的菠菜。谢谢波兰的肖邦带给我这美好的音乐，更感谢波兰的足球让我彻底戒掉赌博。

每次听到脑海都浮现四个字“王者气息”

从3分40秒开始，只有鲁宾斯坦是从弱到强，有一种回忆该主题第一场景的悲伤，压抑感，然后逐步上升产生了结局，同样的旋律却充满一种战胜困难的激昂向上的感觉。

自认为这是最沉醉，最有诗意的一首