Echoes-Pink Floyd

1971年10月， 当时还正年轻的平克们在庞贝古城已经有两千多年历史的古罗马圆形剧场上，进行了一次没有现场观众的演出。 这次演出被制成电影于1972年的9月在爱丁堡音乐节上做了首映， 1974年开始在欧美各地全面上映， 反响不俗， 随后发行的录像带也成了市面上的长销品种。

你管他是迷幻摇滚还是流行音乐，重要的你听完后你很爽，这就够了。

曾经的神曲，是神级歌曲。如今的神曲，是神经歌曲。

虽然初听觉得“哇这1971年的歌也太超前了吧”很正常，但根本没道理，70年代本就是前卫摇滚的巅峰期，此外流行音乐也在变得越来越简单而不是越来越进步。说他们超前就好像在一边走下坡路一边指着山顶说“哇那里居然比这里高”。总之，亚里士多德说哲学源于对万物的惊异，希望大家能从这个惊异入坑吧

敬全人类：愿我们从未发现宇宙如此辽阔，星球如此寒冷，心灵和思维如此空虚，以至于不能用爱与温情来填满它。《星际迷航》

平克弗洛伊德比NASA送了更多人上太空

听这首歌的时候穿过了一个广场 路过了一间医院 看见了老年人在跳广场舞 一对情侣在吵架

高中时候我把the wall画在校服背后，后来在巴黎Bercy听了Waters和老Gilmour联手的演唱会老泪纵横，前奏那个“滴”一响，我就知道是这是当年让我无限循环的那一首

替身使者总是相互吸引的

Pink Floyd早在1971年就履行了新冠social- distance政策，做到了不聚众线上演出，成为了当今疫情下乐队演出的榜样[强]

正在写遗传算法，FM随机到这首；两分钟的时候突然觉得怎么这么熟悉呢...一回头发现果然是Pink Floyd的（熟悉的感觉大概是因为单曲循环Shine on you crazy diamond近1000遍了？

就让我潜向那无尽的深海吧，在低吟的声呐声中沉向未知的领域。不要惧怕黑暗，让那巨大的水压将你彻底压扁，直到化为天空中最深邃的的黑洞，届时你我将在月暗之面相遇。不要惧怕死亡，月尘会将你掩盖。

这是怎样的一个乐队啊，让人想到黑夜里猫头鹰发亮的眼睛、海底斑斓炫目的珊瑚、随海洋的呼吸而不断起伏的潮汐、被太阳炙烤的融化感；想到倒塌的建筑，飞扬的尘土，墙角泥泞里的花，摇晃船上的乐队，昏迷中看到遥远的一点光亮。平淡得惊心动魄。

第一次看三体二的时候耳机里面刚好放到echoes,罗辑掉进湖里快被淹死的时候，从水里挣扎抬头的哪一个瞬间突然参透了黑暗森林法则，耳机里合成器营造的那种冷寂，诡异的声音，瞬间浑身鸡皮疙瘩。echoes的超前，仿佛他20多年前就已经听到三体的声音，宇宙的声音。

崔健说过，重要的不是摇滚，而是你自己。

问题还在于，流行音乐讲脉络和传承。五月天说喜欢披头士，听了他们的歌，让人感觉遗憾。李志说喜欢罗大佑和pf，听了他的歌，会有感动。观光团的主子喜欢pf，大概除了让粉丝听一分钟觉得好品味高逼格搞不懂之外，再无他用，毕竟从他自己呈现出的东西来看，没有脉络没有传承，对于从业者来说真是白瞎。

来来来，JRS来报到了！！[幽灵]

有些观点总认为PF属于前摇鄙视链底端，后面过于主流，在前摇中实力严重过誉，但PF对于合成器运用以及氛围音效的探索往往被忽视，单说这首，影响纵深程度已经超出了前卫摇滚的范畴，甚至在后面的后摇以及氛围系电子音乐结构中都能看到一些影响的影子，前卫浪潮非常短暂，PF在氛围音效方面影响却久经不衰

根据Rogers 的说法，这首歌的灵感来自于他早年在伦敦生活时和周围人在情感上的“隔离感”。实际上，“情感隔离”于他来说并不新鲜，他一直受困于心理创伤，又一直在不断处理它们。

生长，毁灭，重生。那段是毁灭

这首歌唯一的缺点就是太短

听了至少4遍了，其实不太能理解13-14分那段有点"恐怖"的过渡想表达什么………谁来解答一下

之前和朋友共号把这首歌听了估计70多遍，现在用自己的号重新开始了 所有给我这条评论点赞的我都会听你给我推荐的歌，要高质的，赵小六别来[愤怒][愤怒][愤怒][愤怒][愤怒]

不是很懂荒木为什么要用这首歌给康一的替身命名：这明明是一首平静而内敛，意境如诗如画的歌，跟回音的文明素质根本扯不上关系嘛

现在是一个大师逝去，娱乐至死的时代

这不是什么实验性音乐，是成熟圆满的音乐，严肃艺术。乐队在制作的时候完全清楚自己想表达什么，而这种表达只能通过音乐这个载具来完成。要只是做实验凑时长， 50 多年后还会有人听吗？古典音乐也很长呀[呲牙]

pink floyd 成员人均外星人水准

因为它就是有23分钟啊。。。

所有给我这条评论点赞的人我会听你的歌单

……个人认为，和大部分前摇乐队不同的是，pf的音乐遗产并没有在朋克运动后就失去了承传，他们的影响力不仅跨越了不同的年代，还遍及了很多不同的genres, 从另类摇滚(radiohead, flaming lips)到后摇(黑帝、胜利玫瑰)到电音(Air, The Orb)都可以听到pf的影子，这才是很多人觉得他们超前的主要原因

这首在庞贝古城响起的echoes 颇为合适疫情下的世界…或许千年后也会有乐队回到名为地球的祖星 进行一场直播在宇宙间的演出…八说了轮到我做核酸了

也就国内的小众哥喜欢踩pf了，实际上在以前摇听众为主的pa榜里pf的评价也是相当高的

风起，风止。事后，或许还会有人记得2020年那场瘟疫的吹哨人李文亮医生吗。

前三分钟像被包裹在气泡里在黑暗的深海游荡，人声的出现像阳光射穿海底投射进气泡，置身在气泡中看到光分离成不同色光。 第一次听时刚适应开场沉稳的演奏，人声猝不及防响起就像阳光直接照射在脑组织上，当时手直接抓住了自己的头皮，点进去看了歌词更是目瞪口呆。 然后乘着歌词和吉他手逐渐强烈的演奏不断提升飞行高度，拥有了对整个星球一目了然的视野，进入funk部分通过上帝视角看到星球上遍地生命一派繁荣。之后距离星球越来越远，只有来自深海或丛林深处的生命最原始的声音能传达到如此远的地方。 最终星球上一切声音和景象都离自己而去，太阳越来越近，镲片不断的对飞行速度做调整，之后吉他来到高潮代表正式进入了环绕太阳的飞行轨道。听着母星最后的留言，仿佛又回到了母星，但从今开始已经被太阳的引力牵引住，无法脱离运行轨道，与太阳永远共存。

前奏像是琴键上跃动着欢脱的小鹿 旁边是梦境中涌动着蓝色极光的澄明池塘

你可以看一下库布里克的2001太空漫游，男主迫降星球那段，估计就有感觉了

如果你喜欢并有兴趣继续探索同类型 听得少的我也顺手推几首目前最爱吧 Close to the Edge、The Gates of Delirium -YES Lizard、Larks' Tongues in Aspic, Pt. 1-King Crimson Landy Fantasy-Camel Child in Time、April-Deep Purple

送人上天的不止平克，还有黑手

在古希腊神话中，echo是一位少女的名字，她被女神诅咒，只能重复别人说过的话。在最后，他的爱人经过，对着河水的倒影说了一句我爱你，echo跟着他重复了那句话，这是她一生里说的唯一一句自己想说的话。

你能从绿日的歌里看出医生的残暴吗？

短短23分钟，讲述了地球46亿年的发展历程，从生命的诞生，物种的更迭(繁荣与毁灭)，到文明的出现，城市的建立，立意深邃，完全超脱了现实生活，仿佛和今天的人类社会没有一点关系。

史诗级前卫摇滚，是平克弗洛伊德曲风转向第一曲，也被认为是史上第一首史诗级前卫摇滚

Pink Floyd乐队合作过的著名唱片制作人乔·波伊德说：“理查德的键盘是Pink Floyd乐队不可分割的一部分，因为没有它，声音就不完整。” 所以罗杰的独裁是错误的，平克是一个不可分割的整体，因为在这首歌足以体现。赖特空荡的钢琴，大卫幻灵的吉他，和梅森紧凑的鼓点，还有罗杰低呜的贝司。前，中，后…

然后陷入局部最优，再也出不来了

前卫摇滚二十多分钟不是常事吗,不然前卫摇滚怎么在摇滚鄙视链顶端呢[多多耍酷]

像是青鸟飞出暴雨与雷云 又像是蓝鲸在深海中呼唤