When the Levee Breaks (Remaster)-Led Zeppelin

这首是在乡下的别墅大厅里面录制的，大厅里面有个木头横梁，横梁的回音使鼓点更有空间压迫感，怪不得大家都说这首歌现场是无法复制的，鼓点就跟暴雨一般，而吉他就像沉闷而咆哮行走的洪水，严肃而且拥有不可阻挡的力量

齐柏林有神级的编曲，神级的演奏演唱，还有九块九包邮的歌词

词基本上是普兰写的，他那种童真也是他的艺术一直能延续到老的秘诀。因为有这种美好的情感，对妹子的也好对神话的也罢，他从没真正对这个世界失望过，所以他无论唱什么都有种闪闪发光的生命力。

这首歌的鼓点堪称hiphop之父，bohnam的鼓点自从beastie boys 采样过之后，被各路嘻哈rap音乐采用了400+次。。。

室友说我唱的啊啊啊，啊啊啊，啊啊啊啊啊一点也不摇滚，跟山歌一样🙃

博南的鼓槌不是砸在鼓上的，而是砸在别人脑门上的

When the Levee Breaks是Led Zeppelin乐队对1929年由Kansas Joe McCoy和Memphis Minnie创作的一首蓝调歌曲的改编。 原曲是根据1927年发生的美国历史上最严重的河流洪水——密西西比大洪水而写的，歌词反映了洪水造成的灾难和人们的苦难。 Levee在英语中是堤防的意思，歌名的意思是“堤防崩溃的时候”。 Led Zeppelin乐队在1971年发行的第四张专辑《Led Zeppelin IV》中收录了这首歌，作为专辑的最后一首歌曲。他们对原曲进行了大幅度的改动，加入了硬摇滚、城市蓝调和迷幻摇滚的元素，使得这首歌变得更加沉重和强烈。 乐队的鼓手John Bonham在英国汉普郡Headley Grange的一座大厅里录制了鼓声，利用了楼梯间的自然混响和模拟回声机等效果，创造出了一种空灵而震撼的鼓声。这种鼓声被认为是摇滚乐史上最具特色和影响力的鼓声之一，也被许多其他音乐人和制作人广泛地采样和模仿。 这首歌想要表达的意思，我认为是对原曲的敬意和创新，以及对自然灾害和社会不公的反思和抗争。主唱Robert Plant沿用了许多原曲的歌词，但也加入了自己的想法和感受。 他在歌词中唱道：“If it keeps on rainin’, levee’s goin’ to break / When the levee breaks I’ll have no place to stay / Mean old levee taught me to weep and moan / Got what it takes to make a mountain man leave his home”，表达了他对洪水带来的毁灭和无奈的恐惧和悲哀。 他还唱道：“Cryin’ won’t help you, prayin’ won’t do you no good / When the levee breaks, mama, you got to move”，表达了他对现实的无奈和逃避。 这首歌也展现了Led Zeppelin乐队在音乐上的探索和突破，以及Bonham、Plant、Jimmy Page和John Paul Jones在各自乐器上的高超技巧。 你觉得呢？🎶

①Led Zeppelin的成员们并不自认为是一群金属乐手。当被问及乐队是不是重金属音乐的创造者时，Plant 回答说:“我们绝对不是。这个帽子只能被扣在Black Sabbath头上。”尽管如此，在最后这首When The Levee Breaks中，他们却展现出一种不容置疑的强健和前所未有的残暴。

solo真的不能更牛逼[爱心]💃

你们就不能和平克合作一下歌词？[怒]

九连真人是不是觉得观众不听齐柏林啊

自己搞不出这个效果。beastie boys当时制作人rick rubin是个摇滚发烧友，这首歌不在采样库里，他们直接一边放飞艇的唱片一边转录。beastie boys 这张专辑还有一首是用了飞艇的the ocean的吉他riff，也没获得授权。后来枪花的Axl rose碰到beastie boys 还警告他们不许偷飞艇的歌了。

前奏:页老师黑魔法蓄力中

滚石杂志:Led Zepplin最伟大的40首歌曲位列第8

你看看不就知道了吗？简直快乐源泉[大哭]

②这是Kansas Joe McCoy记录1927年密西西比洪水的老歌，Led Zeppelin重新演绎了它。原作是用原声吉他演奏的，轻快流畅。而Led Zeppelin的版本则截然相反，听起来缓慢又混浊。整首歌建立在Bonham震撼大地的鼓乐之上，这也是整首歌最先录制完成的部分。

他32岁就死了，爵士鼓手？哪个爵士鼓手在32岁有他的水平？史蒂夫史密斯？麦克波特诺伊？哪个不是四十多岁了？他们32岁啥水平？

这首歌的鼓声非常著名，Headley Grange是以前南英格兰的一个救济院，被改造成了录音室和乐队排练室，也就是在这里，乐队制作出了legendary Led Zeppelin IV。由于乐队成员们都很喜欢John Bonham的鼓声，所以在三层高的楼道里，搭建了鼓以及录音设备。在二层高的位置进行拾音，这著名的鼓声由此而来。

飞艇最nb的是…不算主唱，其他三人同时演奏三个完全不同的riff...

天哪，听第一遍就喜欢上了，罗普兰的声音出来的时候真的震到我了，这可能是我最喜欢的飞艇的歌了😭不过也说不定，因为我听得还不算多。我竟然2023年才发现飞艇，之前错过了好多年，伤心，，，我是因为一部电影了解摇滚的，感谢那部电影让我入门[流泪][流泪][流泪]

齐柏林这首歌的歌词贡献者是queen，真是中出一个隔壁的内鬼[大哭]

③接着Page自由发挥，加入了滑棒吉他和Hendrix风格的叠录，使出了自己作为制作人的浑身解数。Plant 的口琴声经过了“倒放回声”的特殊处理，他的人声增加了相位效果，这样一来整首歌的节奏就好像放缓了，层次也更为丰富，达到了Page期望的那种“催眠咒语”的效果。 —《经典摇滚音乐指南：齐柏林飞艇》

这首歌应该是长江上中下游的同胞们今年最不想听到的一首歌

是吉他英雄里那个别墅吗？飞艇很多歌都是那里录的，这个鼓点真神了，鼓王不是白叫的

齐柏林飞船作为一支高度创新的乐队，他们创造了一种又种新的声音，他们通过结合三种元素：原声民谣、嬉皮士神秘主义和高音量、失真的力量和弦，创造了重金属，他们赢得了摇滚史上最好的摇滚乐队之一的地位

Black Sabbath：我们也不想承认我们是重金属

歌曲又不是穷酸书生的文章，人们觉得听起来开心就好了，真是的

从Cocteau Twins到Bjork（“Army of Me"） ，从Saint Etienne到Beyonce都采样（“Don't Hurt Yourself"）四十多年来所产生的影响远不止对Hip Hop。密度和立体感都超乎想象的神作

正义的版权维护人axl[大哭]

琴魔+歌姬+鼓神+全能王。正点……。

B站有关于反驳神话楼梯间录音效果的视频。我相信有一定的建筑声学的原因在里面，但主要还是效果器。

看这个视频，解释得很清楚，beastie boys和早期不少rap发家史基本就是采样硬摇滚史。https://www.ixigua.com/i6780891956596703752/

一段沉闷的布鲁斯连复段之后，Bonham展现了自己的鼓艺，从两场演出中提取出来拼凑而成的架子鼓独奏。现场演出时可长达半个小时，他会一直疯狂演奏到鼓棒断裂然后继续用手猛击直至血顺着他的手流下来（这期间其他成员会到后台喝点东西休息一下）

这是Kansas Joe McCoy记录1927年密西西比洪水的老歌，原作是用原声吉他演奏的，轻快流畅，而这版本则截然相反，听起来缓慢又浑浊。这首建立在Bonham震撼大地的鼓乐之上，接着Page自由发挥，加入了滑棒吉他和Hendrix风格的叠录，Plant的口琴声经过了“倒放回声”的特殊处理，人声增加了相位效果。

这首歌最让我喜欢的原因就是普兰那妖孽的嗓音和页老师出神入化的节奏的把控及riff 这首歌把普兰和页老师的特点淋漓尽致的体现了出来 每次听完就像吸食了大麻一样爽[发怒]

贝贝贝贝贝贝贝贝[色][色][色][色]

金属乐如果停滞在黑安的风格，那飞艇还算点金属，但是从今天的摇滚史的尺度来看飞艇完全一点不金属

私认为最能代表飞艇气质的歌

口琴倒放的操作就是硬核

哈哈哈，实际上我感觉本来就有点像山歌[多多大笑]

还好我听歌不看歌词。真的有那么差吗。

也就前奏借个鼓改个小号吧,当然这确实有点那啥

这大坝肯定是被鼓槌敲裂的

要是真能九块九包邮我早是亿万富翁了

给新乐迷：如果不了解这张专辑背景的，可以去看看It might get loud，页老师（page）在其中有介绍他们的录音环境、制作、分工。也可以买一本《经典摇滚音乐指南 齐柏林飞艇》，由英国uncut摇滚杂志编辑部出品的最全的ledzeppelin介绍与赏析书之一。[鬼脸]不谢[大笑]