Symphony No. 9 in D Minor, Op. 125 - "Choral":I. Allegro ma non troppo, un poco maestoso-Herbert von Karajan/Berliner Philharmoniker

教你个听法——单乐章循环播放。不用专心听，当bgm放就可以。听到你记住了一些经常重复的段落为止。然后再往下听，第一乐章听完听第二乐章，第二乐章听完听第三乐章，整个交响曲的每个乐章都听的熟了之后再连贯一放，顿时别有一番新体会。这时候再看各种乐评，再对比各版本，醍醐味也就全勾出来了。

贝多芬的音乐是为未来一代而创作的，贝九第一乐章大有宇宙洪荒，开天辟地之气势，注定要成为不朽，如果说巴赫造了一座山，也许只有贝多芬爬到了顶峰。选卡拉扬非富特文格勒不仅是因为后者的录音质量无法接受，而且无论别人怎么评价卡拉扬，我心中他都永远是指挥贝多芬交响曲的最佳人选[爱心]

什么交响曲里都能带入猫和老鼠，说明猫和老鼠这部动画片B格极高...

我很反感一些人拿着“音乐无高低贵贱”这句话来对比现代音乐和古典音乐 音乐确实无贵贱之分，因为都是可以给人带来欢乐的一种艺术符号 但高低是蕴含在音乐作曲的深度广度，情感的复杂性以及时代背景之下的 很明显，贝九会一直伴随人类直到水滴来临的那一天

拉三柴六贝九 跟你谈人生

听贝多芬读鲁迅，听巴赫读冰心，听维瓦尔第读契科夫，听莫扎特读海子，听德沃夏克读黑塞，听肖邦读泰戈尔，听柴可夫斯基读莎士比亚。此乃人生至快之事也

对于宏大的曲目，最开始还是要硬着头皮听下去的，只有把曲子听熟了，乐曲的结构才会有个大体的印象，会感受到一个主题是怎么铺陈展开的，简单点说就是这时候你不会被乐句和音符带着跑，不会迷失，而是齐头并进，你会条件反射知道下一段是啥旋律。这时候你已经能慢慢的体会到音乐的滋味了。

两人性格上都有着很大的差异 柏林爱乐乐团当时说自己不是参加演奏而是听卡拉扬的演奏[大哭] 伯老爷子则是对自己的乐团和风沐雨的，好得不得了[大哭] 所以卡帅的指挥里会有那种高昂的气势 而伯老爷子曲子里面会有那种神来之笔的感觉

不敢苟同，任何人，事，艺术作品都不能脱离时代

强烈建议联合国将贝9的欢乐颂编成人类类歌[拜]

复现部一反呈示部的克制，以排山倒海之势重复第一主题，并以标准的奏鸣曲式结束。神秘感与宏大包容之感无处不在，例如开始的渐入，使用d大调与d小调共有的音符，在汇成宏大的齐奏之前并不明示调性，且全曲突破调性束缚，在d大调与小调之间自由切换。真的跪拜。

这一章节，脑袋里幻化处几个景象，创世纪:一个寂静的奇点，宇宙大爆炸，基本粒子形成，元素形成，星系形成，星系碰撞，恒星诞生，恒星爆发，地球形成，火山岩浆横流，山崩海啸，生命诞生，恐龙群，猿类在非洲草原游荡，高楼大厦拔地而起，探索宇宙火箭升空。一幅幅壮丽绝伦的画面，一幕幕在脑海闪过

贝九第一乐章，不太快的略呈庄严的快板，奏鸣曲式。贝多芬在贝九中似乎有意打破常规，以小提渐入开场，汇集成第一主题，有创世气质。进入第二主题，提琴以长音伴随琐碎的伴音，定音鼓在低音配合。随后在复现刚开始时旋律陡变，由小号带领进入凌乱的发展部，碎片化的节奏颇有宇宙洪荒的神秘感。

听着贝九还能看的进去书？佩服佩服！[多多捂脸]

就是拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲 柴可夫斯基第六交响曲 贝多芬第九交响曲…

高屋建瓴的眼光，舍我其谁的自信，崇高而典雅，雄浑又悲壮的英雄主义和博爱的圣徒精神———这是德国古典哲学所蕴涵的时代精神，这样宏大广博的时代精神也使当时的古典音乐唱出了空前绝后的最强音。 试问现在的音乐有这样的时代精神加持吗

感觉读书就读书，听音乐就听音乐才比较快乐

听贝九：第一步调大声音 第二步听着势头不对赶紧调小😇

听了几遍，基本确定这就是盘古开天时的音频实录，感谢贝多芬让这段珍贵的录音得以保存并公之于众

这是我长跑时听得最多的歌。特别是深夜里，四下漆黑，远处点点灯火，这一首尤为让人落泪。人生在世忧患实多于欢乐，多不足与人道，虽亦不肯束手就擒。第九的慰藉在于让我知道不只我一人如此，且让我知道挣扎之中的燃烧沸腾升华和永恒。

12月17日在东京三得利听了贝九，现场的震撼感真的是……震撼心弦和泪腺的程度。听到第三乐章，我抬头看到的不是音乐厅天花板，是浩瀚宇宙和人类，悲悯与震撼。最后乐章的合唱，现场的合唱真的好听极了，眼泪就没停过

哈哈，要是贝多芬听到我们天天说他是古典音乐他肯定不高兴…他肯定觉得自己是在创作未来的音乐。

为什么一张CD最多可以播放74分42秒？——因为一张CD无法完整的播完一次贝九，那这玩意儿就没有存在的意义了

黄昏将临，雷雨也随着酝酿。然后是沉重的云，饱蓄着闪电，给黑夜染成乌黑，挟带着大风雨，那是《第九交响曲》的开始—— 突然，当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜在天空给赶走，由于意志之力，白日的清明又还给了我们。 ——罗曼·罗兰

我的作业实是配不上这曲

客观来说古典音乐是有欣赏门槛的，如完全不做学习，则只能停留在“等高潮”的门外汉水平。如交响乐的第一乐章一般是奏鸣曲式；奏鸣曲式中一般有序奏、呈示部、发展部、再现部、尾声；更细一层的元素有动机、第一主题、第二主题等等，有了这些基础再欣赏就完全不同了。

从贝一刷到贝九，贝多芬的曲子，是真的可以给人力量，尤其是贝五，贝九。我不是音乐专业，难以从曲式和声或其他专业方面评价这首曲子，但单就感觉而言，贝多芬的音乐是我前行的动力，可以说我最艰难的时刻都是靠贝多芬的交响曲续着命，感谢老贝

流行音乐的信息和情感密度完全不能和古典音乐相比啊。

人类类歌，这就牛逼啊😂😂😂

贝多芬的第九交响曲《合唱》，与贝多芬的许多作品一样，此曲以斗争和挫折开始，以对未来自由和谐世界的期望结束。柏林墙倒下之际，伯恩斯坦曾在柏林指挥了这首伟大的交响曲，欢呼冷战的结束，人类之间仇恨的化解。。。。。。

跟风的较多。不过不可否认的贝多芬确实直接把古典主义风格转变到浪漫主义风格了，当时贝多芬似乎是唯一一个能让追求个性的浪漫主义作曲家将其当做楷模的作曲家，even not 巴赫。

猫鼠里面的确很多世界名曲

贝九不会被水滴带走，他会被刻在冥王星上

“天地玄黄，宇宙洪荒” 不止一位听众或乐评家，在听到这个乐章开头时，会有一种“开天辟地”的感觉，殊不知此处贝多芬使用了同样“开天辟地”的技巧—— 纯五度 若言，小和弦是阴，大和弦是阳，那末五度——和弦省去三音后的形态，便是阴阳未辩，混沌初开 盘古之气，似从中来

确实如此，但听多了之后就又希望忘掉全部的旋律，希望能够重新认识它，感受第一次听带来的震惊与冲击

乐圣的杰作有一个共同特点：石破天惊的力度和密不透风的厚重感，人类再也无力出现第二个贝多芬…

（请伴随音乐阅读） 世界是从哪里来的？自古以来的学者们争论不休。或许是物质？或许是意识？ 现代物理学家们用大量的观测数据推测，宇宙起源于一场大爆炸。可以想象，在烈火四处迸发、光和热演奏着高亢的进行曲、原子挣脱束缚向外扩散的狂野的浪漫场景中，我们的宇宙诞生了。

你不理解没关系，任何艺术都不可能被所有人理解。因为贝多芬第九交响曲的内涵并不局限于一人、一国、一主义，而是全人类，全世界。贝多芬有着神圣的愿望，他希望所有的人都能欢乐的、幸福的、自由的、平等的活着，这还不够吗？虽然实现不了，有一个作品激励着我们还不够吗？

为何壮丽轻柔交替？ 因为世界有白天有黑夜 就像人不能一直投身洪流 总需要一段时间静默 太阳会当空发热 但日出日落却总是寂美的

贝多芬一生苦难却仍对世界心怀大爱。他想歌颂欢乐，不仅是寻常之乐，更是全人类团结和平之乐。他是一位精神领袖，永远发光发热。

勃一、拉二、马三、西四、贝五、柴六、肖七、舒八、布九，跟您谈人生[惊恐][惊恐][惊恐]

未免太抬举老陈醋谢女士了

2024.5.7 首演200周年纪念。这会儿正在回家路上，老公把车停到路边，音响开到最大，太过瘾了。

开头那几声像一个黑暗时代中透出革命的微光。

因此，贝多芬产生了把席勒的《欢乐颂》谱成歌的念头，他认为要把欢乐自由送给世界，但只要德国还在法国的桎梏下，就没必要自甘堕落歌唱民族和解与人类博爱！这种欢乐自由的希望一直到现在未脱离战争阴影的世界都很管用，只要有人有歧视偏见甚至霸占私有的念头，这首歌就还是人类类歌！或者永远都是！

刚才看到一条评论，我笑了，你管贝多芬的浪漫主义时期和声叫机械化😅我想给你一巴掌

对这首曲子来说，hd800和20的地摊塞子一样，无论多么差劲的音质都阻挡不了贝多芬干爆全世界的决心

无贵贱，有高下。就像我写的东西和鲁迅写的东西，都是创作作品，都是人写的，所以没有贵贱之分，但是孰高孰下是不言自明的。