Kid A-Radiohead

thom你把嘴里的饭吃完了再唱歌

从酒仙桥中心小学打开播放器，打开这首，打车，中间没有等灯，酒仙桥南路上四环后，车速60，车开到东风桥起，音乐的节奏和今天的上弦月在树影里穿梭一致。刚好过朝阳公园桥，树没了，曲也停了，突然觉得这夜好奇妙。

曾经在家开音响放Kid A ， 我爸妈几乎崩溃~

英国摇滚乐队与美国摇滚乐队真的有本质上的区别。两者各有优略，但是我非常喜欢英国摇滚乐队对于细节的把握。

怪异的荒谬感，细长蚊子的高脚杯

不会真有人天天听收音机头以为自己抑郁症吧？

太科幻了 闭上眼睛听 脑海里出现很高的白色房子，有着巨大的窗子，窗外是昏黄的空气，一个长手长腿的机械外星人弯着腰往房子里看

厌倦了一首歌一首歌一张歌单一张歌单切的时候，就回来听RH。就像给大脑里的神经都接上电线，呲啦一声过后，负责抽搐就行了[晕]

听出了窦唯的感觉…我是一个人呢[汗]

震惊我，本来以为按风格划分摇滚乐已经是最不酷的事了，没想到还有按国别来划分的…………（那像Velvet Underground、Talking Heads这种成员英美混搭的乐队要怎么算？是取英国的“英”+美国的“国”，称之为“英国乐队”？还是取美国的“美”+英国的“英”，称之为“美国乐队”？

1284年6月26日约翰和保罗节，哈默尔恩城的130个孩子，被身穿斑斓彩衣的笛手带走，从此杳无踪影……

回去听绿洲了，怕耳朵太早被开发，我还年轻[生病]

2000年，电台司令《Kid A》一经推出，Pitchfork（著名乐评网站）的乐评人布伦特·迪克雷森佐便毫不吝啬地给它打出了10分的最高分。没想着这一“草率”的评分行为不仅改变了Pitchfork，也改变了乐评的历史。

哈哈哈，同感，我妈问我是不是苍蝇成精了在唱歌

像是在核泄漏爆发后几百年的一片废墟漫步的感觉

这首是专辑Kid A的同名曲，也是专辑中最具实验性的一首歌。它使用了电脑制作的节奏，合成器的旋律，以及声码器处理过的人声，听起来像是一首未来主义的儿歌。这首歌的创作背景是《OK Computer》获得巨大成功后，想要尝试一种更加电子化和实验性的音乐风格，摆脱传统的摇滚乐框架[狗头][嗨起来]

你听的也就那样，什么英伦摇滚内部没有统一风格，什么摇滚又有统一风格？别人说的就是表达的情感有很大差异，本来就有很大差异。你都估计人家听什么歌了，真是牛逼，人家听什么歌你知道？

可能和英国是岛国有关吧，日本也是，对于细节和感情的把握都很细腻

扯淡，英伦摇滚本来就指以披头士时代以来的吉他为主的摇滚，吸收了很多迷幻因素和重金属，英国摇滚乐队的歌因此在词曲上都比较正统，即使迷幻乐金属月的曲调也很和谐上口。而且英伦摇滚本就是britpop翻译过来的，因为摇滚乐长期属于流行乐。美国摇滚主要是乡村摇滚和垃圾摇滚，本身就比较自由粗犷。

扭曲的时钟，爬行的人类，布满金属粒子的黑暗天空

关了灯一个人听有点害怕

出自2000年的同名专辑，根据Thom Yorke的说法，这首歌是关于科技带来的可能性和危险，“Kid A”是他对第一个克隆婴儿的设想。包括专辑中的大部分内容，都是对人类逐渐被科技所支配的环境的质疑。

Rh有次来中国表演需要一个嘉宾表演，选人的时候桶木腰他们听到窦唯的音乐觉得惊为天人立刻决定要他。后来表演结束后，乐队表示十分喜爱窦唯的音乐风格。 Rh回国后曾两次邀请窦唯合作，一次是因为签证问题没办下来，后面一次是被窦仙拒绝了。

对于听多了流行的哥们我是个挺大的挑战

你才是听得少，这点差别都听不出来。英国人讲究韵律并且英国人本身文学素养就要高于美国人。还一上来就倚老卖老，可笑。

我已经彻底回不去了，变成rh的形状了

不同国家本来就会有不同的文化，不同国家的艺术自然也容易有不同的风格，只是其中会出现一些特例而已。再者按风格划分不划分和酷不酷没什么关系。你喜欢对音乐的区分一片模糊也行，很野的艺术家从来不缺，但没必要认为其他按各种方式划分乐队的人就是根本错误的

20年前的rh，好前卫。没了前期britpop的味儿，但缥缈又迷幻，越听越喜欢。这首让我想起五月里和我那时的crush对象一起看魔术师，腹语师出场的时候，他问了我（也可能是他在自言自语）一个关于腹语师的问题，我当时在神游，脑子里自动播放了这首。后来结束放空状态时，发现对方也已经丢弃这个话题了。

搞不懂楼上的人再吹什么，窦唯和RH见面大概是93年左右，那时候RH还没大火，后来媒体采访窦唯他自己都说，当时rh还没有做出ok那种专辑，所以那次演出对他们没什么印象

假装我是机器人，在听机器摇滚乐。

卡夫卡君，一边听kidA一边决定成为一个不动声色的大人

the rats and children follow me out of their homes:出自花衣笛手.他在帮助村民解决鼠灾带着鼠鼠走向大海后没得到报酬,于是吹笛子带走所有孩子,至今童话所指街区禁止演奏."他们跟着诱惑,我将尾随于我(接上文"我将在你床边随时等候")"

瞎说啥呢 村上说过自己很喜欢《Kid A》 词可不是他写的 词曲作者：Philip James Selway / Jonathan Richard Guy Greenwood / Edward John O'brien / Thomas Edward Yorke / Colin Charles Greenwood

Kid A的同名曲，初听不喜欢，又配合着专辑从头到尾听了一两遍，结果这首是我最喜欢的，后来发现播放次数也是最多的。这首听多了，居然感觉专辑里的其他几首歌都索然无味……整张专辑最适合戴着耳机从头到尾一起听，好过单独听，有那种被包裹在黑暗宇宙中，周期性 迎来月光的感觉

海边的卡夫卡书中，少年听着这首歌想着自己要成为世上最勇敢的15岁少年

想起了小时候做过的游戏。侧头凝视前方，半分钟后收回，眼前的一切会发生轻微的扭曲，仿佛熟悉的世界须臾间蒙上陌生的滤镜。现在想想，那大概是我人生中第一次意识到，“理所当然”其实是另一种形式的古怪

从此互联网平台乐评成为听众接触评估音乐的重要途径，且逐渐超过传统的音乐杂志之类的

你一定有过这种感觉，当你心事重重，渴望找个人谈一谈的时候，他来了，可是你们的谈话成了两条歪七扭八的曲线，就那么凄凉地、乏力地延伸下去。你敷衍着、笑着，装做很投机的样子。但是，你心里渴望他离去，让你静下来，静下来啃噬那属于你自己的寂寞。

英国虽然也出现了一些纯粹实验性的音乐,但根本是地下的，完全无法代表英伦摇滚，听的人也非常少，外界评价也不会很高。

哈哈哈英国乐队卖骚美国乐队耍帅[吐舌]

哈哈哈同感我妈说是啥邪经

看个例根本看不出来什么。英国的摇滚乐确实普遍比美国的更安静，古典音乐元素占的比重也更大。这和两国国情文化等有关系，英国人就是比美国人绅士，美国人就是更加崇尚自己和不羁，不同国家的音乐就是带有各自的特点，即使因为互联网和交通越来越发达，音乐风格开始交融，各自主要音乐的特点就是不同

他们联名做的游戏玩的我san值狂掉

重听发现，感觉明显致敬了那首经典Daisy Bell，就那个世界上第一首语音合成歌曲